थीसिस: नाट्य गतिविधियों के माध्यम से वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास। नाट्य गतिविधियों के माध्यम से बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास

विषय पर शैक्षणिक परिषद की रिपोर्ट:

"थिएटर गतिविधियों में पूर्वस्कूली बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं का विकास"

पूर्वस्कूली उम्र हर व्यक्ति के जीवन में सबसे महत्वपूर्ण अवधियों में से एक है। यह इन वर्षों के दौरान है कि बच्चे के स्वास्थ्य, सामंजस्यपूर्ण मानसिक, नैतिक और शारीरिक विकास की नींव रखी जाती है, व्यक्ति का व्यक्तित्व बनता है। तीन से सात साल की अवधि में, बच्चा बढ़ता है और गहन रूप से विकसित होता है। इसलिए, एक छोटे से व्यक्ति को बचपन से ही थिएटर, साहित्य और पेंटिंग से परिचित कराना इतना महत्वपूर्ण है। इसे जितनी जल्दी शुरू किया जाए, उतने ही अधिक परिणाम प्राप्त किए जा सकते हैं।

रचनात्मक क्षमताओं सहित बच्चों के व्यक्तिगत गुणों के विकास पर रंगमंच का विशेष प्रभाव है, एक सिंथेटिक कला के रूप में जिसमें न केवल उपभोग करने की इच्छा पैदा करने की बड़ी क्षमता है, बल्कि बनाने, देखने और देखने, आलंकारिक रूप से सोचने, सुनने और सुनने की भी क्षमता है। सुनना। यही कारण है कि प्रमुख सांस्कृतिक हस्तियों ने कम से कम कठपुतली थिएटर के रूप में, नाट्य कला को इस क्षेत्र में पेश करने की लगातार कोशिश की पूर्व विद्यालयी शिक्षाऔर बच्चों की सांस्कृतिक और अवकाश गतिविधियाँ (N.I. Sats, N.S. Sher, L.G. Shpet, V.S. Sherbakov, आदि)।

प्रसिद्ध रूसी मनोवैज्ञानिक एएन लियोन्टीव ने नाटकीय खेलों को बच्चे की एक प्रकार की पूर्व-सौंदर्य गतिविधि के रूप में संदर्भित किया है। एक खेल बनकर, वे बच्चे की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करते हैं और एक विशिष्ट प्रकार की कलात्मक गतिविधि का प्रतिनिधित्व करते हैं। जैसा कि वी.जी. पेट्रोव के अनुसार, जीवन के छापों को जीने का नाटकीय रूप बच्चों की प्रकृति में गहराई से निहित है और वयस्कों की इच्छाओं की परवाह किए बिना अनायास ही अपनी अभिव्यक्ति पाता है।

थिएटर के माध्यम से प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास शैक्षिक कार्य की वास्तविक दिशा है। इस समस्या का समाधान शिक्षण के सबसे प्रभावी तरीकों और साधनों की खोज से जुड़ा है, छोटे प्रीस्कूलरों की रचनात्मक क्षमता को पूरी तरह से महसूस करने और उनकी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए कक्षाओं के आयोजन के रूप।

इस संबंध में, बच्चों की अवकाश गतिविधियों के एक उद्देश्यपूर्ण संगठन की आवश्यकता है, इसकी सामग्री, रूपों और साधनों में संशोधन जो उनकी रचनात्मक क्षमता के उद्देश्यपूर्ण विकास में योगदान करते हैं। यह प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के दृष्टिकोण से है कि थिएटर की कला पर विचार किया जा सकता है, जो पूर्वस्कूली शिक्षा प्रणाली में अच्छी तरह से फिट बैठता है।

रचनात्मक गतिविधि में प्रत्येक बच्चे की अनूठी क्षमता सबसे अधिक पूरी तरह से प्रकट और विकसित होती है, जिनमें से एक है KINDERGARTENनाट्य है। नाट्य गतिविधि की प्रकृति विविध है। यह संगीत, ताल, शब्द के साथ वास्तुकला, चित्रकला, क्रिया के प्लास्टिक संगठन के साधनों को जोड़ती है।

नाट्य रचनात्मकता एक सामूहिक रचनात्मकता है और यह व्यक्तित्व के अध्ययन पर अपना ध्यान केंद्रित करती है, इसकी आंतरिक दुनिया का खुलासा करती है, कई नई मंच छवियां उत्पन्न करती है। मुख्य लक्ष्य बच्चों का रंगमंच l रचनात्मक कार्य एक व्यक्ति के रूप में बच्चे के विकास को बढ़ावा देना है। नाट्य कला कक्षाएं बच्चों को संचार कौशल को मजबूत करने, ध्यान, स्मृति, भाषण, धारणा के विकास को प्रोत्साहित करने का एक उत्कृष्ट अवसर देती हैं, परिणामस्वरूप रचनात्मक कल्पना और रचनात्मक क्षमताएं पनपती हैं।

बच्चे की नाटकीय गतिविधि के लिए तत्परता को ज्ञान और कौशल की एक प्रणाली के रूप में परिभाषित किया गया है जो सभी चरणों में बच्चे के प्रदर्शन और आराम को बनाने के लिए संयुक्त गतिविधियों की संभावना प्रदान करता है। इस प्रणाली में शामिल हैं: रंगमंच की कला के बारे में ज्ञान और इसके प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण; कौशल जो प्रीस्कूलर को मंच कार्य के अनुसार एक छवि बनाने की अनुमति देते हैं; पात्रों की एक मंच छवि बनाने की क्षमता; अपनी स्वयं की चरण गतिविधियों के कार्यान्वयन के लिए व्यावहारिक कौशल, निर्माण के लिए शैक्षणिक समर्थन, बच्चे की स्वतंत्रता और रचनात्मकता में क्रमिक वृद्धि को ध्यान में रखते हुए; बच्चों द्वारा खेल विचारों का कार्यान्वयन (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova)।

छोटा प्रीस्कूलर नाट्य कला में पूरी तरह से महारत हासिल करने में सक्षम नहीं है। बच्चे खेल को एक प्रदर्शन के रूप में देखते हैं जो बच्चे को इसकी सामग्री से और विशेष रूप से अपने स्वयं के अभिनय से बहुत आनंद देता है। पूर्वस्कूली के नाटकीय खेल को अभी तक शब्द के पूर्ण अर्थों में कला नहीं कहा जा सकता है, लेकिन वे इसके करीब पहुंच रहे हैं। सबसे पहले, यह तथ्य कि प्रदर्शन करते समय, बच्चों और वास्तविक कलाकारों की गतिविधियाँ बहुत आम हैं। जिस तरह कलाकार दर्शकों की प्रतिक्रिया, छापों के बारे में चिंतित होते हैं, उसी तरह नाट्य नाटक में बच्चे दूसरे बच्चों पर पड़ने वाले प्रभाव के बारे में सोचते हैं। छोटे कलाकारों के लिए, यह महत्वपूर्ण है कि उन्होंने इसे कैसे किया, क्या दूसरों को यह पसंद आया। यही परिणाम उन्हें प्राप्त हुआ है। और नतीजा यह है कि काम को कैसे चित्रित किया गया। इस परिणाम को प्राप्त करने के लिए शिक्षक और बच्चों का ध्यान निर्देशित किया जाता है। दरअसल, नाट्य खेलों का शैक्षिक मूल्य कार्यों के रचनात्मक प्रदर्शन के लिए सक्रिय प्रयास में निहित है।

अधिकांश शोधकर्ता इस निष्कर्ष पर पहुंचे हैं कि नाटकीय खेल कला के सबसे करीब हैं और अक्सर उन्हें "रचनात्मक" (M.A. Vasilyeva, S.A. Kozlova, D.B. Elkonin) कहते हैं।

ईएल ट्रूसोवा "थियेट्रिकल गेम", "थियेट्रिकल एंड गेम एक्टिविटी एंड क्रिएटिविटी" और "प्ले-ड्रामाटाइजेशन" की अवधारणा के लिए समानार्थक शब्द का उपयोग करता है। नाट्य खेल डी. बी. एल्कोनिन द्वारा पहचाने गए भूमिका-खेल खेल के सभी संरचनात्मक घटकों को बरकरार रखता है: भूमिका (घटक को परिभाषित करना), खेल क्रियाएं, वस्तुओं का खेल उपयोग, वास्तविक संबंध। नाट्य खेलों में, एक खेल क्रिया और एक खेल वस्तु, एक पोशाक या एक गुड़िया का अधिक महत्व है, क्योंकि वे बच्चे की भूमिका को स्वीकार करने की सुविधा प्रदान करते हैं जो खेल क्रियाओं की पसंद को निर्धारित करता है। विशेषणिक विशेषताएंनाट्य नाटक सामग्री का साहित्यिक या लोकगीत आधार है और दर्शकों की उपस्थिति (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina, आदि)।

एक नाट्य निर्माण के विपरीत, एक नाट्य खेल में दर्शक की अनिवार्य उपस्थिति, पेशेवर अभिनेताओं की भागीदारी, कभी-कभी बाहरी नकल की आवश्यकता नहीं होती है। माता-पिता का ध्यान इन खेलों की ओर आकर्षित करके, बच्चे की सफलता पर जोर देकर, पुनरुत्थान में योगदान दे सकता है परिवार की परंपराहोम थिएटर डिवाइस। पूर्वाभ्यास, वेशभूषा बनाना, दृश्य, रिश्तेदारों के लिए निमंत्रण टिकट परिवार के सदस्यों को एकजुट करते हैं, जीवन को सार्थक गतिविधियों से भरते हैं, हर्षित अपेक्षाएँ। माता-पिता को सलाह दी जाती है कि वे अपने द्वारा अधिग्रहित बच्चे की कलात्मक और नाटकीय गतिविधियों के अनुभव का उपयोग करें पूर्वस्कूली. इससे बच्चे के आत्म-सम्मान का स्तर बढ़ता है (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova)।

नाट्य खेलों में, बच्चों की विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता विकसित होती है: कलात्मक और भाषण, संगीत और खेल, नृत्य, मंच, गायन।

नाट्य खेल आपको प्रशिक्षण और शिक्षा की प्रभावशीलता को बढ़ाने की अनुमति देते हैं, यह खेल के दौरान है कि बच्चे आसान और मुक्त महसूस करते हैं, जो उनकी रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए एक प्रजनन स्थल है।

हमने नोट किया कि नाट्य खेल प्रदर्शन वाले खेल हैं जिनमें बच्चों द्वारा चेहरे पर खेले जाने वाले साहित्यिक कार्य के रूप में एक निश्चित सामग्री होती है। साहित्यिक कार्यों के नायक अभिनेता बन जाते हैं, और उनके रोमांच, जीवन की घटनाएं, बच्चों की कल्पना से बदल जाती हैं, खेल की साजिश बन जाती हैं। उनमें, एक वास्तविक प्रदर्शन की तरह, हावभाव, मुद्रा और चाल विशिष्ट चित्र बनाते हैं। नाट्य खेल कथानक से भिन्न होते हैं- भूमिका निभानान केवल कथानक से, बल्कि खेल गतिविधि की प्रकृति से भी।

इस प्रकार, नाट्य खेलों की एक विशिष्ट विशेषता यह है कि उनके पास एक तैयार प्लॉट है, जिसका अर्थ है कि बच्चे की गतिविधि काफी हद तक काम के पाठ से निर्धारित होती है। सवाल उठता है: बच्चे की रचनात्मकता क्या है और क्या वह रचनात्मक क्षमता विकसित करता है?

रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए नाटकीय खेल सबसे समृद्ध क्षेत्र है। हम नाट्य गतिविधियों में बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियों पर प्रकाश डालते हैं।

विषय का रचनात्मक और स्वतंत्र विकास, इसके समाधान के लिए विभिन्न विकल्पों की खोज भी विभिन्न खेलों में निहित दृश्य साधनों के एक खेल में एक उचित संयोजन द्वारा की जाती है। यह बच्चों को उनके द्वारा ज्ञात चित्रण के सभी तरीकों का उपयोग करने की अनुमति देता है।

युवा पूर्वस्कूली उम्र बच्चे के व्यापक विकास के लिए सबसे अनुकूल अवधि है। 3-4 वर्ष की आयु में, बच्चों में सभी मानसिक प्रक्रियाएं सक्रिय रूप से विकसित होती हैं: धारणा, ध्यान, स्मृति, सोच, कल्पना और भाषण। इसी काल में व्यक्तित्व के मूलभूत गुणों का निर्माण होता है। इसलिए, किसी भी बच्चे की उम्र को छोटे पूर्वस्कूली के रूप में इस तरह के विभिन्न साधनों और विकास और शिक्षा के तरीकों की आवश्यकता नहीं होती है।

युवा पूर्वस्कूली की नाटकीय गतिविधियों के संगठन के लिए मुख्य आवश्यकताएं हैं: सामग्री और विषयों की विविधता; बच्चे के जीवन में नाटकीय खेलों का निरंतर, दैनिक समावेश, खेलों की तैयारी और संचालन के सभी चरणों में बच्चों की अधिकतम गतिविधि; एक नाट्य खेल के आयोजन के सभी चरणों में वयस्कों के साथ बच्चों का सहयोग।

आपको यह समझने की जरूरत है कि उत्पादन के लिए तुरंत आगे बढ़ना है कठपुतली शोबच्चों को शामिल करना हास्यास्पद है, क्योंकि जब तक बच्चा इसमें खेलना नहीं सीखेगा तब तक प्रदर्शन सफल नहीं होगा।

सबसे पहले, शिक्षक के लिए स्वतंत्र रूप से बच्चे को प्रदर्शन दिखाना बेहतर होता है, जिसमें बच्चों को इसके अलग-अलग अंशों के उच्चारण में शामिल किया जाता है। दोहराए जाने वाले खेलों में, बच्चों की गतिविधि बढ़ जाती है क्योंकि वे पाठ की सामग्री में महारत हासिल कर लेते हैं। आपको इसके शाब्दिक पुनरुत्पादन की मांग कभी नहीं करनी चाहिए। यदि आवश्यक हो, तो बच्चे को आसानी से सुधारें और बिना देर किए, खेलते रहें। भविष्य में, जब पाठ पर्याप्त रूप से अच्छी तरह से समझ में आ जाए, तो इसकी प्रस्तुति की सटीकता को प्रोत्साहित किया जाना चाहिए। यह महत्वपूर्ण है ताकि लेखक के निष्कर्षों को न खोएं। काव्य ग्रंथों को पढ़ते समय, यदि संभव हो तो बच्चों को खेल से जोड़ना आवश्यक है, ताकि वे आपके साथ एक संवाद में सक्रिय रूप से भाग लें, मुख्य कथानक के साथ खेलें, खेल में पात्रों के आंदोलनों, आवाज़ों, स्वरों की नकल करें।

अगला - बच्चों के साथ छोटे व्यायाम। नाट्य खेल की समाप्ति के तुरंत बाद उनका संचालन करना बेहतर है। बच्चा अभी भी खुश है कि आपने पात्रों का नेतृत्व कैसे किया, जैसा कि उन्होंने कहा, उनके लिए अभिनय किया। बच्चे को उसी तरह खेलने के लिए आमंत्रित करने का समय आ गया है। अभ्यास के लिए, आपको उन पात्रों के कथनों का उपयोग करना चाहिए जिन्होंने अभी-अभी बात की है। उदाहरण के लिए, परी कथा "द मिटेन" में आपको चूहे की तरह और भेड़िये की तरह चूहे के लिए पूछने की जरूरत है। बच्चे को चूहे या भेड़िये की ओर से बोलने के लिए आमंत्रित करें। सभी बच्चों को कनेक्ट करें, एक प्रतियोगिता की व्यवस्था करें: जो बेहतर घर में एक माउस, एक भेड़िया मांगता है। विजेता - तालियाँ।

फिर आप बच्चे को नकली खेलों की पेशकश कर सकते हैं: "दिखाएँ कि बनी कैसे कूदती है"; "दिखाएँ कि कैसे अश्रव्य रूप से, धीरे से बिल्ली चलती है", "दिखाएँ कि कॉकरेल कैसे चलता है।"

अगला चरण बुनियादी भावनाओं का विकास है: दिखाएँ कि कैसे मज़ेदार घोंसले वाली गुड़िया ने अपने हाथों को ताली बजाई और नृत्य करना शुरू कर दिया (खुशी); बन्नी ने लोमड़ी को देखा, डर गया और पेड़ (डर) के पीछे कूद गया।

इस तरह की पूरी तैयारी के बाद ही कोई संयुक्त नाट्यकरण के लिए आगे बढ़ सकता है।

सेटिंग का चुनाव काफी हद तक बच्चे की उम्र से निर्धारित होता है। वह जितना छोटा है, प्रदर्शन उतना ही सरल होना चाहिए। लेकिन, किसी भी मामले में, लोक और लेखक की कहानियाँ आदर्श होंगी। आप निश्चित रूप से एक परी कथा का पाठ ले सकते हैं और इसे शब्द के लिए शब्द खेल सकते हैं। लेकिन परियों की कहानी को थोड़ा बदलना ज्यादा दिलचस्प है: अजीब एपिसोड और पात्रों के शब्द जोड़ें, अंत को रीमेक करें, नए पात्रों को पेश करें। उदाहरण के लिए, सपने देखने के लिए कि कैसे एक जिंजरब्रेड आदमी एक चालाक लोमड़ी को धोखा दे सकता है, और बच्चे - एक दुष्ट भेड़िया, और एक पुरानी परी कथा के साथ एक नए तरीके से आते हैं। अपनी खुद की कहानी लिखना और अभिनय करना भी उतना ही दिलचस्प है। खासकर यदि आप आविष्कार करते हैं और बनाते हैं मूल गुड़िया, जो मुख्य पात्र होगा, और, शायद, आपके थिएटर की पहचान बन जाएगा। यह असामान्य रूप और नाम के साथ कुछ पूरी तरह से शानदार चरित्र हो सकता है।

परंपरागत रूप से, कई प्रकार की नाट्य गतिविधियाँ प्रतिष्ठित हैं, कलात्मक डिजाइन में भिन्न हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात, बच्चों की नाट्य गतिविधियों की बारीकियों में। कुछ में, बच्चे स्वयं कलाकार के रूप में प्रदर्शन प्रस्तुत करते हैं (ये मंचन और नाटक हैं); हर बच्चे की भूमिका होती है। दूसरों में, बच्चे एक निर्देशक के खेल के रूप में कार्य करते हैं: वे एक साहित्यिक कृति का अभिनय करते हैं, जिसके पात्रों को खिलौनों की मदद से चित्रित किया जाता है, जो उनकी भूमिकाएँ निभाते हैं।

3-4 साल के छोटे प्रीस्कूलर के लिए, थिएटर का सबसे सुलभ प्रकार है कठपुतली शो. गुड़ियों के साथ खेलने का एक अप्रत्यक्ष और अगोचर व्यापक उपचारात्मक और शैक्षिक प्रभाव होता है और यह उस क्षेत्र में सफलता की भावना हासिल करने में मदद करता है जिसमें बच्चा सबसे कमजोर महसूस करता है। इस संबंध में, मनोविज्ञान में हाल तककलोथेरेपी की विधि व्यापक हो गई है, अर्थात। कठपुतली चिकित्सा। एक गुड़िया के साथ खेलना बच्चों को अपनी व्यक्तिगत विशेषताओं को पूरी तरह प्रकट करने का अवसर देता है। खेल में - बच्चे के शब्दों को गुड़िया को पुनर्जीवित करना चाहिए और उन्हें मूड, चरित्र देना चाहिए। गुड़ियों के साथ खेलते हुए, बच्चा न केवल मौखिक रूप से, बल्कि चेहरे के भाव और इशारों से भी अपनी छिपी हुई भावनाओं को प्रकट करता है।

छोटे पूर्वस्कूली बच्चों के लिए टेबल थिएटर शायद सबसे सुलभ प्रकार का थिएटर है। इस उम्र के बच्चों में, निर्देशक के नाट्य खेल - खिलौनों के टेबल थिएटर - का प्राथमिक विकास नोट किया जाता है। उसके लिए पात्र बनाने के लिए, आपको रंगीन कार्डबोर्ड और कागज, कैंची, गोंद और लगा-टिप पेन की आवश्यकता होगी। टेबल थिएटर के लिए बनाई गई कठपुतलियों को टेबल पर मजबूती से खड़ा होना चाहिए और चारों ओर घूमना आसान होना चाहिए। गुड़ियों का शरीर एक शंकु के रूप में बना होता है, जिससे गुड़िया का सिर और हाथ जुड़े होते हैं। ऐसी गुड़िया का आकार 10 से 30 सेंटीमीटर तक हो सकता है बच्चों के लिए टेबल गुड़िया का प्रबंधन करना मुश्किल नहीं है। बच्चा खिलौने को पीछे से लेता है ताकि उसकी उंगलियां उसके हाथों के नीचे छिपी रहें, और नाटक के कथानक के अनुसार "अभिनेत्री" को मेज के साथ ले जाए। इस तथ्य पर ध्यान देना महत्वपूर्ण है कि बच्चे का भाषण गुड़िया के आंदोलनों से मेल खाता है।

नाट्य खेलों में रुचि का गठन कठपुतली शो देखने की प्रक्रिया में विकसित होता है, जो शिक्षक द्वारा दिखाया जाता है, प्रदर्शन में शामिल होने की बच्चे की इच्छा को उत्तेजित करता है, पात्रों के संवादों में व्यक्तिगत वाक्यांशों को पूरक करता है, शुरुआत के स्थिर मोड़ और कहानी का अंत। बच्चों का ध्यान इस तथ्य पर केंद्रित है कि अंत में गुड़िया झुकती है, उन्हें धन्यवाद देने के लिए कहती है, ताली बजाती है। नाट्य कठपुतलियों का उपयोग कक्षा में, रोजमर्रा के संचार में किया जाता है। उनकी ओर से, एक वयस्क धन्यवाद और बच्चों की प्रशंसा करता है, बधाई देता है और अलविदा कहता है। कक्षाओं के दौरान, मनोरंजन की शाम में, वह नाटकीयता के टुकड़े, एक विशेष सूट में ड्रेसिंग, अपनी आवाज और स्वर को बदलना शामिल करता है।

शिक्षक धीरे-धीरे नाटक के खेल की किस्मों में महारत हासिल करके खेल के अनुभव का विस्तार करता है, जो कि बच्चे को शामिल करने वाले खेल कार्यों की क्रमिक जटिलता से प्राप्त होता है:

एक व्यक्ति, जानवरों और पक्षियों के व्यक्तिगत कार्यों की एक खेल-नकल और एक व्यक्ति की मुख्य भावनाओं की नकल (सूर्य निकल आया - बच्चे प्रसन्न हुए: वे मुस्कुराए, ताली बजाई, जगह-जगह कूद गए)।

नायक की भावनाओं के हस्तांतरण के साथ संयुक्त लगातार क्रियाओं की एक खेल-नकल (मजेदार घोंसले वाली गुड़िया ने अपने हाथों को ताली बजाई और नृत्य करना शुरू कर दिया)।

जाने-माने परी-कथा पात्रों की एक खेल-नकल (एक अनाड़ी भालू घर जाता है, एक बहादुर कॉकरेल रास्ते से चलता है)।

संगीत के लिए खेल-सुधार ("मेरी बारिश")।

कविताओं और चुटकुलों के पाठ पर आधारित एक चरित्र के साथ एक शब्दहीन कामचलाऊ खेल जिसे शिक्षक पढ़ता है ("हरे, नृत्य ...")।

ग्रंथों के अनुसार खेल-सुधार लघु कथाएँ, कहानियाँ और कविताएँ जो शिक्षक बताता है (3. अलेक्जेंड्रोवा "हेरिंगबोन")।

परियों की कहानियों के नायकों की भूमिका निभाने वाली बातचीत ("मिट्ट", "ज़ायुशकिना की झोपड़ी")।

जानवरों के बारे में परियों की कहानियों का मंचन ("टेरेमोक")।

लोक कथाओं ("शलजम") और लेखक के ग्रंथों (वी। सुतिव "अंडर द मशरूम") पर आधारित कई पात्रों के साथ एक नाटकीय खेल।

छोटे बच्चों में, निर्देशक के नाट्य खेल का प्राथमिक विकास नोट किया जाता है - एक टेबल टॉय थिएटर, एक टेबल प्लेन थिएटर, एक फ़्लेनेलोग्राफ पर एक प्लेन थिएटर, एक फ़िंगर थिएटर। विकास प्रक्रिया में लोक और लेखक की कविताओं, परियों की कहानियों ("यह उंगली एक दादा है ...", "तिली-बम") के आधार पर मिनी-स्टेजिंग शामिल है।

गेमिंग अनुभव का संवर्धन तभी संभव है जब विशेष गेमिंग कौशल विकसित किए जाएं।

कौशल का पहला समूह "दर्शक" की स्थिति में महारत हासिल करने से जुड़ा है (एक उदार दर्शक होने की क्षमता, अंत तक देखें और सुनें, अपने हाथों को ताली बजाएं, "कलाकारों" को धन्यवाद कहें)।

कौशल का दूसरा समूह नायक की छवि को व्यक्त करने के लिए "कलाकार" की स्थिति (अभिव्यक्ति के कुछ साधनों (चेहरे के भाव, हावभाव, चाल, शक्ति और आवाज का समय, भाषण दर) का उपयोग करने की क्षमता) का प्राथमिक गठन प्रदान करता है। निर्देशक के नाट्य खेल में एक गुड़िया या आकृति नायक को सही ढंग से पकड़ने और "नेतृत्व" करने के लिए भावनाएं और अनुभव)।

तीसरा समूह - खेल में अन्य प्रतिभागियों के साथ बातचीत करने की क्षमता; एक साथ खेलें, झगड़ा न करें, बारी-बारी से आकर्षक भूमिकाएँ निभाएँ, आदि।

शिक्षक की गतिविधियों का उद्देश्य रचनात्मकता और कामचलाऊ व्यवस्था में रुचि जगाना होना चाहिए। धीरे-धीरे, उन्हें नाट्य कठपुतलियों के साथ संचार खेलने की प्रक्रिया में शामिल किया जाता है, फिर एक वयस्क के साथ संयुक्त आशुरचनाओं में, जैसे "गेटिंग टू नो", "गिविंग हेल्प", "एनिमल कन्वर्सेशन विथ इट्स शावक", आदि। बच्चे एक इच्छा विकसित करते हैं मुक्त विषयों पर नाटकीय लघुचित्रों में भाग लेने के लिए।

प्रदर्शन के सुस्वादु डिजाइन का बच्चों पर सौंदर्य प्रभाव पड़ता है। विशेषताओं, दृश्यों की तैयारी में बच्चों की सक्रिय भागीदारी से स्वाद विकसित होता है, सौंदर्य की भावना पैदा होती है। नाट्य खेलों का सौंदर्य प्रभाव गहरा हो सकता है: सुंदर के लिए प्रशंसा और नकारात्मक कारण नैतिक और सौंदर्य संबंधी अनुभव, जो बदले में, उपयुक्त मनोदशा, भावनात्मक उतार-चढ़ाव पैदा करते हैं और बच्चों की जीवन शक्ति को बढ़ाते हैं।

बोगदानोवा नादेज़्दा वासिलिवना
नौकरी का नाम:शिक्षक
शैक्षिक संस्था:एमबीडीओयू डीएस नंबर 2
इलाका:निकोलेवस्क-ऑन-अमूर
सामग्री नाम: पद्धतिगत विकास
विषय:"नाट्य गतिविधियों के माध्यम से प्रीस्कूलरों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास"
प्रकाशन तिथि: 14.01.2017
अध्याय:पूर्व विद्यालयी शिक्षा

« रचनात्मक का विकास

क्षमताओं

पूर्वस्कूली के माध्यम से

थियेट्रिकल

गतिविधि"

पद्धतिगत विकास

द्वारा संकलित: बोगदानोवा एन.वी. इस पद्धतिगत विकास में पूर्वस्कूली में रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर उपचारात्मक सामग्री शामिल है। विकास में नाट्य खेल और अभ्यास, माता-पिता के साथ गतिविधियाँ, रचनात्मक 2 के विकास के लिए नैदानिक ​​सामग्री शामिल हैं
क्षमताओं, नाटकीय गतिविधियों के माध्यम से। पूर्वस्कूली शिक्षकों के लिए पद्धतिगत विकास का इरादा है। 2015 में पद्धतिगत विकास की आंतरिक समीक्षा की गई थी।
संतुष्ट
1.. परिचय ……………………………………… 4 2 नाट्य खेल …………………………। 9 3. 4-5 वर्ष के बच्चों के लिए रचनात्मक क्षमताओं के निदान के तरीके: (वी। सिनेलनिकोव, वी। कुद्रीवत्सेव) 36 4. माता-पिता के साथ काम करने के परिणामस्वरूप प्रश्न …………………………… ………… 40 5। नाट्य गतिविधियों में पुराने प्रीस्कूलरों के कौशल और क्षमताओं के स्तर का निदान रचनात्मक कार्यों के आधार पर किया जाता है लेखक: (एन.एफ. सोरोकिना। आई। ज़लेसकाया) ……………………… 41 6. नाट्य गतिविधियों में पूर्वस्कूली बच्चों के अभिनय ज्ञान और कौशल के स्तरों का निदान

परिचय

नाटकीयता है जादू की दुनिया, जिसमें

बच्चा खेलते समय आनन्दित होता है, और जब खेलता है तो वह दुनिया सीखता है "

ओ.पी. Radynov।
नाट्य गतिविधियों के माध्यम से बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के निर्माण में पूर्वस्कूली उम्र एक महत्वपूर्ण अवधि है। इसलिए, परवरिश और शिक्षा की सामान्य प्रणाली में, पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मकता एक विशेष स्थान रखती है। बालवाड़ी में नाटकीय गतिविधि, मेरी राय में, रचनात्मक क्षमताओं को प्रकट करने का एक अच्छा अवसर है। नाट्य गतिविधि बच्चों की रचनात्मकता का सबसे आम प्रकार है। बच्चा आसपास के जीवन की छाप को जीवित छवियों और कार्यों में अनुवाद करना चाहता है। यह नाट्य गतिविधि के माध्यम से है कि प्रत्येक बच्चा अपनी भावनाओं, भावनाओं, इच्छाओं और विचारों को न केवल निजी तौर पर, बल्कि सार्वजनिक रूप से भी व्यक्त कर सकता है, श्रोताओं की उपस्थिति से शर्मिंदा नहीं। बच्चे अपने आसपास की दुनिया में दिलचस्प विचारों को नोटिस करना सीखते हैं, उन्हें मूर्त रूप देना, 4
अपना स्वयं का बनाएं कलात्मक छविचरित्र, वे रचनात्मक कल्पना, सोच विकसित करते हैं। नाट्यीकरण, सबसे पहले, कामचलाऊ व्यवस्था, वस्तुओं और ध्वनियों का पुनरुद्धार है। इसमें बच्चा रोल-प्लेइंग व्यवहार और रोल-प्लेइंग रिश्तों का अनुभव जमा करता है, जो जीवन में उसके प्रवेश की सुविधा प्रदान करता है। मेरी राय में, नाट्य गतिविधियों में प्रीस्कूलरों की व्यवस्थित भागीदारी से बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं के विकास में महत्वपूर्ण परिवर्तन होते हैं। हम कह सकते हैं कि नाट्य गतिविधि बच्चे की भावनाओं, गहरी भावनाओं और खोजों के विकास का एक स्रोत है, उसे आध्यात्मिक मूल्यों से परिचित कराती है। लेकिन यह कोई कम महत्वपूर्ण नहीं है कि नाट्य खेल बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र को विकसित करते हैं, उसे पात्रों के प्रति सहानुभूति रखते हैं, खेली जा रही घटनाओं के साथ सहानुभूति रखते हैं। नाट्य गतिविधियाँ - आवश्यक उपकरणबच्चों में सहानुभूति का विकास, यानी किसी व्यक्ति की भावनात्मक स्थिति को चेहरे के भाव, इशारों, स्वर-शैली से पहचानने की क्षमता, विभिन्न स्थितियों में खुद को अपनी जगह पर रखने की क्षमता, मदद के लिए पर्याप्त तरीके खोजने की क्षमता। पर्यावरण बच्चे के व्यक्तित्व के विकास का एक मुख्य साधन है, उसके व्यक्तिगत ज्ञान और सामाजिक अनुभव का स्रोत है। वस्तु-स्थानिक वातावरण को न केवल बच्चों की संयुक्त नाट्य गतिविधियों को सुनिश्चित करना चाहिए, बल्कि प्रत्येक बच्चे की स्वतंत्र रचनात्मकता, स्व-शिक्षा के अपने रूप का आधार भी होना चाहिए। समूह में बच्चों की नाट्य गतिविधियों के संगठन के लिए एक नाट्य क्षेत्र सुसज्जित है। एक मिनी संग्रहालय बनाया गया है। यहां गुड़ियों के सेट हैं, स्क्रीन 5
कठपुतली थिएटर, मुखौटे, वेशभूषा, विभिन्न प्रकार के थिएटरों के लिए: उंगली, छाया, सॉफ्ट टॉयज थिएटर, टेबल और बहुत कुछ। टेबल थियेटर शायद पूर्वस्कूली बच्चों के लिए सबसे सुलभ प्रकार का थिएटर है। इस उम्र के बच्चों में, निर्देशक के नाट्य खेल - खिलौनों के टेबल थिएटर - का प्राथमिक विकास नोट किया जाता है। द फिंगर थियेटर उन अभिनेताओं का थिएटर है जो हमेशा हमारे साथ रहते हैं। यह रंगीन कार्डबोर्ड लेने के लिए पर्याप्त है, एक आदमी का चेहरा काट लें, एक जानवर का थूथन (यह चरित्र कौन होगा - आप और आपका बच्चा तय करेगा), आंखें, नाक, मुंह खींचें। फिर कागज से एक उंगली पर एक अंगूठी को गोंद करना और उसके चेहरे को गोंद करना आवश्यक है। फिंगर थिएटर का हीरो तैयार है! बच्चा गुड़िया को अपनी उंगलियों पर रखता है, और वह हाथ पर चित्रित चरित्र के अनुसार कार्य करता है। कार्रवाई के दौरान, बच्चा एक या छह चलता है
कई उंगलियों के साथ, एक परी कथा, कविता या नर्सरी कविता के पाठ का उच्चारण करते हुए। पेट्रुष्का थिएटर में, जिसे व्यवहार में अक्सर बिबाबो थिएटर कहा जाता है, दस्ताने-प्रकार की कठपुतलियों का उपयोग किया जाता है: कठपुतली, अंदर खोखली, बांह पर रखी जाती है, जबकि कठपुतली को सिर में रखा जाता है। तर्जनी अंगुली, सूट की आस्तीन में - बड़े और मध्यम, शेष उंगलियां आपके हाथ की हथेली के खिलाफ दबाई जाती हैं। कामचलाऊ सामग्री का उपयोग करके इस तरह की गुड़िया को अपने दम पर सिलना आसान है: पुराने मिट्टियाँ, शरीर बनाने के लिए बच्चों के मोज़े, फर के टुकड़े, बालों के धागे, बटन और आँखों, नाक और मुँह के लिए मोती। यह बच्चे की कल्पना और कल्पना को जोड़ने के लिए काफी है। गुड़िया बच्चे के साथ आसानी से संपर्क स्थापित करने में मदद करती है। उसके साथ सक्रिय रूप से बातचीत करते हुए, बच्चे धीरे-धीरे अधिक खुले हो जाते हैं, वयस्कों और साथियों दोनों के साथ अच्छा संपर्क बनाते हैं। बच्चे कठपुतली थियेटर के नायक को लेने और उसकी ओर से लीड 7 लेने में प्रसन्न हैं
आपस में संवाद। इसलिए, कठपुतली थिएटरों के पात्र बच्चे के लिए सुलभ स्थान पर स्थित हैं। नाट्य गतिविधि का एक कोना तैयार करने के बाद, बच्चे और मैं धीरे-धीरे उन गतिविधियों की ओर बढ़ गए जिनमें शामिल हैं:
क्रमबद्ध

जान-पहचान

डी ई वें

विभिन्न प्रकार के रंगमंच;

देखना

कठपुतली

प्रदर्शन के

बात चिट

डिक्शन अभ्यास (आर्टिक्यूलेटरी

जिम्नास्टिक)

तरह-तरह की कहानियां सुना रहे हैं।

अभिव्यक्ति के गठन के लिए व्यायाम

प्रदर्शन;
मैं सुबह और शाम के घंटों में संयुक्त गतिविधियों में नाट्य गतिविधियों का आयोजन करता हूं। मैं छोटे उपसमूहों में बच्चों के साथ काम करता हूं, जो प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण सुनिश्चित करता है। पूर्वस्कूली में नाट्य गतिविधियों का विकास शिक्षण संस्थानोंऔर बच्चों में भावनात्मक और संवेदी अनुभव का संचय एक दीर्घकालिक कार्य है जिसमें माता-पिता की भागीदारी की आवश्यकता होती है। शिक्षकों और माता-पिता का संयुक्त कार्य बच्चों के बौद्धिक, भावनात्मक और सौंदर्य विकास में योगदान देता है। यह बच्चों में बहुत अधिक भावनाओं का कारण बनता है, नाटकीय प्रदर्शन में भाग लेने वाले माता-पिता में गर्व की भावना को बढ़ाता है। नाटकीय गतिविधि बच्चे के व्यापक विकास को प्रभावित करने के सबसे प्रभावी तरीकों में से एक है। 8

नाट्य खेल।

खेल: "हंसमुख ओल्ड मैन-फॉरेस्टर"
उद्देश्य: विभिन्न स्वरों का उपयोग करना सीखना। शिक्षक एक कविता पढ़ता है, ओल्ड मैन-फॉरेस्टर पाठ में अपने शब्दों को अलग-अलग स्वरों के साथ उच्चारण करता है, बच्चे दोहराते हैं। शिक्षक: जंगल में एक छोटा बूढ़ा आदमी रहता था और बूढ़ा बहुत ही सरलता से हँसता था: बूढ़ा आदमी-वनपाल: हा-हा-हा हाँ हे-हे-बाह, डिंग-डिंग-डिंग, हाँ, डिंग, डिंग, डिंग ! शिक्षक: एक बार, जब उसने एक मकड़ी को देखा, तो वह बहुत डर गया, लेकिन, अपने पक्षों को पकड़कर जोर से हँसा: बूढ़ा आदमी-वनपाल: ही-ही-ही हाँ हा-हा-हा, हो-हो-हो-हू घोल-घोल-घोल! गो-गो-गो हां बू-बू-बू। 9
शिक्षक: और जब उसने एक ड्रैगनफली को देखा, तो उसे बहुत गुस्सा आया, लेकिन वह हँसी से घास पर गिर गया: बूढ़ा आदमी-फॉरेस्टर: जी-जी-गी हाँ गु-गु-गु, गो-रो-रो हाँ बैंग-बैंग -टकराना! ओह दोस्तों, मैं नहीं कर सकता! ओह दोस्तों, आह-आह-आह! (डी। हार्म्स)
आंदोलन अनुकार खेल:
शिक्षक बच्चों को संबोधित करता है: - याद रखें कि बच्चे कैसे चलते हैं? नन्हे-नन्हे पांव रास्ते पर चले। बड़े पैर रास्ते पर चले। (बच्चे पहले छोटे कदमों में चलते हैं, फिर बड़े - विशाल कदमों में।) - बूढ़ा आदमी-वनपाल कैसे चलता है? - राजकुमारी कैसे चलती है? - बन कैसे लुढ़कता है? - ग्रे भेड़िया जंगल में कैसे घूमता है? - उसके कानों के साथ एक खरगोश कैसे उससे दूर भागता है? 10

अभिव्यक्ति के विकास के लिए "मौन संवाद":
शिक्षक: कल्पना कीजिए कि आपकी माँ स्टोर में है, और आप सड़क पर, खिड़की के पास उसका इंतज़ार कर रहे हैं। वह आपको कुछ बताती है, आप उसे नहीं सुनते, लेकिन आप अनुमान लगाने की कोशिश करते हैं। (पहले, शिक्षक माँ की भूमिका निभाते हैं, और बच्चे अनुमान लगाते हैं। फिर बच्चों को माँ की भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया जाता है।)
"शब्दों के बिना रहस्य"
उद्देश्य: चेहरे के भाव और इशारों की अभिव्यक्ति विकसित करना। शिक्षक बच्चों को एक साथ बुलाता है: मैं बेंच के पास बैठूंगा, मैं तुम्हारे साथ बैठूंगा। मैं तुम्हारे लिए पहेलियों का अनुमान लगाऊंगा, कौन होशियार है - मैं देखूंगा। शिक्षक, बच्चों के पहले उपसमूह के साथ, मॉड्यूल पर बैठते हैं और बिना शब्दों के पहेलियों के चित्र देखते हैं। बच्चे ऐसे चित्र चुनते हैं जिनके बारे में वे बिना कुछ कहे सोच सकें। इस समय दूसरा उपसमूह हॉल के दूसरे भाग में स्थित है। बिना शब्दों के पहले उपसमूह के बच्चे, चेहरे के भाव और इशारों की मदद से, चित्रित करते हैं, उदाहरण के लिए: हवा, समुद्र, एक धारा, एक केतली (यदि यह मुश्किल है, तो: एक बिल्ली, एक भौंकने वाला कुत्ता, एक चूहा , वगैरह।)। दूसरे उपसमूह के बच्चे अनुमान लगाते हैं। फिर दूसरा उपसमूह अनुमान लगाता है, और पहला अनुमान लगाता है।
"आइए खेलते हैं। - अनुमान लगाना।
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उद्देश्य: पैंटोमाइम कौशल विकसित करना। अजमोद बच्चों को बुलाता है: तुम लोग मेरे पहेली छंदों के बारे में क्या जानते हो? जहां सुराग है, वहां अंत है। कौन बताएगा - शाबाश! पेट्रुष्का के पास एक अर्धवृत्त में बच्चे बैठे हैं। अजमोद पैंटोमाइम के साथ अनुमान लगाता है और पहेलियों को दिखाता है। महत्वपूर्ण रूप से, एक मगरमच्छ एक तेज चोंच के साथ यार्ड के चारों ओर चला गया, पूरे दिन अपना सिर हिलाता रहा, जोर से कुछ गुनगुनाता रहा। केवल यह, ठीक है, मगरमच्छ नहीं था, बल्कि टर्की था सच्चा दोस्त. अंदाज लगाओ कौन? (टर्की।) (रिकॉर्डर चालू हो जाता है। बच्चे, टर्की होने का नाटक करते हुए, हॉल के चारों ओर चलते हैं, अपने पैरों को ऊंचा उठाते हैं, अपने हाथों को अपने शरीर पर दबाते हैं, आवाज करते हैं - वू, वू, वू, अपने सिर हिलाते हुए, अपने झूलते हुए इस समय उनके मुंह में जीभ।) हाँ, टर्की। सच कहूं, भाइयों, यह अनुमान लगाना कठिन था! टर्की के साथ एक चमत्कार हुआ - वह ऊंट में बदल गया! वह अपनी पूंछ से जमीन पर दस्तक देकर भौंकने और गुर्राने लगा। मैं उलझन में हूँ, हालाँकि, वह ऊँट है या ...? (डॉग।) (रिकॉर्डर चालू होता है, बच्चे कुत्ते होने का नाटक करते हैं: वे भौंकते हैं, बढ़ते हैं, चारों तरफ दौड़ते हैं और "अपनी पूंछ हिलाते हैं।") 12
वे उसे मोंगरेल नहीं कहते हैं, और वह बेंच के नीचे नहीं सोती है, लेकिन वह खिड़की से बाहर देखती है और कैसे ... (बिल्ली।) (संगीत संगत के लिए, बच्चे बिल्लियों को चित्रित करते हैं: वे चारों तरफ आसानी से चलते हैं , म्याऊ, purr, "स्वयं को धो लें" अपने पंजे, फुफकार और खर्राटे, "पंजे" दिखाएं।) ठीक है, ठीक है, उन्होंने अनुमान लगाया, जैसे कि उन्होंने उसे कहीं देखा हो! और अब चलो तुम्हारे साथ मशरूम के लिए जंगल में चलते हैं। (बच्चे एक काल्पनिक कार पर बैठते हैं और तरह-तरह की आवाजें निकालते हुए कार की गति की नकल करते हैं।) ट्रर्र, हम आ गए हैं! देखो, दोस्तों, चेंटरलेस हैं, शहद के मशरूम हैं, खैर, ये समाशोधन में जहरीले हैं ... (टोडस्टूल।) (बच्चे हॉल ("जंगल") के चारों ओर फैलते हैं और "मशरूम" (डमी) इकट्ठा करते हैं।) खड़े हो जाओ। . रुकना! मैंने तुमसे क्या कहा! क्या मशरूम? आखिर बाहर सर्दी है! क्या सर्दियों में जंगल में मशरूम उगते हैं? सर्दियों में जंगल में क्या बढ़ता है? (स्नोड्रिफ्ट्स।)
खेल "मिरर"
उद्देश्य: एकालाप भाषण विकसित करना। अजमोद एक पहेली बनाता है: और यह चमकता है और चमकता है, यह किसी की चापलूसी नहीं करता, 13
और वह किसी को भी सच बताएगा - उसे सब कुछ वैसा ही दिखाया जाएगा जैसा वह है! यह क्या है? (दर्पण।) समूह (हॉल) में एक बड़ा दर्पण लाया जाता है। टीम में से प्रत्येक दर्पण में आता है, और इसे देखते हुए, पहला खुद की प्रशंसा करता है, खुद की प्रशंसा करता है, दूसरा बात करता है कि वह अपने बारे में क्या पसंद नहीं करता है। फिर दूसरी टीम के सदस्य भी ऐसा ही करते हैं। पेट्रुष्का और जूरी इस प्रतियोगिता का मूल्यांकन करते हैं।
फोन का खेल
उद्देश्य: फंतासी, संवाद भाषण विकसित करना। एक पहेली के लिए अजमोद: मैं जादू का घेरा बदल दूंगा - और एक दोस्त मुझे सुनेगा। यह क्या है? (फोन।) पेट्रुष्का प्रत्येक टीम के दो लोगों को आमंत्रित करता है, खासकर जो फोन पर बात करना पसंद करते हैं। प्रत्येक जोड़े के लिए, बातचीत के लिए एक स्थिति और एक विषय प्रस्तावित किया जाता है। एक जोड़ी विपरीत टीमों के सदस्यों से बनी होती है। जन्मदिन मुबारक हो और एक यात्रा के लिए पूछें। किसी ऐसे व्यक्ति को आमंत्रित करें जो थिएटर में प्रदर्शन के लिए जाना पसंद नहीं करता। उन्होंने आपके लिए नए खिलौने खरीदे हैं, और आपका मित्र उनके साथ खेलना चाहता है। 14
आप नाराज हो गए हैं, और एक दोस्त आपको दिलासा देता है। आपके दोस्त (प्रेमिका) ने उसका पसंदीदा खिलौना छीन लिया और अब वह माफी मांग रहा है। आपका एक नाम दिवस है
खेल "पैंटोमाइम"
एक टीम के बच्चे एक वस्तु (ट्रेन, लोहा, टेलीफोन, मशरूम, पेड़, फूल, मधुमक्खी, भृंग, खरगोश, कुत्ता, टीवी, क्रेन, तितली, किताब) दिखाने के लिए पैंटोमाइम का उपयोग करते हैं। दूसरी टीम के बच्चे अनुमान लगाते हैं।
खेल: आंदोलनों की नकल करने के लिए "सूप कैसे पकाया गया"
उद्देश्य: कल्पना और पैंटोमाइम कौशल विकसित करना। अपने दाहिने हाथ से मैं आलू छीलता हूँ, थोड़ा-थोड़ा करके छिलका उतारता हूँ। मैं आलू को अपने बाएं हाथ से पकड़ता हूं, आलू को पलट देता हूं और ध्यान से धोता हूं। चाकू से मैं इसके बीच में चलाऊंगा, आलू को दो हिस्सों में काटूंगा। मैं अपने दाहिने हाथ से चाकू पकड़ता हूं और आलू को टुकड़ों में काटता हूं। खैर, अब मैं बर्नर को हल्का करता हूं, आलू को प्लेट से पैन में डालें। मैं गाजर और प्याज को साफ धो लूंगा, अपने मेहनती हाथों से पानी झाड़ दूंगा। प्याज और गाजर को बारीक काट लें, उन्हें एक मुट्ठी में इकट्ठा कर लें, यह चतुराई से निकलता है। 15
मैं एक मुट्ठी चावल को गर्म पानी से धो लूंगा, चावल को अपने बाएं हाथ से पैन में डाल दूंगा। अपने दाहिने हाथ से मैं एक लड्डू लूंगा, अनाज और आलू मिलाऊंगा। मैं अपने बाएं हाथ से ढक्कन लूंगा, मैं पैन को ढक्कन से कसकर बंद कर दूंगा। सूप पक रहा है, बुदबुदा रहा है और उबल रहा है। बहुत स्वादिष्ट खुशबू आ रही है! कड़ाही खनखना रही है। - खैर, सूप तैयार है। एक दूसरे का इलाज करो! (रूसी लोक आलीशान शामिल है)। बच्चे और वयस्क काल्पनिक प्लेटों में सूप-स्टू डालने और "खाने" के लिए काल्पनिक करछुल का उपयोग करते हैं। - प्रबलित? और अब सब लोग अपनी थाली धोएंगे। बच्चे एक काल्पनिक नल खोलते हैं, बर्तन धोते हैं, चम्मच धोते हैं, पानी बंद करते हैं, अपने हाथ सुखाते हैं।
खेल मूकाभिनय "भालू"
उद्देश्य: पैंटोमाइम कौशल विकसित करना लेकिन देखो, पुराने डेडवुड का पहाड़। ओह, यह एक मांद है! और उसमें रीछ के शावक सो जाते हैं। लेकिन सूरज गर्म हो गया, बर्फ पिघल गई। मांद में पानी की बूंदें टपकने लगीं। शावकों के नाक, कान, पंजों में पानी घुस गया। शावक खिंचे, सूँघे, अपनी आँखें खोलीं और मांद से बाहर निकलने लगे। शाखाओं को अपने पंजे से अलग करते हुए, वे समाशोधन में चढ़ गए। सूरज की किरणें आंखों को अंधी कर देती हैं। शावक अपनी आँखों को अपने पंजों से ढँक लेते हैं और नाराजगी में गुर्राते हैं। लेकिन जल्द ही मेरी आँखों को इसकी आदत हो गई। भालू के शावकों ने इधर-उधर देखा, 16 को सूंघा
नाक ताजी हवा और चुपचाप समाशोधन भर में छितरी हुई। यहाँ कितनी दिलचस्प बातें हैं! आगे सुधार संभव है। वसंत: मेरे पास आओ! सुनिए गौरैया वसंत में क्या चहचहाती हैं!
खेल "एक कविता चुनें"
उद्देश्य: तुकबंदी की भावना विकसित करना। जादूगर बारी-बारी से तुकबंदी करता है: एक तुस्सॉक - एक बैरल, एक रेखा, एक बेटी, एक बिंदी ... एक आलू - एक मट्रीशोका, एक क्लाउडबेरी, एक बिल्ली ... एक ओवन - एक तलवार, प्रवाह, लेट जाओ .. एक मेंढक - एक वाह, एक प्रेमिका, एक मग ... बन्नी - उंगली, लड़का ... माउस - मौन, नरकट, सरसराहट ... बिल्ली - मिज, पिस्सू, कटोरा ... हुक - गाँठ, टैंक, मौन , पैच ... स्नोफ्लेक - फुलाना, वसंत ...
फिंगर प्ले
(एल.पी. सविना) "ब्रदर्स" उद्देश्य: उंगलियों के ठीक मोटर कौशल विकसित करना। दो भाई साथ घूमने निकले। और उनके पीछे दो भाई और हैं। 17
खैर, बड़े वाले नहीं चले, उसने उन्हें बहुत जोर से बुलाया। उसने उन्हें मेज पर बिठाया, उन्हें स्वादिष्ट दलिया खिलाया। अपनी हथेली मेज पर रखो। सीधी उंगलियां कनेक्ट करें। दो जोड़ी अंगुलियों को बारी-बारी से बगल की ओर धकेलें: पहले छोटी उंगली और अनामिका, फिर मध्यमा और तर्जनी। अपने अंगूठे के साथ, भाइयों को "बुलाओ" और उन्हें दलिया खिलाओ। - दोस्तों, आप में से किसे दलिया पसंद है? आपको किस तरह का दलिया पसंद है? आप किस तरह का दलिया नापसंद करते हैं? (बच्चों के उत्तर।)
स्थिति से बाहर खेलना "मुझे सूजी नहीं चाहिए!"
उद्देश्य: इंटोनेशन सिखाने के लिए स्पष्ट रूप से वाक्यांशों का उच्चारण करें। बच्चों को जोड़े में बांटा गया है। उनमें से एक माँ या पिता होंगे, दूसरे बच्चे होंगे। माँ या पिताजी को इस बात पर जोर देना चाहिए कि बच्चा विभिन्न कारणों से सूजी (हरक्यूलिस, एक प्रकार का अनाज ...) खाए। और बच्चा इस व्यंजन को खड़ा नहीं कर सकता। क्या बच्चे दो वार्तालापों का अभिनय करने की कोशिश करते हैं। एक मामले में, बच्चा शरारती है, जो माता-पिता को परेशान करता है। एक अन्य मामले में, बच्चा इतनी विनम्रता और कोमलता से बोलता है कि माता-पिता उसे मान लेते हैं। अन्य पात्रों के साथ भी यही स्थिति निभाई जा सकती है, उदाहरण के लिए: एक गौरैया और गौरैया, लेकिन इस शर्त के साथ कि उन्हें केवल चहकते हुए संवाद करना चाहिए; बिल्ली और बिल्ली का बच्चा - म्याऊ; मेंढक और मेंढक - टेढ़ा।
अपने हाथों से कविताएँ सुनाएँ
उद्देश्य: बच्चों को सुधार करने के लिए प्रोत्साहित करना। 18
शिक्षक एक कविता पढ़ता है, बच्चे पाठ के अनुसार आंदोलनों की नकल करते हैं: बिल्ली बटन समझौते को बजाती है, किट्टी ड्रम पर एक है, खैर, तुरही पर बनी आपको खेलने के लिए दौड़ती है। अगर आप मदद करते हैं तो हम साथ खेलेंगे। (एल.पी. सविना।) बच्चे विभिन्न संगीत वाद्ययंत्र बजाने की नकल करते हैं। रूसी नृत्य रिकॉर्ड का उपयोग करना संभव है।
खेल "चलो हंसते हैं"
उद्देश्य: कामचलाऊ कौशल और एकालाप भाषण विकसित करना। शिक्षक बच्चों को किसी पसंदीदा गीत को याद करने के लिए आमंत्रित करता है। इसे गाओ, और फिर बिना शब्दों के गीत की धुन पर हंसो। सबसे पहले, शिक्षक खेलता है: वह गीत "हंसता है", और बच्चे अनुमान लगाते हैं कि गीत क्या है। फिर प्रत्येक बच्चे अपने गीत की धुन पर "हंसते हैं", बाकी सभी अनुमान लगाते हैं। शिक्षक बच्चों को एक कोपरा पर एक मंडली में इकट्ठा करता है और "जल्द ही, जल्द ही नया साल, यह हमें क्या लाएगा?" वाक्यांश कहने की पेशकश करता है। अलग-अलग स्वरों के साथ। आरंभ करने के लिए, यह निर्दिष्ट किया जाता है कि इस वाक्यांश का उच्चारण किस स्वर में किया जा सकता है (विचारपूर्वक, आत्मविश्वास से, नाराजगी की भावना के साथ, अफसोस के साथ, खुशी के साथ, जादू की अपेक्षा के साथ, आदि)। 19
बच्चा वाक्यांश का उच्चारण करता है, फिर समझाता है कि इस विशेष स्वर को क्यों चुना गया।
चेहरे के हाव-भाव और इशारों का उपयोग करते हुए कविताएँ सुनाएँ।
"दूध भाग गया" (एम। बोरोवित्स्काया) उद्देश्य: बच्चों में पैंटोमाइम कौशल विकसित करने के लिए यह गर्म हो गया - और वापस: यह सीढ़ियों से नीचे लुढ़का, यह सड़क के साथ उड़ गया, यह सड़क के नीचे शुरू हो गया, इसने सीढ़ियों को फुला दिया यह बह गया वर्ग के माध्यम से, और पैन में रेंगते हुए, गार्ड ने बाईपास किया, कड़ी मेहनत की। यह बेंच के नीचे फिसल गया, फिर समय पर परिचारिका आ गई: तीन बूढ़ी औरतें भीग गईं, उबल गईं? दो बिल्ली के बच्चे का इलाज, उबला हुआ! सभी बच्चे मूकाभिनय में भाग लेते हैं। शुरू करने से पहले, आप याद कर सकते हैं और बच्चों से पूछ सकते हैं कि क्या उन्होंने दूध को पैन से "भागते हुए" देखा। कविता को कई बार पढ़ा जाता है, आंदोलनों और चेहरे के भाव निर्दिष्ट किए जाते हैं। बच्चों को उपसमूहों में विभाजित किया जा सकता है: दर्शक और अभिनेता। फिर बच्चे बदलते हैं। शिक्षक अपने आसपास के बच्चों को इकट्ठा करता है और परी कथा "जिंजरब्रेड मैन" को याद करने की पेशकश करता है। परियों की कहानी के कुछ दृश्यों को प्ले किया जा सकता है। और फिर बच्चों को खेलने के लिए निम्नलिखित विकल्प की पेशकश की जाती है: परी कथाओं में सभी भूमिकाएं गाएं। इसके अलावा, धुनों का आविष्कार स्वयं अभिनेताओं ने किया है। यह कार्य कठिन है, इसलिए सबसे पहले शिक्षक बच्चों के साथ गाते हैं। 20
आप टोपी-मास्क और नाटकीय वेशभूषा का उपयोग कर सकते हैं।
खेल: "मेरी कल्पना"।
उद्देश्य: कामचलाऊ कौशल, कल्पना, रचनात्मक कल्पना विकसित करना। मेरी कल्पना में, मेरी कल्पना में कल्पना वहाँ अपनी सर्वशक्तिमत्ता में राज करती है; वहाँ सभी सपने सच होते हैं, और हमारे दुख अब मज़ेदार कारनामों में बदल जाते हैं; शिक्षक जादू बैग से मास्क "कैंसर" और "मेंढक" निकालता है। रोल-प्लेइंग मिनी-स्केच "रैबिट कैंसर"। प्रस्तुतकर्ता: वह नदी के पास एक रोड़ा के नीचे रहता था एक बूढ़ा साधु केकड़ा। वह एक स्लीपीहेड, एक सफेद हाथ, एक आवारा और एक आवारा था। उसने मेंढक को अपने पास बुलाया: कर्क: तुम मेरी दर्जी, दर्जिन, बर्तन धोने वाली, धोबी, रसोइया बनोगी। होस्ट: और सफेद स्तन वाले मेंढक राकू जवाब देते हैं: मेंढक: मैं एक मूर्ख आलसी व्यक्ति की नौकरानी नहीं बनना चाहती! बच्चे विभिन्न समूहों में कई बार मिनी-स्केच का अभिनय करते हैं। और फिर इसके साथ आने और संवाद की निरंतरता को निभाने का प्रस्ताव है। खेल में शिक्षक और माता-पिता शामिल हैं। शिक्षक: मैं अपना लहराऊंगा जादू की छड़ी, और तुम अब बोल न सकोगे, केवल हिलोगे। (पाठ लगता है, बच्चे आंदोलनों की नकल करते हैं।) 21
- जैसे ही हम जंगल में आए, मच्छर दिखाई दिए। - अचानक हम देखते हैं: झाड़ी के पास चूजा घोंसले से बाहर गिर गया। हम चुपचाप चूजे को ले जाते हैं और उसे वापस घोंसले में ले जाते हैं। - हम समाशोधन पर जाते हैं, हमें बहुत सारे जामुन मिलते हैं। स्ट्रॉबेरी इतनी सुगंधित होती है कि आप झुकने में आलस्य नहीं करते। - आगे, एक झाड़ी के पीछे से, एक लाल लोमड़ी दिख रही है - हम लोमड़ी को पछाड़ देंगे, हम पैर की उंगलियों पर दौड़ेंगे। - हम लकड़हारे बन गए, हमने कुल्हाड़ी अपने हाथों में ले ली। और अपने हाथों से एक लहर बनाते हुए, लॉग पर कठोर - बैंग! - दलदल में, दो गर्लफ्रेंड, दो हरे मेंढक सुबह-सुबह धोए गए, एक तौलिया से रगड़े गए, उनके पंजे को सहलाया, उनके पंजे को ताली बजाई। पंजे एक साथ, पंजे अलग, पंजे सीधे, पंजे बग़ल में, पंजे यहाँ और पंजे वहाँ, क्या शोर और क्या दीन! (एक हंसमुख नृत्य राग चालू हो जाता है। बच्चे बेतरतीब ढंग से नृत्य करते हैं।) शिक्षक एक कविता पढ़ता है: मेरी कल्पना में उतरना मुश्किल नहीं है, यह बेहद सुविधाजनक है! और केवल वही जो पूरी तरह से कल्पना से रहित है - काश, यह नहीं जानता कि उसके स्थान में कैसे प्रवेश किया जाए! 22

खेल: जीभ जिम्नास्टिक
उद्देश्य: भाषण की अभिव्यंजना सिखाना। शिक्षक: शोर था! शोर खाया: बच्चे: ख्रुम, ख्रुम, ख्रुम! शिक्षक: सूप खाया: बच्चे: स्लर्प, स्क्वेल्च, स्क्वेल्च! शिक्षक: मैं इस तरह सोया: बच्चे: खर्राटे, खर्राटे, खर्राटे! शिक्षक: शोर था: बच्चे: बूम, बूम, बूम! (बच्चे न केवल उच्चारण करते हैं, बल्कि आंदोलनों की नकल भी करते हैं।)
खेल: "कल्पना कीजिए"
उद्देश्य: कल्पना, पैंटोमाइम कौशल विकसित करना। खेल में साझेदारी को बढ़ावा देना। शिक्षक बच्चों को किसी भी कविता को याद करने के लिए आमंत्रित करता है, उदाहरण के लिए: हमारे घास के मैदान में दो काले घड़ियाल कैसे उड़ते हैं, एक कप पनीर है। उन्होंने चोंच मारी, वे उड़ गए। असाइनमेंट कल्पना करें: आप आंसुओं से आहत हैं, और आप हमें इस कविता के शब्दों के साथ अपना अपराध बताते हैं। आपके पास एक सुखद घटना है, आपको लंबे समय से प्रतीक्षित खिलौना प्रस्तुत किया गया था। 23 शब्दों में अपने इंप्रेशन के बारे में बताएं
कविताएँ। (बच्चे, चेहरे के भाव, इशारों, पाठ का उपयोग करते हुए सही स्वर ढूंढते हैं, किसी व्यक्ति की मनःस्थिति को व्यक्त करने का प्रयास करते हैं जो किसी स्थिति में गिर गया है। वे स्वयं जीवन की स्थितियों के साथ आ सकते हैं या उन्हें याद कर सकते हैं।) अलार्म घड़ी बज उठी। . तुम उठे, पसर गए, आंखें खोलीं, फर्श पर चप्पल ढूंढ रहे थे। मिला, लगाया और बाथरूम गया। अचानक तुम पाते हो कि तुम चल नहीं सकते। आपकी चप्पल में पत्थर है। ओह, कितना दर्द होता है! आप जंगल में चल रहे हैं। चारों ओर बर्फ है, आपके पैरों पर जूते हैं, और अचानक आपकी एड़ी में कुछ तेज चिपक जाता है ... यह एक बटन है! तुम मीठे से सो रहे हो, और अचानक तुम्हारी माँ ने तुम्हें जगाया और कहा कि तुम बहुत सो गए। सभी ने जल्दी से कपड़े पहने और बालवाड़ी की ओर भागे। रास्ते में आप खुद को अपनी छोटी बहन के जूते पहने हुए पाते हैं। वे आपके लिए बहुत छोटे हैं। लेकिन लौटने का समय नहीं है। आप मुश्किल से बालवाड़ी पहुंचे ... - क्या आपके पैरों में बहुत दर्द होता है? बैठो और आराम करो। आप पैरों की मालिश कर सकते हैं।
मूकाभिनय खेल "हरे के पास एक बगीचा था" (वी। स्टेपानोव।)
उद्देश्य: पैंटोमाइम कौशल विकसित करना। शिक्षक पढ़ता है, बच्चे आंदोलनों की नकल करते हैं। बन्नी के पास एक बगीचा था, बन्नी जाने के लिए खुश है। रोवनेंकी दो बिस्तर। लेकिन पहले वह सब कुछ खोदेगा, वहाँ उसने सर्दियों में स्नोबॉल खेला, और फिर वह सब कुछ समतल कर देगा, ठीक है, गर्मियों में - लुका-छिपी। वह चतुराई से बीज बोएगा और वसंत में बगीचे में और वह गाजर लगाने जाएगा। 24
एक छेद एक बीज है, एक छेद एक बीज है, और तुम देखते हो, बगीचे में मटर और गाजर फिर से उगेंगे। और जैसे-जैसे पतझड़ आएगा, हार्वेस्ट इकट्ठा हो जाएगा। और यूँ ही कहानी यहीं खत्म हो जाती है ! बच्चों के चेहरे के भाव और प्लास्टिक की क्षमता विकसित करना; बच्चों की रचनात्मक सोच, कल्पना, कल्पना का विकास करें।
खेल: "आइए इस बात पर सहमत हों कि लेखक ने आविष्कार नहीं किया"
उद्देश्य: बच्चों के संवाद और एकालाप भाषण का विकास करना; संचार कौशल विकसित करना; शिक्षक बच्चों को के.आई. की परी कथा को याद करने के लिए आमंत्रित करता है। चुकोवस्की "फ्लाई-सोकोटुहा"। शिक्षक शुरू होता है: उड़ो, उड़ो-त्सोकोटुहा, बच्चे एक साथ परी कथा के शब्दों का उच्चारण करते हैं: सोने का पानी चढ़ा हुआ पेट। मक्खी पूरे खेत में चली गई, मक्खी को पैसा मिल गया ... 25
- आइए उस स्थिति की कल्पना करें जिसमें फ्लाई ने खुद को पाया। बच्चे वैकल्पिक रूप से शब्दों का आविष्कार करते हुए एक मिनी-स्केच खेलते हैं। बहुत सारी विविधताएँ हो सकती हैं। उदाहरण के लिए: - ओह, देखो, मुझे पैसा मिला, क्या खुशी। मैं बाजार जाऊँगा और खरीदूँगा ... नहीं, एक समोवर बेहतर है! मैं अपने दोस्तों को आमंत्रित करूँगा, हमारे पास एक पार्टी होगी... या: - यह क्या है? धन? मुझे आश्चर्य है कि इसे यहां किसने गिराया होगा? हो सकता है कि भालू सड़क के किनारे बाजार जा रहा था और उसे गिरा दिया? या शायद एक खरगोश या एक लोमड़ी। खैर कोई बात नहीं। मैं किसी को पैसे नहीं दूंगा! यह पैसा मेरा है क्योंकि मैंने इसे पाया। मुझे क्या खरीदना चाहिए?
परिवर्तन खेल।
उद्देश्य: भविष्य के कलाकारों को अभिव्यक्तता सिखाना, कल्पना और कल्पना को पुनर्जीवित करना, आलंकारिक प्रदर्शन कौशल में सुधार करना। छवि के हस्तांतरण में रचनात्मक स्वतंत्रता विकसित करें।
खेल चालू मांसपेशियों में तनावऔर विश्राम

"लकड़ी और चीर गुड़िया"
जब चित्रित किया गया लकड़ी की गुड़ियापैरों की मांसपेशियां, शरीर, बाहों के शरीर के साथ नीचे, तनावग्रस्त। पूरे शरीर के तीखे मोड़ दाएं और बाएं किए जाते हैं, गर्दन, हाथ और कंधे गतिहीन रहते हैं; पैर फर्श पर मजबूती से और गतिहीन। चीर गुड़िया का अनुकरण करते हुए, कंधों और शरीर में अत्यधिक तनाव को दूर करना आवश्यक है; हाथ निष्क्रिय रूप से लटकते हैं। 26
इस स्थिति में, आपको शरीर को छोटे झटके के साथ दाईं ओर, फिर बाईं ओर मोड़ने की आवश्यकता होती है; उसी समय, हाथ हट जाते हैं और शरीर के चारों ओर लपेट जाते हैं, सिर मुड़ जाता है, पैर भी मुड़ जाते हैं, हालाँकि पैर यथावत रहते हैं। आंदोलनों को कई बार एक पंक्ति में किया जाता है, फिर एक रूप में, फिर दूसरे में।
"रूमाल से पानी झाड़ दें"
अपनी बाहों को कोहनियों पर मोड़ें, हाथ आपकी हथेली के नीचे लटक रहे हों। प्रकोष्ठ को एक पंक्ति में कई बार घुमाकर, उन्हें निष्क्रिय रूप से नीचे गिराएं। इस आंदोलन से पहले, मांसपेशियों के तनाव और आराम की स्थिति में अंतर को और अधिक स्पष्ट रूप से महसूस करने के लिए हाथों को मुट्ठी में बांधना उपयोगी होता है।
"पता नहीं"
जितना हो सके अपने कंधों को ऊपर उठाएं, फिर उन्हें स्वतंत्र रूप से उनकी सामान्य स्थिति में आने दें (उन्हें गिराएं)।
"हवाई जहाज के पंख और एक नरम तकिया"
अपनी भुजाओं को भुजाओं तक उठाएँ, सभी जोड़ों को सीमा तक सीधा करें, सभी मांसपेशियों को कंधे से लेकर उंगलियों के सिरों तक (एक हवाई जहाज के पंखों को दर्शाते हुए) तनाव दें। फिर, अपनी भुजाओं को नीचे किए बिना, तनाव कम करें, अपने कंधों को थोड़ा नीचे जाने दें, और आपकी कोहनी, हाथ और उंगलियां निष्क्रिय रूप से झुकें। हाथ किसी नर्म तकिए पर पड़े मालूम पड़ते हैं।
अभिव्यक्ति और कल्पना के विकास के लिए खेल
उद्देश्य: बच्चों को अपने शरीर को स्वतंत्र रूप से और स्वाभाविक रूप से अपने हाथों और पैरों के आंदोलनों का उपयोग करने के लिए सिखाना। सबसे सरल आलंकारिक और अभिव्यंजक कौशल बनाने के लिए।
"लोमड़ी सुन रही है"
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चंटरले उस झोपड़ी की खिड़की पर खड़ा होता है जिसमें कोटिक और कॉकरेल रहते हैं और वे किस बारे में बात कर रहे हैं, उस पर ध्यान देता है। मुद्रा: पैर को आगे की ओर रखें, शरीर के अंग भी थोड़ा आगे की ओर झुकें। अभिव्यंजक आंदोलनों: सिर को बगल की ओर झुकाएं (सुनें, कान को प्रतिस्थापित करें), टकटकी को दूसरी तरफ निर्देशित करें, मुंह को फर्श पर खोलें।
"टिड्डा"
लड़की बगीचे में टहल रही थी और अचानक उसने एक बड़ा हरा टिड्डा देखा। वह उससे लिपटने लगी। उसने केवल उसे अपनी हथेलियों से ढकने के लिए अपने हाथों को फैलाया, और वह कूद गया - और अब वह पूरी तरह से अलग जगह पर चहक रहा है। अभिव्यंजक आंदोलनों: गर्दन को आगे बढ़ाएं, करीब से देखें, शरीर को थोड़ा आगे झुकाएं, उंगलियों पर कदम रखें।
अभिव्यंजक चेहरे के भावों के विकास के लिए खेल।
उद्देश्य: एक विशद छवि बनाने के लिए अभिव्यंजक चेहरे के भावों का उपयोग करना सीखना। नमकीन चाय। मैं नींबू खाता हूँ। गुस्से में दादा। प्रकाश बल्ब बाहर चला गया, चालू हो गया। गंदा कागज। गर्म ठंडा। 28
विवाद करने वाले पर गुस्सा। एक अच्छा दोस्त मिला। अपमानित। हैरान। वे धमकाने से डरते थे। हम जानते हैं कि कैसे अलग होना है (विंक)। दिखाएँ कि कैसे एक बिल्ली सॉसेज (कुत्ते) के लिए भीख माँगती है। मैं परेशान हूँ। एक उपहार प्राप्त करें। दो बंदर: एक मुस्कराता है - दूसरा पहले की नकल करता है। नाराज़ मत हो! . ऊंट ने फैसला किया कि वह जिराफ था, और वह अपना सिर ऊपर करके चलता है। वह सब को हँसाता है, और वह ऊँट बनकर सब पर थूकता है। . मैं एक हेजहोग गोबी से मिला और उसे बैरल में चाट लिया। और उसका बैरल चाटते हुए, उसकी जीभ चुभ गई। और कांटेदार हेजहोग हंसते हैं: 29
- अपने मुंह में कुछ मत डालो!
सोच की साहचर्यता के विकास के लिए खेल

खेल "यह कैसा दिखता है"
3-4 लोग (अनुमान लगाने वाले) दरवाजे से बाहर जाते हैं, और खेल के बाकी प्रतिभागी इस बात पर सहमत होते हैं कि किस वस्तु की तुलना की जाएगी। अनुमान लगाने वाले अंदर आते हैं और प्रस्तुतकर्ता शुरू होता है: "मैंने जो सोचा था वह ऐसा है ..." और उसे मंजिल देता है जिसने सबसे पहले तुलना की और अपना हाथ उठाया: उदाहरण के लिए, एक धनुष को एक फूल के साथ जोड़ा जा सकता है, एक के साथ बटरफ़्लाई, एक हेलीकाप्टर प्रोपेलर, जिसका अंक "8 है, जो इसके पार्श्व में स्थित है। अनुमानक नए "अनुमान लगाने वालों" को चुनता है और संघ के लिए अगला आइटम पेश करता है।
"मैजिक ब्लाट्स"
खेल से पहले, कई धब्बे बनाए जाते हैं: थोड़ी स्याही या स्याही को शीट के बीच में डाला जाता है और शीट को आधा मोड़ दिया जाता है। फिर शीट खुल जाती है और अब आप खेल सकते हैं। प्रतिभागी बारी-बारी से बात करते हैं। वे धब्बा या उसके अलग-अलग हिस्सों में किस विषय की छवियां देखते हैं। जो भी अधिक वस्तुओं का नाम लेता है वह जीत जाता है।
एसोसिएशन शब्द का खेल
"कोई भी शब्द लें, उदाहरण के लिए, एक पाव। यह जुड़ा हुआ है: - बेकरी उत्पादों के साथ। - व्यंजन शब्दों के साथ: बैरन, बेकन। - तुकबंदी वाले शब्दों के साथ: लटकन, सैलून। प्रस्तावित योजना के अनुसार जितना संभव हो उतने संघ बनाएं। 30
सोच की साहचर्यता को चलते-फिरते विकसित किया जा सकता है। बच्चों के साथ चलते हुए, आप एक साथ सोच सकते हैं कि बादल, डामर पर पोखर, किनारे पर कंकड़ क्या दिखते हैं।
द्वंद्वात्मक सोच के विकास के लिए खेल।

अच्छा-बुरा खेल
विकल्प 1। खेल के लिए बच्चे के प्रति उदासीन एक वस्तु का चयन किया जाता है, अर्थात। जो उसमें लगातार जुड़ाव नहीं पैदा करता है, उसके लिए विशिष्ट लोगों से जुड़ा नहीं है और भावनाओं को उत्पन्न नहीं करता है। बच्चे को इस वस्तु (विषय) का विश्लेषण करने के लिए आमंत्रित किया जाता है और इसके गुणों को बच्चे के दृष्टिकोण से सकारात्मक और नकारात्मक कहा जाता है। कम से कम एक बार नाम देना आवश्यक है कि प्रस्तावित सुविधा में क्या बुरा है और क्या अच्छा है, आपको क्या पसंद है और क्या नापसंद, क्या सुविधाजनक है और क्या सुविधाजनक नहीं है। उदाहरण के लिए: पेंसिल। - मुझे यह पसंद है कि यह लाल है। मुझे यह पसंद नहीं है कि यह पतला है। - यह अच्छा है कि यह लंबा है; यह बुरा है कि यह तेज है - आप चुभ सकते हैं। - अपने हाथ में पकड़ना सुविधाजनक है, लेकिन इसे अपनी जेब में रखना असुविधाजनक है - यह टूट जाता है। किसी वस्तु के विशिष्ट गुण पर भी विचार किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, यह अच्छा है कि पेंसिल लंबी है - यह एक सूचक के रूप में काम कर सकती है, लेकिन यह बुरा है कि यह पेंसिल केस में शामिल नहीं है। विकल्प 2। खेल के लिए, एक वस्तु की पेशकश की जाती है जिसका बच्चे के लिए एक विशिष्ट सामाजिक महत्व होता है या उसमें लगातार सकारात्मक या नकारात्मक भावनाएं पैदा होती हैं, जो एक अस्पष्ट 31 की ओर ले जाती हैं
व्यक्तिपरक मूल्यांकन (कैंडी - अच्छा, दवा - बुरा)। चर्चा उसी तरह से आगे बढ़ती है जैसे विकल्प 1 में। विकल्प 3. जब बच्चे साधारण वस्तुओं और घटनाओं के विरोधाभासी गुणों की पहचान करना सीख जाते हैं, तो आप "सकारात्मक" और "नकारात्मक" गुणों पर विचार करने के लिए आगे बढ़ सकते हैं, जो विशिष्ट स्थितियों पर निर्भर करता है। जो इन वस्तुओं को रखा गया है और घटनाएं हैं। उदाहरण के लिए: तेज़ संगीत। - अच्छा, अगर सुबह। आप जल्दी उठते हैं और तरोताजा महसूस करते हैं। लेकिन यह बुरा है अगर रात में यह नींद में खलल डालता है। इस खेल में ऐसी श्रेणियों को छूने से डरना नहीं चाहिए जिन्हें पहले बच्चों द्वारा विशेष रूप से स्पष्ट रूप से माना जाता था ("लड़ाई", "दोस्ती", "माँ")। किसी वस्तु या परिघटना में निहित गुणों की असंगति के बारे में बच्चों की समझ, उन स्थितियों को पहचानने और समझाने की क्षमता जिसके तहत कुछ गुण प्रकट होते हैं, केवल न्याय की भावना के विकास में योगदान करते हैं, किसी समस्या का सही समाधान खोजने की क्षमता एक महत्वपूर्ण स्थिति में, उनके कार्यों का तार्किक रूप से मूल्यांकन करने और वस्तु के कई अलग-अलग गुणों में से चुनने की क्षमता, जो चुने हुए लक्ष्य और वास्तविक परिस्थितियों के अनुरूप हों। विकल्प 4. जब परस्पर विरोधी गुणों की पहचान बच्चों के लिए मुश्किलें पैदा करना बंद कर देती है, तो किसी को खेल के एक गतिशील संस्करण के लिए आगे बढ़ना चाहिए, जिसमें प्रत्येक पहचानी गई संपत्ति के लिए विपरीत संपत्ति का नाम दिया जाता है, जबकि खेल का उद्देश्य लगातार बदल रहा है, ए प्रकार की "श्रृंखला" प्राप्त होती है। उदाहरण के लिए: - चॉकलेट खाना अच्छा है - स्वादिष्ट, लेकिन पेट खराब हो सकता है; 32
- पेट में दर्द होता है - यह अच्छा है, आप बालवाड़ी नहीं जा सकते; - घर पर बैठना बुरा, उबाऊ है; - आप मेहमानों को आमंत्रित कर सकते हैं - आदि। खेल "अच्छा - बुरा" के संभावित रूपों में से एक इसका संशोधन हो सकता है, जो मात्रात्मक माप के गुणात्मक में संक्रमण के द्वंद्वात्मक कानून को दर्शाता है। उदाहरण के लिए, मिठाई: यदि आप एक कैंडी खाते हैं, तो यह स्वादिष्ट और सुखद होती है, और यदि आप बहुत अधिक खाते हैं, तो आपके दांतों में दर्द होगा, आपको उनका इलाज करना होगा। यह वांछनीय है कि खेल "अच्छा - बुरा" बच्चे के दैनिक जीवन का हिस्सा बन जाए। इसके कार्यान्वयन के लिए विशेष रूप से समय निर्धारित करना आवश्यक नहीं है। आप इसे टहलने के दौरान, लंच के दौरान, सोने से पहले खेल सकते हैं। द्वंद्वात्मक सोच के निर्माण में अगला चरण बच्चों में स्पष्ट रूप से विरोधाभास तैयार करने की क्षमता का विकास होगा। सबसे पहले, बच्चे को दिए गए शब्दों के विपरीत अर्थ वाले शब्द चुनने दें। उदाहरण के लिए, पतला - (?) मोटा, आलसी - (?) मेहनती, तेज - (?) मूर्ख। फिर आप शब्दों की कोई भी जोड़ी ले सकते हैं, उदाहरण के लिए, तेज - गूंगा, और बच्चों को एक ऐसी वस्तु खोजने के लिए कहें जिसमें ये गुण एक ही समय में मौजूद हों। "तेज - कुंद" के मामले में - यह एक चाकू, एक सुई, सभी काटने, काटने का उपकरण है। द्वंद्वात्मक सोच के विकास के अंतिम चरण में, बच्चे विरोधाभासों को हल करने के TRIZ तरीकों का उपयोग करके विरोधाभासों को हल करना सीखते हैं (कुल चालीस से अधिक हैं)।
व्यवस्थित सोच

खेल "टेरेमोक"
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बच्चों को विभिन्न वस्तुओं के चित्र दिए जाते हैं: अकॉर्डियन, चम्मच, बर्तन आदि। कोई "टेरेमका" में बैठा है (उदाहरण के लिए, गिटार के चित्र वाला बच्चा)। अगला बच्चा टेरेमोक जाने के लिए कहता है, लेकिन वह वहां तभी पहुंच सकता है जब वह बताए कि उसकी तस्वीर में वस्तु मालिक की वस्तु के समान कैसे है। यदि एक अकॉर्डियन वाला बच्चा पूछता है, तो चित्र में दोनों के पास एक संगीत वाद्ययंत्र है, और एक चम्मच, उदाहरण के लिए, बीच में एक छेद भी है।
"मूर्तियां ले लीजिए"
बच्चे को मोटे कार्डबोर्ड से काटे गए छोटे आकृतियों का एक सेट दिया जाता है: वृत्त, वर्ग, त्रिकोण, आदि। (लगभग 5-7 आंकड़े)। विभिन्न वस्तुओं की छवि के साथ 5-6 चित्र अग्रिम रूप से बनाए जाते हैं जिन्हें इन आकृतियों से मोड़ा जा सकता है: एक कुत्ता, एक घर, एक कार। बच्चे को एक चित्र दिखाया जाता है, और वह उस पर खींची गई वस्तु को अपने आकृतियों से रखता है। चित्रों में वस्तुओं को खींचा जाना चाहिए ताकि बच्चा देख सके कि कौन सी आकृति कहाँ है, यानी चित्र को विवरण में विभाजित किया जाना चाहिए।
"खरगोश"
चित्र किसी भी विषय के अनुसार खींचा जाता है - एक जंगल, एक यार्ड, एक अपार्टमेंट। इस चित्र में 8-10 त्रुटियाँ होनी चाहिए अर्थात् कुछ इस प्रकार से बनाना चाहिए जो वास्तव में होता ही नहीं। उदाहरण के लिए, एक पहिये वाली कार, सींगों वाली एक खरगोश। कुछ त्रुटियाँ स्पष्ट होनी चाहिए और अन्य नहीं। बच्चों को दिखाना चाहिए कि क्या गलत तरीके से खींचा गया है। 34

रचनात्मक निदान के लिए तरीके

(वी। सिनेलनिकोव, वी। कुदरीवत्सेव)

1. विधि "कमरे में सूरज"
आधार। कल्पना का साकार होना। लक्ष्य। विसंगति को दूर करके दी गई स्थिति के संदर्भ में "अवास्तविक" को "वास्तविक" में बदलने की बच्चे की क्षमता की पहचान। सामग्री। एक कमरे को दर्शाने वाली तस्वीर जिसमें एक छोटा आदमी और सूरज है; पेंसिल। कराने के निर्देश। शिक्षक बच्चे को चित्र दिखाते हुए कहता है: "मैं तुम्हें यह चित्र देता हूँ। ध्यान से देखो और बताओ कि इस पर क्या बनाया गया है।" छवि के विवरण (टेबल, कुर्सी, छोटा आदमी, दीपक, सूरज, आदि) को सूचीबद्ध करके, वह निम्नलिखित कार्य देता है: "यह सही है। हालाँकि, जैसा कि आप देख सकते हैं, यहाँ कमरे में सूरज खींचा गया है। बताओ मैं, कृपया, क्या ऐसा हो सकता है, या यहाँ के कलाकार में कुछ गड़बड़ है? चित्र को ठीक करने का प्रयास करें ताकि यह सही हो।" 35
बच्चे के लिए एक पेंसिल का उपयोग करना आवश्यक नहीं है, वह केवल यह समझा सकता है कि चित्र को "सही" करने के लिए क्या करने की आवश्यकता है। डाटा प्रासेसिंग। परीक्षा के दौरान, मनोवैज्ञानिक ड्राइंग को सही करने के बच्चे के प्रयासों का मूल्यांकन करता है। डेटा प्रोसेसिंग पांच-बिंदु प्रणाली के अनुसार की जाती है: 1. कोई प्रतिक्रिया नहीं, कार्य की अस्वीकृति ("मुझे नहीं पता कि इसे कैसे ठीक किया जाए", "मुझे चित्र को ठीक करने की आवश्यकता नहीं है") - 1 बिंदु। 2. "असंगति का औपचारिक उन्मूलन (मिटाएं, सूरज पर पेंट करें) -2 अंक। 3. असंगति का पर्याप्त उन्मूलन: ए) एक सरल उत्तर (एक अलग जगह में ड्रा करें - "सड़क पर सूरज") -3 अंक। बी) एक जटिल उत्तर (ड्राइंग को फिर से बनाएं - "सूर्य से दीपक बनाएं") - 4 अंक 4। रचनात्मक उत्तर (दूसरों से अनुपयुक्त तत्व को अलग करें, इसे दी गई स्थिति के संदर्भ में रखें ("एक बनाएं") चित्र", "एक खिड़की बनाएं", "सूरज को एक फ्रेम में रखें", आदि।) -5 अंक।
2. विधि "तह तस्वीर"
कारण: भागों से पहले पूरे को देखने की क्षमता। लक्ष्य। इसके विनाश की स्थिति में छवि के अभिन्न संदर्भ को संरक्षित करने की क्षमता का निर्धारण। 36
सामग्री। एक बत्तख की छवि के साथ तह कार्डबोर्ड चित्र, जिसमें चार तह हैं (आकार 10 * 15 सेमी) संचालन के लिए निर्देश। मनोवैज्ञानिक, एक बच्चे को एक तस्वीर पेश करते हुए: "अब मैं आपको यह तस्वीर दूंगा। कृपया ध्यान से देखें और मुझे बताएं कि इस पर क्या बनाया गया है?" जवाब सुनने के बाद मनोवैज्ञानिक तस्वीर को मोड़ता है और पूछता है: "अगर हम इस तरह से तस्वीर को मोड़ेंगे तो बत्तख का क्या होगा?" बच्चे के उत्तर के बाद, तस्वीर सीधी हो जाती है, फिर से मुड़ जाती है, और बच्चे से वही प्रश्न फिर से पूछा जाता है। कुल मिलाकर, पाँच तह विकल्पों का उपयोग किया जाता है - "कोने", "पुल", "घर", "पाइप", "अकॉर्डियन"। डाटा प्रासेसिंग। बच्चे की परीक्षा के दौरान, मनोवैज्ञानिक कार्य करते समय उत्तरों के सामान्य अर्थ को ठीक करता है। डेटा प्रोसेसिंग तीन-बिंदु प्रणाली के अनुसार की जाती है। चित्र को झुकाते समय प्रत्येक कार्य एक स्थिति से मेल खाता है। प्रत्येक कार्य के लिए अधिकतम अंक 3 अंक है। कुल - 15 अंक। प्रतिक्रियाओं के निम्न स्तर प्रतिष्ठित हैं: 1. कोई प्रतिक्रिया नहीं, कार्य की अस्वीकृति ("मुझे नहीं पता", "कुछ नहीं होगा", "ऐसा नहीं होता") - 1 बिंदु। 2. एक वर्णनात्मक उत्तर, ड्राइंग के विवरणों को सूचीबद्ध करना जो कि अंदर या बाहर हैं, अर्थात। छवि संदर्भ का नुकसान ("बत्तख का कोई सिर नहीं है", "बत्तख टूट गई है", "बत्तख को भागों में विभाजित किया गया है", आदि) - 2 अंक। 3. संयोजन प्रकार के उत्तर: पैटर्न को फोल्ड करने पर छवि की अखंडता का संरक्षण, समावेशन 37
एक नई स्थिति में एक खींचा हुआ चरित्र ("बत्तख गोता", "नाव के पीछे बत्तख तैरना"), नई रचनाओं का निर्माण ("ऐसा लगता है जैसे उन्होंने एक पाइप बनाया और उस पर एक बतख चित्रित किया"), आदि। - 3 अंक। कुछ बच्चे ऐसे उत्तर देते हैं जिनमें छवि के अभिन्न संदर्भ का संरक्षण किसी भी स्थिति से नहीं, बल्कि उस विशिष्ट रूप से "बंधा" होता है, जिसे मोड़ने पर चित्र लेता है ("बतख एक घर बन गया है", "यह जैसा हो गया है") एक पुल ”, आदि)। ऐसे उत्तर संयोजन प्रकार के होते हैं और 3 बिंदुओं पर अनुमानित भी होते हैं।
3. विधि "प्लेट"
आधार। बच्चों का प्रयोग। लक्ष्य। रूपांतरित वस्तुओं के साथ प्रयोग करने की क्षमता का मूल्यांकन। सामग्री। एक लकड़ी का तख्ता, जो चार छोटे चौकोर कड़ियों (प्रत्येक कड़ी का आकार 15 * 15 सेमी) का एक हिंग वाला कनेक्शन है, संचालन के निर्देश। फैला हुआ तख्ता मेज पर बच्चे के सामने होता है। मनोवैज्ञानिक: "अब ऐसे बोर्ड के साथ खेलते हैं। यह एक साधारण बोर्ड नहीं है, बल्कि एक जादू है: आप इसे मोड़ सकते हैं और खोल सकते हैं, फिर यह कुछ ऐसा हो जाता है। इसे करने की कोशिश करें।" जैसे ही बच्चा पहली बार बोर्ड को मोड़ता है, मनोवैज्ञानिक उसे रोकता है और पूछता है: "तुम्हें क्या मिला? यह बोर्ड अब कैसा दिखता है?" बच्चे का जवाब सुनकर, मनोवैज्ञानिक फिर से उसकी ओर मुड़ा: "आप और कैसे जोड़ सकते हैं? वह कैसी दिखती थी? 38
फिर से प्रयास करें।" और इसी तरह जब तक बच्चा खुद को रोक नहीं लेता। डेटा प्रोसेसिंग। डेटा को संसाधित करते समय, बच्चे के गैर-दोहराए जाने वाले उत्तरों की संख्या का अनुमान लगाया जाता है (बोर्ड को मोड़ने के परिणामस्वरूप परिणामी वस्तु का आकार ("गेराज") ", "नाव", आदि।), प्रत्येक नाम के लिए एक बिंदु। अंकों की अधिकतम संख्या प्रारंभ में सीमित नहीं है।
के साथ काम करने के परिणामस्वरूप पूछताछ

अभिभावक।

लक्ष्य:
माता-पिता के हितों, जरूरतों, अनुरोधों की पहचान। नाट्य गतिविधियों के माध्यम से बच्चों के रचनात्मक विकास पर उनकी क्षमता का स्तर। आपको क्या लगता है कि नाटकीकरण आपके बच्चे के जीवन में क्या प्रभाव डालता है? 1. क्या आपके बच्चे में रंगमंच की मदद से इन गुणों को विकसित करना आवश्यक है?- कलात्मक रुचि - भाषण - रचनात्मकता - सोच - कल्पना और कल्पना - आत्मविश्वास 100% 2. क्या ये गुण स्कूल में आपके बच्चे की सीखने की गतिविधियों में मदद करेंगे ? 100% 3. क्या आप अपने बच्चे के साथ थिएटर जाते हैं? 80% हां 20% नहीं 39
4. क्या आप 60% अपने बच्चे के साथ टीवी पर प्रदर्शन देखते हैं - हाँ। 40% - नहीं। 5. आपके बच्चे का पसंदीदा परी-कथा पात्र? - बैटमैन - स्मेशरकी - बिल्ली लियोपोल्ड - भेड़िया "ठीक है, एक मिनट रुको" - सिंड्रेला - कार्लसन - राजकुमार 6. आप अपने बच्चे की कल्पना किस नायक की भूमिका में करते हैं? - सकारात्मक या नकारात्मक सकारात्मक - 80%; नकारात्मक 20%। 7. क्या आप किंडरगार्टन में नाट्य प्रदर्शन में भाग लेने के लिए सहमत होंगे? 100% 8. क्या आप किंडरगार्टन में नाट्य प्रदर्शन की तैयारी में मदद कर सकते हैं? 100%
कौशल स्तरों का निदान

नाट्यशाला में वरिष्ठ पूर्वस्कूली

गतिविधियों को रचनात्मक के आधार पर किया जाता है

कार्य

क्रिएटिव टास्क नंबर 1
परियों की कहानी "सिस्टर चेंटरेल एंड द ग्रे वुल्फ" का अभिनय करना उद्देश्य: 40 विकल्पों का उपयोग करके परी कथा का अभिनय करना
टेबल थियेटर, फ्लैनेलोग्राफ थियेटर, कठपुतली थियेटर। कार्य: कहानी के मुख्य विचार को समझें, पात्रों के साथ सहानुभूति रखें। आलंकारिक भावों और स्वर-आलंकारिक भाषण का उपयोग करके विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं और पात्रों के चरित्रों को व्यक्त करने में सक्षम होना। एक टेबल, फलालैनग्राफ, स्क्रीन पर प्लॉट रचनाओं की रचना करने और एक परी कथा पर आधारित मिसे-एन-सीन खेलने में सक्षम होने के लिए। चरित्र चित्र बनाने के लिए संगीत विशेषताओं का चयन करें। भागीदारों के साथ अपने कार्यों का समन्वय करने में सक्षम हों। सामग्री: कठपुतली थियेटर कठपुतली, मेज और फलालैन के सेट। प्रगति। 1. शिक्षक एक "मैजिक चेस्ट" लाता है, जिसके ढक्कन पर परी कथा "सिस्टर चेंटरेल और ग्रे वुल्फ" का चित्रण है। बच्चे परी कथा के नायकों को पहचानेंगे। शिक्षक बारी-बारी से नायकों को बाहर निकालता है और उनमें से प्रत्येक के बारे में बताने के लिए कहता है: कहानीकार की ओर से; स्वयं नायक की ओर से; उसके साथी की ओर से। 2. शिक्षक बच्चों को दिखाता है कि विभिन्न प्रकार के रंगमंच से इस परी कथा के नायक "मैजिक चेस्ट" में छिपे हुए हैं, बारी-बारी से कठपुतली, मेज, छाया, थिएटर के नायकों को फ़्लेनेलोग्राफ पर दिखाते हैं। ये हीरो कैसे अलग हैं? (बच्चे विभिन्न प्रकार के थिएटरों के नाम बताते हैं और समझाते हैं कि ये कठपुतलियाँ कैसे काम करती हैं।) 3. शिक्षक बच्चों को एक परी कथा दिखाने के लिए आमंत्रित करता है। उपसमूहों द्वारा एक ड्रा है। प्रत्येक उपसमूह फ़्लानेलोग्राफ थियेटर, कठपुतली और टेबल थिएटर का उपयोग करके एक परी कथा का अभिनय करता है। 4. एक परी कथा के कथानक को निभाने और एक प्रदर्शन तैयार करने में बच्चों की स्वतंत्र गतिविधि। 5. दर्शकों को एक परी कथा दिखाना। 41

क्रिएटिव टास्क नंबर 2
परी कथा "हरे की झोपड़ी" पर आधारित एक नाटक का निर्माण: पात्रों, दृश्यों को बनाने के लिए, मुख्य पात्रों की संगीत विशेषताओं का चयन करें, एक परी कथा खेलें। कार्य: एक परी कथा के मुख्य विचार को समझना और भूखंड की इकाइयों (कथानक, चरमोत्कर्ष, उपसंहार) को अलग करना, उन्हें चित्रित करने में सक्षम होना। मुख्य और द्वितीयक वर्णों का वर्णन कीजिए। पात्रों, दृश्यों के रेखाचित्र बनाने में सक्षम हों, उन्हें कागज और बेकार सामग्री से बनाएं। प्रदर्शन के लिए संगीत संगत का चयन। आलंकारिक अभिव्यक्तियों और आंतरिक-आलंकारिक भाषण का उपयोग करके पात्रों के भावनात्मक राज्यों और पात्रों को व्यक्त करने में सक्षम होने के लिए। गतिविधियों में सक्रिय रहें। सामग्री: परी कथा "द हरे की झोपड़ी" के लिए चित्र, रंगीन कागज, गोंद, रंगीन ऊनी धागे, प्लास्टिक की बोतलें, रंगीन टुकड़े। प्रगति। 1. उदास पेट्रुष्का बच्चों के पास आती है और बच्चों से उसकी मदद करने के लिए कहती है। वह कठपुतली थियेटर में काम करता है। बच्चे उनके पास थिएटर आएंगे; और सभी कठपुतली कलाकार दौरे पर हैं। हमें बच्चों को परियों की कहानी दिखाने में मदद करने की जरूरत है। शिक्षक पेट्रुष्का की मदद करने, खुद से टेबल थिएटर बनाने और बच्चों को परी कथा दिखाने की पेशकश करता है। 2. शिक्षक दृष्टांतों से परी कथा की सामग्री को याद रखने में मदद करता है। चरमोत्कर्ष दिखाने वाला एक उदाहरण दिखाया गया है, और प्रश्न प्रस्तुत किए गए हैं: "मुझे बताओ, इससे पहले क्या हुआ था?", "आगे क्या होगा?" इस प्रश्न का उत्तर एक बन्नी, एक लोमड़ी, एक बिल्ली, एक बकरी और एक मुर्गा की ओर से दिया जाना चाहिए। 42
3. शिक्षक इस तथ्य पर ध्यान आकर्षित करता है कि परी कथा बच्चों के लिए दिलचस्प होगी यदि यह संगीतमय है, और आपको इसके लिए संगीत संगत (फोनोग्राम, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र) चुनने की सलाह देती है। 4. शिक्षक पात्रों के निर्माण, दृश्यों, संगीत संगत के चयन, भूमिकाओं के वितरण और प्रदर्शन की तैयारी के लिए गतिविधियों का आयोजन करता है। 5. बच्चों को प्रदर्शन दिखाना।
क्रिएटिव टास्क नंबर 3
एक पटकथा लिखना और एक परी कथा का अभिनय करना उद्देश्य: परिचित परियों की कहानियों के विषय में सुधार करना, संगीत संगत का चयन करना, दृश्यों, वेशभूषा को बनाना या चुनना, एक परी कथा का अभिनय करना। कार्य: परिचित परियों की कहानियों के विषयों पर कामचलाऊ व्यवस्था को प्रोत्साहित करना, एक परिचित कथानक की रचनात्मक व्याख्या करना, इसे परी कथा के नायकों के विभिन्न चेहरों से अलग करना। चेहरे के भाव, हावभाव, गति और सहज-आलंकारिक भाषण, गीत, नृत्य का उपयोग करके नायकों की चारित्रिक छवियां बनाने में सक्षम होना। एक परी कथा खेलते समय विभिन्न विशेषताओं, वेशभूषा, दृश्यों, मुखौटों का उपयोग करने में सक्षम हों। भागीदारों के साथ अपने कार्यों का समन्वय दिखाएं। सामग्री: कई परियों की कहानियों, बच्चों के संगीत और शोर उपकरणों के लिए चित्र, रूसी लोक धुनों के साथ फोनोग्राम, मुखौटे, वेशभूषा, विशेषताएँ, दृश्य। प्रगति। 1. मुखिया ने बच्चों को घोषणा की कि आज मेहमान बालवाड़ी आएंगे। उन्होंने सुना कि हमारे किंडरगार्टन का अपना थिएटर है और वे वास्तव में नाटक देखना चाहते थे। उनके आने में बहुत कम समय बचा है, आइए जानें कि हम मेहमानों को किस तरह की परी कथा दिखाएंगे। 43
2. प्रस्तुतकर्ता परियों की कहानियों "टेरेमोक", "जिंजरब्रेड मैन", "माशा एंड द बीयर" और अन्य (शिक्षक की पसंद पर) के चित्रण को देखने का सुझाव देता है। ये सभी किस्से बच्चों और मेहमानों से परिचित हैं। शिक्षक इन परियों की कहानियों के सभी नायकों को इकट्ठा करने और उन्हें एक नए में रखने की पेशकश करता है, जिसे बच्चे खुद बनाएंगे। एक कहानी लिखने के लिए, आपको एक नई साजिश के साथ आने की जरूरत है। कहानी के भाग क्या कहलाते हैं? (परिचय, चरमोत्कर्ष, उपसंहार)। शुरुआत, चरमोत्कर्ष और अंत में क्या होता है? शिक्षक मुख्य पात्रों को चुनने और उनके साथ हुई कहानी के साथ आने की पेशकश करता है। सबसे दिलचस्प सामूहिक संस्करण को आधार के रूप में लिया जाता है। 3. प्रदर्शन पर काम करने के लिए बच्चों की गतिविधियों का आयोजन किया जाता है। 4. मेहमानों को प्रदर्शन दिखाएं।
अभिनय ज्ञान के स्तरों का निदान और

पूर्वस्कूली बच्चों के कौशल

नाट्य गतिविधियाँ।

पहला भाग
: अवलोकन का उद्देश्य: नाटकीकरण खेलों में पुराने प्रीस्कूलरों के अभिनय, निर्देशन, दर्शक कौशल का अध्ययन। बच्चों के स्वतंत्र नाटक-नाट्यीकरण के लिए प्राकृतिक परिस्थितियों में अवलोकन किया जाता है। अवलोकन के परिणाम तालिका में "+", "-" संकेतों के साथ दर्ज किए जाते हैं, जो कौशल खेल गतिविधि की प्रक्रिया में बच्चे में सबसे अधिक विशिष्ट रूप से प्रकट होते हैं। 44
नाटकीयता के खेल के संरचनात्मक घटक खेल के प्रमुख मूल भाव। डिज़ाइन। भूमिका। अनुभूति। व्याख्या। योजना। दत्तक ग्रहण। छवि का अर्थ स्थानांतरित करना। कामचलाऊ व्यवस्था। ध्यान। समानुभूति। छापों का पुनरुत्पादन।
दूसरा हिस्सा
डायग्नोस्टिक्स स्केच और अभ्यासों का उपयोग करके नाटकीय गतिविधियों में बच्चे के खेलने की स्थिति के अध्ययन से जुड़ा हुआ है।
अभिनय कौशल की पहचान करने के लिए रेखाचित्र और अभ्यास
अभिनय कौशल - चरित्र की भावनात्मक स्थिति को समझना, और इसके अनुसार, चरित्र की छवि को व्यक्त करने के लिए पर्याप्त अभिव्यंजक साधनों का चुनाव - आवाज, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम; मोटर कौशल की अभिव्यक्ति की प्रकृति: पैंटोमाइम में - स्वाभाविकता, कठोरता, धीमापन, आंदोलनों का आवेग; चेहरे के भावों में - धन, गरीबी, सुस्ती, अभिव्यक्तियों की जीवंतता; भाषण में - स्वर, स्वर, भाषण की गति में परिवर्तन; कार्य की स्वतंत्रता, रूढ़िबद्ध क्रियाओं का अभाव। 1. बच्चे को वाक्यांश की सामग्री बताने के लिए आमंत्रित किया जाता है, "
अध्ययन"

आवाज़ का उतार-चढ़ाव
जिससे यह ध्वनि करता है दिया गया पाठ: :वंडर आइलैंड! ¦ हमारी तान्या जोर-जोर से रो रही है... ¦ करबास-बरबस ¦ पहली बर्फ! हवा! ठंडा! 2. बच्चों को अलग-अलग स्वरों के साथ पाठ पढ़ने के लिए आमंत्रित किया जाता है
(आश्चर्यचकित, खुशी से, पूछताछ से,

गुस्से से, स्नेह से, शांति से, उदासीनता से):
"दो पिल्ले, गाल से गाल, कोने में ब्रश को चुटकी बजाते हुए।" 3.
मूकाभिनय रेखाचित्र।
बिल्ली के बच्चे: मीठी नींद; उठो, उनके हाथ उनके पंजे से धोओ; मां का नाम; सॉसेज चुराने की कोशिश; 45
कुत्तों से डर लगता है शिकार करना। दिखाएँ: - सिंड्रेला की गेंद पर अच्छी परी कैसे नाचती है; - कितना गुस्सा है डरावनी चुड़ैलस्लीपिंग ब्यूटी की गेंद पर; - निंजा कछुआ कितना हैरान है; - स्नो क्वीन कैसे अभिवादन करती है; 4.
वॉयस टिम्ब्रे में बदलाव के लिए एट्यूड्स।
अध्यापक। किट्टी, तुम्हारा नाम क्या है? बच्चा। मियांउ! (धीरे) शिक्षक। क्या आप यहां माउस की रखवाली कर रहे हैं? बच्चा। मियांउ! (सकारात्मक रूप से) शिक्षक। बिल्ली, क्या आपको कुछ दूध चाहिए? बच्चा। मियांउ! (संतुष्टि के साथ) शिक्षक। और पिल्ला के साथियों में? बच्चा। मियांउ! फफ्फ-र्रर! (चित्रण: कायर, शर्मीला ...) 5. छंद-संवादों का उच्चारण पढ़ना। 6.
टंग ट्विस्टर्स का उच्चारण।
शानदार, जादुई घर अज़बुका इसमें परिचारिका है। उस घर में सौहार्दपूर्ण ढंग से शानदार अक्षर लोग रहते हैं। अवलोकन और पूछताछ की प्रक्रिया में, यह पता चला: मध्य समूह में: खेल - नाटक में, बच्चे निम्नलिखित पदों पर कब्जा कर लेते हैं: समूह के सभी बच्चे "दर्शक" (20 लोग) हैं, उनमें से "दर्शक - निर्देशक" - 5 लोग, प्रारंभिक समूह में: "दर्शक - निर्देशक" - 5%, "दर्शक - अभिनेता" -50%, "दर्शक - अभिनेता - निर्देशक" -45%, केवल "दर्शक" - 0%। अभिनेता - वर्ष के अंत में - 95%। रंगमंच में बच्चों के साथ काम करते हुए, मैं अपने विद्यार्थियों के जीवन को रोचक और सार्थक बनाता हूँ, इसे ज्वलंत छापों और रचनात्मकता के आनंद से भर देता हूँ। ए 46
सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि मेरे बच्चे नाट्य खेलों में अर्जित कौशल का दैनिक जीवन में उपयोग कर सकेंगे। सन्दर्भ: 47
1. सोरोकिना एन.एफ. "हम कठपुतली थियेटर खेलते हैं: कार्यक्रम" थिएटर बच्चों के लिए रचनात्मकता है ", एम।, एआरसीटीआई, 2004। 2. आर्टेमोवा एल.वी. "प्रीस्कूलर के नाटकीय खेल", एम।, शिक्षा, 1991 3. ई.वी. मिगुनोवा "किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियों का संगठन", 4. करमानेंको यू.जी. "प्रीस्कूलर के लिए कठपुतली थियेटर" 5. सोरोकिना एन.एफ., मिलनोविच एल.जी. 9 - पीपी। 14-20; नंबर 11 - पीपी। 7-13। 7. शेटकिन एवी "किंडरगार्टन में नाटकीय गतिविधि" मोज़ेक - संश्लेषण, 2008। . गोंचारोवा ओ.वी. "थियेट्रिकल पैलेट"। 10. एंटिपिना ईए "कठपुतली थियेटर इन किंडरगार्टन" 11. क्रायुकोवा एस.वी.

सलावत शहर के शहरी जिले के नगरपालिका बजटीय पूर्वस्कूली शैक्षिक संस्थान "एक सामान्य विकासात्मक प्रकार संख्या 30 का बालवाड़ी"

बश्कोर्तोस्तान गणराज्य

रचनात्मक रिपोर्ट

नाट्य गतिविधियों के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास

तैयार

शिक्षक कुनक्कुलोवा एस.एम.

सलावत 2016

परिचय

मैं . सैद्धांतिक भाग।

1.1 "रचनात्मकता" और "रचनात्मकता" की अवधारणा।

1.2

1.3 रचनात्मक क्षमताओं के सफल विकास के लिए शर्तें।

1.4. पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाटकीय गतिविधियों के प्रभाव की भूमिका

द्वितीय . व्यावहारिक भाग।

निष्कर्ष

ग्रंथ सूची।

आवेदन

परिचय

वर्तमान में, यह सवाल तेजी से उठाया जा रहा है कि बच्चे के प्रभावी विकास के लिए सभी उपलब्ध शैक्षणिक संसाधनों का उपयोग करना आवश्यक है। आधुनिक शैक्षणिक विज्ञान, शिक्षा को किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक क्षमता के पुनरुत्पादन के रूप में देखता है, बच्चे पर शैक्षिक प्रभाव के विभिन्न क्षेत्र हैं। कला के क्षेत्र को एक ऐसा स्थान माना जाता है जो व्यक्ति की सामाजिक-सौंदर्य संबंधी गतिविधि के निर्माण में योगदान देता है। पूर्वस्कूली शिक्षा की समस्याओं का अध्ययन करने वाले आधुनिक वैज्ञानिकों के अनुसार, कला का संश्लेषण व्यक्तित्व के आंतरिक गुणों के प्रकटीकरण और इसकी रचनात्मक क्षमता के आत्म-साक्षात्कार को सबसे बड़ी सीमा तक योगदान देता है।

बच्चे के पालन-पोषण के इस दृष्टिकोण ने नाट्य कला के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की शिक्षा और परवरिश की समस्या को उनकी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के एक शक्तिशाली सिंथेटिक साधन के रूप में अत्यावश्यक बना दिया।

L.S.Vygotsky, B.M.Teplov, D.V.Mendzheritskaya, L.V.Artemova, E.L.Trusova,। आर.आई. झूकोवस्काया, एन.एस. कारपिन्स्काया और अन्य)

रंगमंच की कला संगीत, नृत्य, चित्रकला, बयानबाजी, अभिनय का एक जैविक संश्लेषण है, जो व्यक्तिगत कलाओं के शस्त्रागार में उपलब्ध अभिव्यक्ति के साधनों को एक ही पूरे में केंद्रित करता है, जिससे समग्र शिक्षा के लिए परिस्थितियाँ बनती हैं। रचनात्मक व्यक्तित्वआधुनिक शिक्षा के लक्ष्य की प्राप्ति में योगदान देता है। रंगमंच एक खेल है, एक चमत्कार है, जादू है, एक परी कथा है!

बच्चे को एक अभिनेता, निर्देशक, डेकोरेटर, प्रॉप्स, संगीतकार की भूमिका निभाने का अवसर दिया जाता है। रंगमंच की सामग्री, दृश्यों, वेशभूषा का उत्पादन बच्चों की बारीक और तकनीकी रचनात्मकता को जन्म देता है।

बच्चों के साथ काम करते हुए, मैंने देखा कि नाट्य निर्माण में भाग लेने वाले बच्चे जल्दी ही भावनात्मक रूप से मुक्त हो जाते हैं, कठोरता गायब हो जाती है और वे अधिक मिलनसार बन जाते हैं।

एक नई भूमिका, विशेष रूप से पात्रों की संवाद, बच्चे को खुद को स्पष्ट, स्पष्ट और समझने की आवश्यकता के सामने रखती है। उनका संवाद भाषण, इसकी व्याकरणिक संरचना में सुधार होता है, वह सक्रिय रूप से शब्दकोश का उपयोग करना शुरू कर देता है, जो बदले में भी भर जाता है। थिएटर के लिए प्यार एक ज्वलंत बचपन की स्मृति बन जाता है, एक असामान्य जादुई दुनिया में साथियों, माता-पिता और शिक्षकों के साथ बिताए अवकाश की भावना। नाट्य गतिविधि रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए परिस्थितियाँ बनाती है। बच्चे के व्यक्तित्व पर नाटकीय गतिविधियों का महान और विविध प्रभाव उन्हें एक मजबूत, लेकिन विनीत शैक्षणिक उपकरण के रूप में उपयोग करना संभव बनाता है, क्योंकि बच्चा स्वयं आनंद और आनंद का अनुभव करता है।

यह नाट्य गतिविधि है जो बच्चों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने का एक अनूठा साधन है।

मैं . सैद्धांतिक भाग।

1.1 "रचनात्मकता" और "रचनात्मकता" की अवधारणा।

रचनात्मक क्षमताओं के विकास की समस्या का विश्लेषण काफी हद तक उस सामग्री द्वारा निर्धारित किया जाएगा जिसे हम इस अवधारणा में निवेश करेंगे। बहुत बार, रोजमर्रा की चेतना में, रचनात्मक क्षमताओं की पहचान विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधियों की क्षमताओं के साथ की जाती है, जिसमें खूबसूरती से आकर्षित करने, कविता लिखने, संगीत लिखने आदि की क्षमता होती है। रचनात्मकता वास्तव में क्या है?

यह स्पष्ट है कि विचाराधीन अवधारणा "रचनात्मकता", "रचनात्मक गतिविधि" की अवधारणा से निकटता से जुड़ी हुई है। रचनात्मक गतिविधि को ऐसी मानवीय गतिविधि के रूप में समझा जाना चाहिए, जिसके परिणामस्वरूप कुछ नया बनाया जाता है - चाहे वह बाहरी दुनिया की वस्तु हो या सोच की एक संरचना जो दुनिया के बारे में नए ज्ञान की ओर ले जाती हो, या एक भावना जो एक नए को दर्शाती हो। वास्तविकता के प्रति दृष्टिकोण।

यदि हम किसी व्यक्ति के व्यवहार, किसी क्षेत्र में उसकी गतिविधि पर ध्यान से विचार करते हैं, तो हम दो मुख्य प्रकार के कार्यों में अंतर कर सकते हैं। कुछ मानवीय क्रियाओं को प्रजनन या प्रजनन कहा जा सकता है। इस प्रकार की गतिविधि हमारी स्मृति से निकटता से संबंधित है और इसका सार इस तथ्य में निहित है कि एक व्यक्ति व्यवहार और कार्यों के पहले से निर्मित और विकसित तरीकों को पुन: उत्पन्न या दोहराता है।

प्रजनन गतिविधि के अलावा, मानव व्यवहार में रचनात्मक गतिविधि होती है, जिसका परिणाम उन छापों या क्रियाओं का पुनरुत्पादन नहीं होता है जो उसके अनुभव में थे, बल्कि नई छवियों या क्रियाओं का निर्माण होता है। रचनात्मकता इस गतिविधि के मूल में है। इस प्रकार, अपने सबसे सामान्य रूप में, रचनात्मक क्षमताओं की परिभाषा इस प्रकार है। रचनात्मक क्षमताएं किसी व्यक्ति की गुणवत्ता की व्यक्तिगत विशेषताएं हैं, जो विभिन्न रचनात्मक गतिविधियों के प्रदर्शन की सफलता को निर्धारित करती हैं।

चूँकि रचनात्मकता का तत्व किसी भी प्रकार की मानवीय गतिविधि में मौजूद हो सकता है, इसलिए न केवल कलात्मक रचनात्मकता के बारे में बोलना उचित है, बल्कि तकनीकी रचनात्मकता, गणितीय रचनात्मकता आदि के बारे में भी बात करना उचित है।

1.2. नाट्य गतिविधि के संगठन के रूप। पूर्वस्कूली के लिए रचनात्मक खेल।

बच्चों की नाट्य गतिविधियों की प्रभावशीलता और मूल मंच छवियों का निर्माण उनके लिए पूर्वस्कूली की तत्परता की डिग्री से निर्धारित होता है।

बच्चे की नाटकीय गतिविधि के लिए तत्परता को ज्ञान और कौशल की एक प्रणाली के रूप में परिभाषित किया गया है जो सभी चरणों में बच्चे के प्रदर्शन और आराम को बनाने के लिए संयुक्त गतिविधियों की संभावना प्रदान करता है। इस प्रणाली में शामिल हैं: रंगमंच की कला के बारे में ज्ञान और इसके प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण; कौशल जो प्रीस्कूलर को मंच कार्य के अनुसार एक छवि बनाने की अनुमति देते हैं; पात्रों की एक मंच छवि बनाने की क्षमता; अपनी स्वयं की चरण गतिविधियों के कार्यान्वयन के लिए व्यावहारिक कौशल, निर्माण के लिए शैक्षणिक समर्थन, बच्चे की स्वतंत्रता और रचनात्मकता में क्रमिक वृद्धि को ध्यान में रखते हुए; बच्चों द्वारा खेल विचारों का कार्यान्वयन (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)

- बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम;

- नाटकीयता खेल।

नाट्य गतिविधियों के संगठन में एक बड़ी भूमिका शिक्षक द्वारा निभाई जाती है, जो इस प्रक्रिया को कुशलता से निर्देशित करता है। यह आवश्यक है कि शिक्षक न केवल अभिव्यंजक रूप से कुछ पढ़ें या कुछ बताएं, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम हों, बल्कि किसी भी "परिवर्तन" के लिए भी तैयार हों, यानी अभिनय की मूल बातें, साथ ही साथ अभिनय की मूल बातें भी हों। निर्देशन कौशल। इससे उनकी रचनात्मक क्षमता में वृद्धि होती है और बच्चों की नाटकीय गतिविधियों में सुधार करने में मदद मिलती है। शिक्षक को सख्ती से यह सुनिश्चित करना चाहिए कि वह अपनी अभिनय गतिविधि और ढीलेपन से डरपोक बच्चे को दबा न दे, उसे केवल एक दर्शक न बना दे। हमें बच्चों को "मंच पर", गलती करने से डरने की अनुमति नहीं देनी चाहिए। "कलाकारों" और "दर्शकों" में विभाजित करना अस्वीकार्य है, अर्थात्, जो लगातार प्रदर्शन करते हैं और लगातार देखते रहते हैं कि दूसरे कैसे "खेलते हैं"।

- रचनात्मक क्षमताओं और रचनात्मक स्वतंत्रता का विकास

प्रीस्कूलर;

- भाषण गतिविधि के सभी घटकों, कार्यों और रूपों का विकास

एक प्रकार की नाट्य गतिविधि के रूप में रचनात्मक खेल।

रचनात्मक खेलों का वर्गीकरण।

खेल बच्चे के लिए सबसे सुलभ है, दिलचस्प तरीकाप्रसंस्करण, भावनाओं की अभिव्यक्ति, छापें (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontiev, A.R. Luria, D.B. Elkonin, आदि)। एक नाट्य खेल एक साहित्यिक कार्य के नैतिक निहितार्थ को समझने की प्रक्रिया में एक पूर्वस्कूली के समाजीकरण का एक प्रभावी साधन है, साझेदारी की भावना विकसित करने के लिए एक अनुकूल स्थिति, सकारात्मक बातचीत के तरीकों में महारत हासिल करना। एक नाट्य खेल में, बच्चे पात्रों की भावनाओं, मनोदशाओं से परिचित होते हैं, भावनात्मक अभिव्यक्ति के तरीकों में महारत हासिल करते हैं, आत्म-साक्षात्कार करते हैं, खुद को अभिव्यक्त करते हैं, छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने आसपास की दुनिया से परिचित होते हैं जो विकास में योगदान करते हैं मानसिक प्रक्रियाएं, गुण और व्यक्तित्व लक्षण - कल्पना, स्वतंत्रता, पहल, भावनात्मक जवाबदेही। बच्चे हँसते हैं जब पात्र हँसते हैं, उदास महसूस करते हैं, उनसे परेशान होते हैं, अपने पसंदीदा नायक की असफलताओं पर रो सकते हैं, हमेशा उसकी सहायता के लिए आते हैं।

अधिकांश शोधकर्ता इस निष्कर्ष पर पहुंचे हैं कि नाटकीय खेल कला के सबसे करीब हैं और अक्सर उन्हें "रचनात्मक" एम.ए. वसीलीवा, एस.ए. कोज़लोवा,

डीबी एल्कोनिन।

ईएल ट्रूसोवा "थियेट्रिकल गेम", "थियेट्रिकल एंड गेम एक्टिविटी एंड क्रिएटिविटी" और "प्ले-ड्रामाटाइजेशन" की अवधारणा के लिए समानार्थक शब्द का उपयोग करता है। थियेट्रिकल गेम डी. बी. एल्कोनिन द्वारा पहचाने गए रोल-प्लेइंग गेम के सभी संरचनात्मक घटकों को बरकरार रखता है:

भूमिका (घटक को परिभाषित करना)

खेल क्रियाएं

वस्तुओं का खेल उपयोग

वास्तविक संबंध।

नाट्य खेलों में, एक खेल क्रिया और एक खेल वस्तु, एक पोशाक या एक गुड़िया का अधिक महत्व है, क्योंकि वे बच्चे की भूमिका को स्वीकार करने की सुविधा प्रदान करते हैं जो खेल क्रियाओं की पसंद को निर्धारित करता है। नाट्य खेल की विशिष्ट विशेषताएं सामग्री का साहित्यिक या लोकगीत आधार और दर्शकों की उपस्थिति (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina, आदि) हैं।

एक नाट्य खेल में, नायक की छवि, उसकी मुख्य विशेषताएं, कार्य, अनुभव कार्य की सामग्री द्वारा निर्धारित किए जाते हैं। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। ऐसा करने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि चरित्र कैसा है, वह ऐसा क्यों करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करें, कार्यों का विश्लेषण और मूल्यांकन करने में सक्षम हो। यह काफी हद तक बच्चे के अनुभव पर निर्भर करता है: उसके आसपास के जीवन के प्रभाव जितने विविध होंगे, उसकी कल्पना, भावनाओं और सोचने की क्षमता उतनी ही समृद्ध होगी। इसलिए बहुत कम उम्र से ही बच्चे को संगीत और रंगमंच से परिचित कराना बहुत जरूरी है। बच्चों को कला से मोहित करना, उन्हें सुंदर को समझना सिखाना शिक्षक, संगीत निर्देशक का मुख्य मिशन है। यह कला (थिएटर) है जो एक बच्चे में दुनिया के बारे में, अपने बारे में, अपने कार्यों के लिए जिम्मेदारी के बारे में सोचने की क्षमता जगाती है। एक नाट्य खेल (एक प्रदर्शन दिखाते हुए) की प्रकृति में, एक प्लॉट-रोल-प्लेइंग गेम (थिएटर खेलना) के साथ इसके संबंध निर्धारित किए गए हैं, जो बच्चों को एक सामान्य विचार, अनुभव, रैली पर एकजुट करना संभव बनाता है। के आधार दिलचस्प गतिविधि, सभी को गतिविधि, रचनात्मकता, व्यक्तित्व दिखाने की अनुमति देता है। बच्चे जितने बड़े होते जाते हैं, विकास का स्तर उतना ही अधिक होता जाता है, व्यवहार के शौकिया रूपों के निर्माण के लिए नाटकीय खेल (शैक्षणिक रूप से निर्देशित) जितना अधिक मूल्यवान होता है, जहाँ कथानक की रूपरेखा तैयार करना या नियमों के साथ खेलों को व्यवस्थित करना, भागीदारों को ढूंढना, चुनना संभव हो जाता है। उनके विचारों को महसूस करने का मतलब है (D.V. Mendzheritskaya)।

पूर्वस्कूली के नाटकीय खेल को शब्द के पूर्ण अर्थों में कला नहीं कहा जा सकता है, लेकिन वे इसके करीब आते हैं। बी.एम. टेपलोव ने उन्हें अभिनय से नाटकीय कला में एक संक्रमण देखा, लेकिन एक भ्रूण रूप में। प्रदर्शन करते समय, बच्चों और वास्तविक कलाकारों की गतिविधियाँ बहुत समान होती हैं। बच्चे छापों, दर्शकों की प्रतिक्रिया के बारे में भी परवाह करते हैं, वे लोगों पर पड़ने वाले प्रभाव के बारे में सोचते हैं, वे परिणाम की परवाह करते हैं (जैसा दर्शाया गया है)।

नाट्य खेलों का शैक्षिक मूल्य रचनात्मक प्रदर्शन (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova) की सक्रिय खोज में निहित है।

एक नाट्य निर्माण के विपरीत, एक नाट्य खेल में दर्शक की अनिवार्य उपस्थिति, पेशेवर अभिनेताओं की भागीदारी, कभी-कभी बाहरी नकल की आवश्यकता नहीं होती है। माता-पिता का ध्यान इन खेलों की ओर आकर्षित करते हुए, बच्चे की सफलता पर जोर देते हुए, आप होम थिएटर की पारिवारिक परंपरा को पुनर्जीवित करने में मदद कर सकते हैं। पूर्वाभ्यास, वेशभूषा बनाना, दृश्य, रिश्तेदारों के लिए निमंत्रण टिकट परिवार के सदस्यों को एकजुट करते हैं, जीवन को सार्थक गतिविधियों से भरते हैं, हर्षित अपेक्षाएँ। माता-पिता को सलाह दी जाती है कि वे पूर्वस्कूली संस्था में बच्चे की कलात्मक और नाटकीय गतिविधियों के अनुभव का उपयोग करें। इससे बच्चे के आत्म-सम्मान के स्तर में वृद्धि होती है। (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)।

नाट्य खेल बच्चे की रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए बहुत गुंजाइश देते हैं। वे बच्चों की रचनात्मक स्वतंत्रता का विकास करते हैं, लघु कथाओं और परियों की कहानियों की रचना में सुधार को प्रोत्साहित करते हैं, स्वतंत्र रूप से अभिव्यंजक साधनों की तलाश करने के लिए बच्चों की इच्छा का समर्थन करते हैं, आंदोलनों, मुद्रा, चेहरे के भाव, विभिन्न स्वरों और इशारों का उपयोग करते हुए एक छवि बनाते हैं। नाट्यकरण या नाट्य प्रदर्शन बच्चों की रचनात्मकता का सबसे लगातार और व्यापक प्रकार है। यह दो मुख्य बिंदुओं के कारण है: पहले तो, बच्चे द्वारा स्वयं की गई कार्रवाई पर आधारित एक नाटक, सबसे बारीकी से, प्रभावी ढंग से और सीधे कलात्मक रचनात्मकता को व्यक्तिगत अनुभव से जोड़ता है, और दूसरी बात, यह खेल के साथ बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है। रचनात्मकता इस तथ्य में प्रकट होती है कि प्रीस्कूलर खेल में विभिन्न घटनाओं को जोड़ते हैं, नए, हाल के लोगों को पेश करते हैं जो उन पर प्रभाव डालते हैं, कभी-कभी उन्हें छवि में शामिल करते हैं वास्तविक जीवनपरियों की कहानियों के एपिसोड, यानी वे एक खेल की स्थिति बनाते हैं। नाट्य गतिविधियों में, क्रियाओं को पूर्ण रूप में नहीं दिया जाता है। एक साहित्यिक कार्य केवल इन क्रियाओं का सुझाव देता है, लेकिन फिर भी उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता होती है। बच्चा स्वयं अभिव्यंजक साधनों का चयन करता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है। खेल की छवि बनाने में, शब्द की भूमिका विशेष रूप से महान है। यह बच्चे को अपने विचारों और भावनाओं को प्रकट करने में मदद करता है, भागीदारों के अनुभवों को समझने के लिए, कथानक की भावनात्मक अभिव्यक्ति (L.V. Artemova, E.L. Trusova)। एल.वी. आर्टेमोवा खेल - नाटकीयता और निर्देशक के खेल को अलग करता है।

निर्देशक के खेल में, बच्चा नायक नहीं है, वह एक खिलौना चरित्र के लिए काम करता है, वह खुद एक पटकथा लेखक और निर्देशक के रूप में कार्य करता है, खिलौनों या उनके कर्तव्यों को नियंत्रित करता है। पात्रों को "आवाज़" देना और कथानक पर टिप्पणी करना, वह मौखिक अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग करता है। इन खेलों में अभिव्यक्ति के प्रमुख साधन स्वर और चेहरे के भाव हैं, पैंटोमाइम सीमित है, क्योंकि बच्चा एक निश्चित आकृति या खिलौने के साथ काम करता है। महत्वपूर्ण विशेषताइन खेलों में से एक कार्य को वास्तविकता की एक वस्तु से दूसरी वस्तु में स्थानांतरित करना है। निर्देशक के काम से उनकी समानता यह है कि बच्चा मिसे-एन-सीन लेकर आता है, यानी। अंतरिक्ष को व्यवस्थित करता है, सभी भूमिकाएं स्वयं निभाता है, या बस "उद्घोषक" पाठ के साथ खेल में शामिल होता है। इन खेलों में, बाल निर्देशक "भागों से पहले पूरे को देखने" की क्षमता प्राप्त करता है, जो वी.वी. की अवधारणा के अनुसार है। डेविडॉव, पूर्वस्कूली उम्र के नियोप्लाज्म के रूप में कल्पना की मुख्य विशेषता है।

निर्देशन खेल समूह खेल हो सकते हैं: हर कोई एक सामान्य भूखंड में खिलौनों का नेतृत्व करता है या एक तत्काल संगीत कार्यक्रम या प्रदर्शन के निदेशक के रूप में कार्य करता है। इसी समय, संचार का अनुभव, विचारों का समन्वय और कथानक क्रियाएँ संचित होती हैं। एल.वी. आर्टेमोवा थिएटर की विविधता (टेबलटॉप, प्लानर, बिबाबो, फिंगर, कठपुतली, छाया, फ्लैनेलोग्राफ, आदि) के अनुसार निर्देशक के खेलों का वर्गीकरण प्रदान करता है।

1.3 रचनात्मक क्षमताओं के सफल विकास के लिए शर्तें।

बच्चों के रचनात्मक विकास में सबसे महत्वपूर्ण कारकों में से एक उनकी रचनात्मक क्षमताओं के निर्माण के लिए अनुकूल परिस्थितियों का निर्माण है। कई लेखकों के कार्यों के विश्लेषण के आधार पर, विशेष रूप से जे. स्मिथ /7, 123/, बी.एन. निकितिन /18, 15, 16/, और एल. कैरोल /9, 38-39/, हमने बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के सफल विकास के लिए छह मुख्य स्थितियों की पहचान की।

रचनात्मक क्षमताओं के सफल विकास के लिए पहला कदम शुरुआती है शारीरिक विकासबच्चा: जल्दी तैरना, जिम्नास्टिक, जल्दी रेंगना और चलना। फिर प्रारंभिक पठन, गिनती, विभिन्न उपकरणों और सामग्रियों का प्रारंभिक प्रदर्शन।

बच्चे की रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए दूसरी महत्वपूर्ण शर्त एक ऐसे वातावरण का निर्माण है जो बच्चों के विकास से आगे हो। जहाँ तक संभव हो, बच्चे को पहले से ही ऐसे वातावरण और संबंधों की ऐसी व्यवस्था से घेरना आवश्यक है जो उसकी सबसे विविध रचनात्मक गतिविधि को उत्तेजित करे और धीरे-धीरे उसमें ठीक वही विकसित करे जो उचित समय पर विकसित करने में सक्षम हो। सबसे प्रभावी ढंग से। उदाहरण के लिए, पढ़ना सीखने से बहुत पहले एक साल का बच्चाआप अक्षरों के साथ क्यूब्स खरीद सकते हैं, दीवार पर वर्णमाला लटका सकते हैं और खेल के दौरान बच्चे को पत्र बुला सकते हैं। यह प्रारंभिक पठन अधिग्रहण को बढ़ावा देता है।

रचनात्मक क्षमताओं के प्रभावी विकास के लिए तीसरा, अत्यंत महत्वपूर्ण, रचनात्मक प्रक्रिया की प्रकृति से अनुसरण करता है, जिसके लिए अधिकतम प्रयास की आवश्यकता होती है। तथ्य यह है कि अधिक सफलतापूर्वक विकसित करने की क्षमता, अधिक बार अपनी गतिविधि में एक व्यक्ति अपनी क्षमताओं की "छत" तक पहुंच जाता है और धीरे-धीरे इस छत को ऊंचा और ऊंचा उठाता है। बल के अधिकतम परिश्रम की यह स्थिति सबसे आसानी से प्राप्त होती है जब बच्चा पहले से ही रेंग रहा होता है, लेकिन अभी तक बोलने में सक्षम नहीं होता है। इस समय दुनिया को जानने की प्रक्रिया बहुत गहन है, लेकिन बच्चा वयस्कों के अनुभव का उपयोग नहीं कर सकता, क्योंकि इतने छोटे को कुछ भी नहीं समझाया जा सकता है। इसलिए, इस अवधि के दौरान, बच्चे को पहले से कहीं अधिक रचनात्मक होने के लिए मजबूर किया जाता है, उसके लिए और बिना पूर्व प्रशिक्षण के कई पूरी तरह से नए कार्यों को हल करने के लिए (यदि, निश्चित रूप से, वयस्क उसे ऐसा करने की अनुमति देते हैं, तो वे उन्हें उसके लिए हल करते हैं) ). बच्चा सोफे की गेंद के नीचे दूर तक लुढ़क गया। यदि बच्चा इस समस्या को स्वयं हल कर सकता है तो माता-पिता को उसे इस खिलौने को सोफे के नीचे से लाने में जल्दबाजी नहीं करनी चाहिए।

रचनात्मक क्षमताओं के सफल विकास के लिए चौथी शर्त है बच्चे को गतिविधियों को चुनने, वैकल्पिक कार्यों में, एक काम करने की अवधि में, विधियों को चुनने आदि में बड़ी स्वतंत्रता प्रदान करना। फिर बच्चे की इच्छा, उसकी रुचि, भावनात्मक उतार-चढ़ाव एक विश्वसनीय गारंटी के रूप में काम करेगा कि मन के अधिक तनाव से भी अधिक काम नहीं होगा, और बच्चे को लाभ होगा।

लेकिन एक बच्चे को ऐसी स्वतंत्रता देना बाहर नहीं करता है, बल्कि, इसके विपरीत, वयस्कों से विनीत, बुद्धिमान, परोपकारी मदद का अर्थ है - रचनात्मक क्षमताओं के सफल विकास के लिए यह पांचवीं शर्त है। यहां सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि स्वतंत्रता को अनुमति में नहीं बदलना है, बल्कि एक संकेत में मदद करना है। दुर्भाग्य से, माता-पिता बच्चों को "मदद" करने के लिए संकेत देना एक सामान्य तरीका है, लेकिन यह केवल कारण को नुकसान पहुंचाता है। आप एक बच्चे के लिए कुछ नहीं कर सकते अगर वह खुद कर सकता है। आप उसके लिए तब नहीं सोच सकते जब वह खुद इसके बारे में सोच सकता है।

यह लंबे समय से ज्ञात है कि रचनात्मकता के लिए एक आरामदायक मनोवैज्ञानिक वातावरण और खाली समय की उपलब्धता की आवश्यकता होती है, इसलिए रचनात्मक क्षमताओं के सफल विकास के लिए छठी शर्त परिवार में एक गर्म, मैत्रीपूर्ण वातावरण है और बच्चों की टीम. वयस्कों को रचनात्मक खोज और अपनी खुद की खोजों से लौटने के लिए बच्चे के लिए एक सुरक्षित मनोवैज्ञानिक आधार बनाना चाहिए। बच्चे को रचनात्मक होने के लिए लगातार प्रोत्साहित करना महत्वपूर्ण है, उसकी असफलताओं के लिए सहानुभूति दिखाने के लिए, अजीब विचारों के साथ भी धैर्य रखने के लिए जो वास्तविक जीवन में असामान्य हैं। रोजमर्रा की जिंदगी से टिप्पणियों और निंदाओं को बाहर करना जरूरी है।

लेकिन एक उच्च रचनात्मक क्षमता वाले बच्चे को पालने के लिए अनुकूल परिस्थितियों का निर्माण पर्याप्त नहीं है, हालांकि कुछ पश्चिमी मनोवैज्ञानिक अभी भी मानते हैं कि बच्चे में रचनात्मकता निहित है और यह केवल आवश्यक है कि उसे खुद को स्वतंत्र रूप से अभिव्यक्त करने से न रोका जाए। लेकिन अभ्यास से पता चलता है कि ऐसा गैर-हस्तक्षेप पर्याप्त नहीं है: सभी बच्चे लंबे समय तक रचनात्मक गतिविधि को बनाने और बनाए रखने का रास्ता नहीं खोल सकते। यह पता चला है (और शैक्षणिक अभ्यास यह साबित करता है), यदि आप उपयुक्त शिक्षण विधियों का चयन करते हैं, तो रचनात्मकता की मौलिकता को खोए बिना प्रीस्कूलर भी अपने अप्रशिक्षित आत्म-अभिव्यक्त साथियों की तुलना में उच्च स्तर के कार्यों का निर्माण करते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि बच्चों के मंडलियां और स्टूडियो, संगीत विद्यालय और कला विद्यालय अब इतने लोकप्रिय हैं। बेशक, बच्चों को क्या और कैसे पढ़ाया जाए, इस पर अभी भी काफी बहस होती है, लेकिन यह तथ्य कि पढ़ाना जरूरी है, संदेह से परे है।

बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का पालन-पोषण तभी प्रभावी होगा जब यह एक उद्देश्यपूर्ण प्रक्रिया हो, जिसके दौरान अंतिम लक्ष्य को प्राप्त करने के उद्देश्य से कई विशेष शैक्षणिक कार्यों को हल किया जाता है। और इस काम में, इस विषय पर साहित्य के अध्ययन के आधार पर, हमने पूर्वस्कूली उम्र में रचनात्मक सोच और कल्पना के रूप में रचनात्मक क्षमताओं के ऐसे महत्वपूर्ण घटकों के विकास के लिए मुख्य दिशाओं और शैक्षणिक कार्यों को निर्धारित करने का प्रयास किया।

1.4। पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाटकीय गतिविधियों के प्रभाव की भूमिका

नाट्य गतिविधियों के आधार पर बच्चों में रचनात्मक क्षमता प्रकट और विकसित होती है। यह गतिविधि बच्चे के व्यक्तित्व को विकसित करती है, साहित्य, संगीत, रंगमंच में एक स्थिर रुचि पैदा करती है, खेल में कुछ अनुभवों को शामिल करने के कौशल में सुधार करती है, नई छवियों के निर्माण को प्रोत्साहित करती है, सोच को प्रोत्साहित करती है। एक समस्या है जो कई शिक्षकों, मनोवैज्ञानिकों, माता-पिता को चिंतित करती है: कुछ बच्चों में भय, टूटन, सुस्ती होती है, जबकि अन्य, इसके विपरीत, स्वतंत्र और उधम मचाते हैं। बच्चों में अक्सर कौशल की कमी होती है मनमाना व्यवहारअपर्याप्त रूप से विकसित स्मृति, ध्यान और भाषण। एक बच्चे की भावनात्मक मुक्ति, संकुचन को दूर करने, महसूस करने और कलात्मक कल्पना को सीखने का सबसे छोटा तरीका खेल, कल्पना, लेखन के माध्यम से होता है। यह सब नाटकीय गतिविधि दे सकता है। बच्चों की रचनात्मकता का सबसे आम प्रकार होने के नाते, यह नाटकीयता है जो कलात्मक रचनात्मकता को व्यक्तिगत अनुभवों से जोड़ती है, क्योंकि रंगमंच का बच्चे की भावनात्मक दुनिया पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ता है।

नाट्य गतिविधि रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए परिस्थितियाँ बनाती है। इस प्रकार की गतिविधि के लिए बच्चों से आवश्यकता होती है: ध्यान, सरलता, प्रतिक्रिया की गति, संगठन, कार्य करने की क्षमता, एक निश्चित छवि का पालन करना, उसमें परिवर्तन करना, अपना जीवन जीना। इसलिए, मौखिक रचनात्मकता के साथ-साथ नाटकीयता या नाट्य निर्माण बच्चों की रचनात्मकता का सबसे लगातार और व्यापक प्रकार है।

यह दो मुख्य बिंदुओं के कारण है: सबसे पहले, नाटक, स्वयं बच्चे द्वारा की गई कार्रवाई पर आधारित, कलात्मक रचनात्मकता को व्यक्तिगत अनुभव के साथ सबसे निकट, प्रभावी और सीधे जोड़ता है।

पेट्रोवा वीजी नोट के रूप में, नाटकीय गतिविधि जीवन के छापों को जीने का एक रूप है जो बच्चों की प्रकृति में गहराई से निहित है और वयस्कों की इच्छा की परवाह किए बिना अनायास इसकी अभिव्यक्ति पाती है।

नाटकीय रूप में, कल्पना का एक अभिन्न चक्र महसूस किया जाता है, जिसमें वास्तविकता के तत्वों से बनाई गई छवि अवतार लेती है और वास्तविकता में फिर से महसूस करती है, भले ही वह सशर्त हो। इस प्रकार, कार्रवाई की इच्छा, अवतार के लिए, प्राप्ति के लिए, जो कि कल्पना की प्रक्रिया में निहित है, नाट्यीकरण में अपनी पूर्ण प्राप्ति पाती है।

बच्चे के लिए नाटकीय रूप की निकटता का एक अन्य कारण नाटक के साथ सभी नाटकीयता का संबंध है। नाटकीयता किसी भी अन्य प्रकार की रचनात्मकता की तुलना में करीब है, यह सीधे खेल से संबंधित है, यह सभी बच्चों की रचनात्मकता की जड़ है, और इसलिए यह सबसे अधिक समकालिक है, अर्थात इसमें सबसे विविध प्रकार की रचनात्मकता के तत्व शामिल हैं।

यह बच्चों की नाट्य गतिविधि का सबसे बड़ा मूल्य है और सबसे विविध प्रकार की बच्चों की रचनात्मकता के लिए एक बहाना और सामग्री प्रदान करता है। बच्चे स्वयं रचना करते हैं, भूमिकाएँ सुधारते हैं, कुछ तैयार साहित्यिक सामग्री का मंचन करते हैं। यह बच्चों की मौखिक रचनात्मकता है, जो स्वयं बच्चों के लिए आवश्यक और समझने योग्य है। रंगमंच की सामग्री, दृश्यों, वेशभूषा का उत्पादन बच्चों की बारीक और तकनीकी रचनात्मकता को जन्म देता है। बच्चे आकर्षित करते हैं, मूर्ति बनाते हैं, सिलाई करते हैं और ये सभी गतिविधियाँ बच्चों को उत्साहित करने वाले एक सामान्य विचार के हिस्से के रूप में अर्थ और उद्देश्य प्राप्त करती हैं। और अंत में, पात्रों की प्रस्तुति में शामिल खेल ही इस सारे काम को पूरा करता है और इसे अपनी पूर्ण और अंतिम अभिव्यक्ति देता है।

नाट्य गतिविधि आपको बालवाड़ी कार्यक्रम की कई समस्याओं को हल करने की अनुमति देती है: सामाजिक घटनाओं से परिचित होने से, भौतिक पूर्णता के प्राथमिक गणितीय ज्ञान का निर्माण।

विभिन्न प्रकार के विषय, प्रतिनिधित्व के साधन, नाटकीय गतिविधियों की भावनात्मकता व्यक्ति के व्यापक विकास और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के उद्देश्य से उनका उपयोग करना संभव बनाती है।

और कुशलता से, नाट्य गतिविधियों की तैयारी में पूछे गए प्रश्न उन्हें सोचने, विश्लेषण करने के लिए प्रोत्साहित करते हैं कठिन स्थितियांनिष्कर्ष निकालना और सामान्यीकरण करना। यह मानसिक भाषण के सुधार में योगदान देता है। पात्रों की प्रतिकृतियों की अभिव्यक्ति पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके स्वयं के बयान, बच्चे की शब्दावली को सक्रिय रूप से सक्रिय किया जाता है, "भाषण के ध्वनि पक्ष में सुधार किया जा रहा है।" उनका संवाद भाषण, इसकी व्याकरणिक संरचना में सुधार होता है, वह सक्रिय रूप से शब्दकोश का उपयोग करना शुरू कर देता है, जो बदले में भी भर जाता है।

छवियों की कलात्मक अभिव्यक्ति, कभी-कभी पात्रों की हास्यपूर्णता, उनके बयानों, कार्यों और घटनाओं की छाप को बढ़ाती है जिसमें वे भाग लेते हैं।

इन खेलों में बच्चों की रचनात्मकता का उद्देश्य खेल की स्थिति बनाना है, भूमिका के अधिक भावनात्मक अवतार में।

यह योगदान देता है, रचनात्मक क्षमताओं का विकास इस तथ्य में प्रकट होता है कि प्रीस्कूलर खेल में विभिन्न घटनाओं को जोड़ते हैं, नए, हाल ही में उन पर प्रभाव डालते हैं, कभी-कभी वास्तविक जीवन की छवि में परियों की कहानियों के एपिसोड शामिल करते हैं।

नाट्य गतिविधियों में, क्रियाओं को पूर्ण रूप में नहीं दिया जाता है। एक साहित्यिक कार्य केवल इन क्रियाओं का सुझाव देता है, लेकिन फिर भी उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता होती है।

बच्चा स्वयं अभिव्यंजक साधनों का चयन करता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है।

खेल की छवि बनाने में, शब्द की भूमिका विशेष रूप से महान है। यह बच्चे को अपने विचारों और भावनाओं को पहचानने, भागीदारों के अनुभवों को समझने, उनके साथ अपने कार्यों का समन्वय करने में मदद करता है। बच्चे अपने आसपास की दुनिया को छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से देखते हैं। बच्चे हंसते हैं जब पात्र हंसते हैं, वे दुखी होते हैं, उनसे परेशान होते हैं, वे अपने पसंदीदा नायक की असफलताओं पर रो सकते हैं, वे हमेशा उसकी मदद के लिए तैयार रहते हैं।

नाट्य गतिविधियों का विषय और सामग्री, एक नियम के रूप में, एक नैतिक अभिविन्यास है, जो हर परी कथा में निहित है। बच्चा खुद को उस छवि से पहचानना शुरू कर देता है जिसे वह प्यार करता है, उसमें बदल जाता है, अपना जीवन जीता है, यह बच्चों की रचनात्मकता के विकास के रूप में सबसे लगातार और व्यापक प्रकार की नाटकीय गतिविधि है। चूंकि सकारात्मक गुणों को प्रोत्साहित किया जाता है और नकारात्मक गुणों की निंदा की जाती है, ज्यादातर मामलों में बच्चे दयालु, ईमानदार चरित्रों की नकल करना चाहते हैं। और वयस्कों द्वारा योग्य कार्यों का अनुमोदन उनमें संतुष्टि पैदा करता है, जो उनके व्यवहार को और नियंत्रित करने के लिए प्रोत्साहन के रूप में कार्य करता है। बच्चे के व्यक्तित्व पर नाटकीय गतिविधियों का महान और विविध प्रभाव उन्हें एक मजबूत, लेकिन विनीत शैक्षणिक उपकरण के रूप में उपयोग करना संभव बनाता है, क्योंकि बच्चा स्वयं आनंद और आनंद का अनुभव करता है। नाट्य गतिविधियों की शैक्षिक संभावनाएं इस तथ्य से बढ़ जाती हैं कि उनकी विषय वस्तु व्यावहारिक रूप से असीमित है। यह बच्चों के विविध हितों को पूरा कर सकता है।

प्रदर्शन के सुस्वादु डिजाइन का बच्चों पर सौंदर्य प्रभाव पड़ता है। विशेषताओं, दृश्यों की तैयारी में बच्चों की सक्रिय भागीदारी से स्वाद विकसित होता है, सौंदर्य की भावना पैदा होती है। नाट्य खेलों का सौंदर्य प्रभाव गहरा हो सकता है: सुंदर के लिए प्रशंसा और नकारात्मक कारण नैतिक और सौंदर्य संबंधी अनुभव, जो बदले में, उपयुक्त मनोदशा, भावनात्मक उतार-चढ़ाव पैदा करते हैं और बच्चों की जीवन शक्ति को बढ़ाते हैं।

किंडरगार्टन समूह (संगीत, थिएटर जोन इत्यादि) में आयोजित विभिन्न कोनों की उपस्थिति से किंडरगार्टन में बच्चों की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों का संगठन किया जाता है। यह पूर्वस्कूली उम्र की ख़ासियत और सबसे बढ़कर, अग्रणी गतिविधि - खेल के कारण है।

संगीतकारों, कलाकारों, कलाकारों के सहज रूप से उत्पन्न होने वाले खेल में, बच्चों के रचनात्मक आवेग स्वाभाविक रूप से प्रकट होते हैं। हालांकि, पूर्वस्कूली संस्थानों के व्यावहारिक श्रमिकों को स्वतंत्र संगीत और रचनात्मक गतिविधियों के अप्रत्यक्ष मार्गदर्शन के साथ-साथ विभिन्न प्रकार के संगीत पाठों की प्रक्रिया में बच्चों के साथ काम करने के कई तरीकों की पेशकश की जाती है, जिनमें से रैखिक, आगमनात्मक-निगमनात्मक, इसके विपरीत और इंटरपेनेट्रेटिंग शामिल हैं। सबसे ज्यादा दिलचस्पी है।

नाट्य गतिविधियों के संदर्भ में बच्चे के रचनात्मक व्यक्तित्व का निर्माण विशेष रूप से प्रभावी है। नाट्य गतिविधि बच्चों की भावनात्मक सहानुभूति की क्षमता बनाती है, रचनात्मक गतिविधि, उनकी कार्यकारी क्षमताओं को विकसित करती है। नाट्य गतिविधि का उद्देश्य नैतिक और सौंदर्य शिक्षा की समस्याओं को हल करना है।

बच्चों के सामाजिक-भावनात्मक विकास पर सामग्री में दिए गए डेटा का उपयोग करते हुए, हम नाट्य गतिविधियों पर कक्षाएं संचालित करने के लिए सामग्री और कार्यप्रणाली प्रदान करते हैं।

- कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना;

- नाटकीयता खेल;

- विभिन्न परियों की कहानियों और नाटकों को तैयार करना और अभिनय करना;

- प्रदर्शन की अभिव्यक्ति (मौखिक और गैर-मौखिक) के गठन पर अभ्यास;

- व्यक्तिगत नैतिकता अभ्यास;

- बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम।

नाट्य गतिविधियों में कक्षाएं कई कार्य करती हैं: संज्ञानात्मक, शैक्षिक और विकासात्मक। उनका काम केवल प्रदर्शन की तैयारी करना नहीं है। इन कक्षाओं के संचालन की सामग्री, रूपों और विधियों को तीन मुख्य लक्ष्यों की एक साथ पूर्ति का पीछा करना चाहिए:

- नाट्य और प्रदर्शन गतिविधियों के भाषण और कौशल का विकास;

- रचनात्मकता का माहौल बनाना;

- बच्चों का सामाजिक और भावनात्मक विकास।

नाट्य गतिविधियों के संगठन में एक बड़ी भूमिका शिक्षक द्वारा निभाई जाती है, जो इस प्रक्रिया को कुशलता से निर्देशित करता है। यह आवश्यक है कि शिक्षक न केवल अभिव्यंजक रूप से कुछ पढ़ें या कुछ बताएं, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम हों, बल्कि किसी भी "परिवर्तन" के लिए भी तैयार हों, यानी अभिनय की मूल बातें, साथ ही साथ अभिनय की मूल बातें भी हों। निर्देशन कौशल। इससे उनकी रचनात्मक क्षमता में वृद्धि होती है और बच्चों की नाटकीय गतिविधियों में सुधार करने में मदद मिलती है।

किसी भी मामले में आपको कोई दबाव, तुलना, मूल्यांकन, निंदा नहीं करनी चाहिए। इसके विपरीत, बच्चों को आंतरिक गतिविधि दिखाने के लिए बोलने का अवसर देना आवश्यक है। शिक्षक को सख्ती से यह सुनिश्चित करना चाहिए कि वह अपनी अभिनय गतिविधि और ढीलेपन से डरपोक बच्चे को दबा न दे, उसे केवल एक दर्शक न बना दे। हमें बच्चों को "मंच पर", गलती करने से डरने की अनुमति नहीं देनी चाहिए। "कलाकारों" और "दर्शकों" में विभाजित करना अस्वीकार्य है, अर्थात्, जो लगातार प्रदर्शन करते हैं और लगातार देखते रहते हैं कि दूसरे कैसे "खेलते हैं"।

इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि कार्यों की धारणा जितनी अधिक पूर्ण और भावनात्मक होगी, नाटकीय गतिविधि का स्तर उतना ही अधिक होगा। तदनुसार, शिक्षक को दो मुख्य कार्यों का सामना करना पड़ता है:

- समझें, समझें कि बच्चा क्या महसूस करता है, उसके अनुभव क्या हैं, वे कितने गहरे और गंभीर हैं;

- बच्चे को अधिक पूरी तरह से व्यक्त करने में मदद करने के लिए, अपनी भावनाओं को दिखाने के लिए, विशेष परिस्थितियों का निर्माण करने के लिए जिसमें कार्यों के पात्रों की सहायता प्रकट हो सके।

नाट्य गतिविधियों में कक्षाओं में परियों की कहानियों को खेलना, स्किट, और चित्रण के आधार पर भूमिका निभाने वाले संवाद, जीवन से लिए गए विषयों पर स्वतंत्र आशुरचना दोनों शामिल हो सकते हैं।

नाट्य गतिविधियों में कक्षाएं दो दिशाओं में आयोजित की जाती हैं:

1 रचनात्मक अभ्यास करने की प्रक्रिया में बच्चों द्वारा अभिनय की मूल बातों में महारत हासिल करना;

2 बच्चों द्वारा विभिन्न प्रकार की नाट्य कलाओं की विशिष्ट तकनीकों में महारत हासिल करना।

एक पूर्वस्कूली के व्यक्तित्व का रचनात्मक विकास नाटकीय कला के साथ प्रणालीगत और व्यक्तिगत रूप से महत्वपूर्ण परिचित होने की प्रक्रिया में होता है और इसमें एक सुसंगत जटिलता शामिल होती है शैक्षिक सामग्रीछात्र के व्यक्तिगत अनुभव के अनुसार, जो रंगमंच की बहुमुखी दुनिया में बच्चे के जैविक प्रवेश को सुनिश्चित करता है।

नाट्य गतिविधियों पर कक्षाओं के एक सेट को लागू करने की प्रक्रिया में, निम्नलिखित कार्य हल किए जाते हैं:

- एक पूर्वस्कूली की रचनात्मक क्षमताओं और रचनात्मक स्वतंत्रता का विकास;

- विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों में रुचि पैदा करना;

- कामचलाऊ कौशल में महारत हासिल करना;

- भाषण गतिविधि के सभी घटकों, कार्यों और रूपों का विकास;

- संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं में सुधार।

एम। मखनेवा के लेख "प्रीस्कूलर की नाटकीय गतिविधि" में, नाटकीय गतिविधि पर कक्षाओं की एक योजना की सिफारिश की गई है।

कक्षाएं मूल रूप से एक ही योजना के अनुसार बनाई गई हैं:

- विषय का परिचय, रचना भावनात्मक मनोदशा;

- नाट्य गतिविधियां (इं अलग - अलग रूप), जहां शिक्षक और प्रत्येक बच्चे को अपनी रचनात्मक क्षमता का एहसास करने का अवसर मिलता है;

- एक भावनात्मक निष्कर्ष जो नाटकीय गतिविधि की सफलता सुनिश्चित करता है।

काम में सभी बच्चों को शामिल करने के लिए, विभिन्न तकनीकों का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है: बच्चों द्वारा भूमिकाओं की पसंद; मुख्य भूमिकाओं में सबसे डरपोक, शर्मीले बच्चों की नियुक्ति; कार्डों पर भूमिकाओं का वितरण (बच्चे शिक्षक के हाथों से कोई भी कार्ड लेते हैं, जिस पर चरित्र को चित्रित किया गया है); जोड़ियों में भूमिकाएँ निभाना।

कक्षाओं के दौरान यह आवश्यक है: बच्चों के उत्तरों और सुझावों को सुनना; यदि बच्चे उत्तर नहीं देते हैं, स्पष्टीकरण की आवश्यकता नहीं है, लेकिन चरित्र के साथ कार्य करने के लिए आगे बढ़ें; जब बच्चे काम के नायकों से मिलते हैं, तो समय आवंटित करें ताकि वे उनके साथ काम कर सकें या बात कर सकें; अंत में, विभिन्न तरीकों से बच्चों को आनंदित करें।

रचनात्मकता के विकास के ऐसे तरीकों द्वारा सबसे बड़ा प्रभाव दिया जाता है: एक रचनात्मक कार्य; समस्या उत्पन्न करना या बनाना समस्या की स्थिति; एक रचनात्मक क्षेत्र का निर्माण; खेल का दूसरे में संक्रमण, अधिक जटिल रचनात्मक स्तर; व्यायाम; रेखाचित्र।

इस प्रकार, नाट्य गतिविधियों में, पहल, लचीलापन और सोच की स्वतंत्रता, और बच्चों की रचनात्मकता को प्रोत्साहित किया जाता है। नाट्य गतिविधियों के संदर्भ में रचनात्मक क्षमताओं का विकास सामान्य योगदान देता है मनोवैज्ञानिक विकास, शिक्षकों द्वारा बच्चों पर नैतिक और सौंदर्य संबंधी प्रभाव की संभावनाएं। नाट्य गतिविधि एक परिवर्तनशील प्रणाली है जो आपको विश्लेषण और संश्लेषण, भावनात्मक अनुभवों और बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास की क्षमता बनाने की अनुमति देती है। नाट्य गतिविधि आपको मौखिक और गैर-मौखिक शब्दों में बच्चों को व्यापक रूप से प्रभावित करने की अनुमति देती है, नैतिक और सौंदर्य शिक्षा की समस्याओं को प्रभावी ढंग से हल करती है, भावनात्मक क्षेत्र को समृद्ध करती है, भाषण गतिविधि को सक्रिय करती है और मानसिक गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों में विचलन को ठीक करती है।

द्वितीय . व्यावहारिक भाग।

मैं अपेक्षाकृत कम समय, दूसरे वर्ष के लिए वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ नाट्य गतिविधियाँ कर रहा हूँ। नाट्यकरण छुट्टियों और मनोरंजन के परिदृश्यों में शामिल है (परी कथा "सिंड्रेला" के अनुसार नया साल)।

भूमिका निभाने में बच्चों की वास्तविक रुचि को देखते हुए, मैं कुछ और चाहता था, और बालवाड़ी पर आधारित एक थिएटर समूह बनाने का विचार पैदा हुआ। कार्य योजना तैयार की।

"स्ट्रॉ हैट" सर्कल में काम वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ किया जाता है और इसमें 5 खंड शामिल होते हैं।

1 खंड - "नाट्य नाटक"। इस खंड के कार्य का उद्देश्य खेल व्यवहार, सौंदर्य संबंधी भावनाओं को विकसित करना है। रचनात्मक रवैयाबिंदु तक, विभिन्न जीवन स्थितियों में साथियों और वयस्कों के साथ संवाद करने की क्षमता।

"चौकस घोंसला बनाने वाली गुड़िया"

लक्ष्य . ध्यान, कार्यों का समन्वय, गतिविधि और धीरज विकसित करें।

खेल प्रगति . बच्चे कुर्सियों या कालीन पर बैठते हैं, शिक्षक एक निश्चित संख्या में घोंसले के शिकार गुड़िया के साथ कार्ड दिखाता है। कुछ मिनटों के बाद वह कहता है: “एक, दो, तीन - फ्रीज! "। जितने बच्चे कार्ड पर घोंसले के शिकार गुड़िया थे (2 से 10 तक)। अभ्यास कठिन है क्योंकि कार्य के समय कोई नहीं जानता कि वास्तव में कौन "खड़ा होगा" और कितने होंगे। हर किसी की खड़े होने की इच्छा (यदि पर्याप्त घोंसले वाली गुड़िया नहीं हैं) या तुरंत बैठ जाएं (यदि वह देखता है कि आवश्यकता से अधिक लोग खड़े हैं) प्रभावी रूप से प्रत्येक बच्चे को प्रभावित करता है। एक विकल्प के रूप में, बच्चों को न केवल खड़े होने की पेशकश की जा सकती है, बल्कि बच्चों की एक निश्चित संख्या से एक गोल नृत्य बनाने की पेशकश की जा सकती है।

विशेष थिएटर खेल - मुख्य रूप से कल्पना और फंतासी विकसित करें, बच्चों को मंच की स्थितियों में कार्रवाई के लिए तैयार करें, जहां सब कुछ कल्पना है। इस कल्पना में कल्पना और विश्वास प्रमुख है विशिष्ठ सुविधामंच रचनात्मकता।

" जन्मदिन"

लक्ष्य। काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्रवाई का कौशल विकसित करें, सद्भावना पैदा करें और साथियों के साथ संबंधों में संपर्क करें।

खेल प्रगति। एक गिनती तुकबंदी की मदद से, एक बच्चे का चयन किया जाता है जो बच्चों को "जन्मदिन" पर आमंत्रित करता है। मेहमान बारी-बारी से आते हैं और काल्पनिक उपहार लाते हैं। अभिव्यंजक आंदोलनों, सशर्त खेल क्रियाओं की मदद से, बच्चों को यह दिखाना होगा कि उन्होंने वास्तव में क्या देने का फैसला किया है।

कुछ मेहमान हों तो बेहतर है, और बाकी बच्चे पहले दर्शकों की भूमिका निभाते हैं जो शो की विश्वसनीयता का मूल्यांकन करते हैं। फिर वे भूमिकाओं को बदल सकते हैं। खेल के प्रारंभिक चरण में, उपहारों को हरा देना सबसे आसान है - खिलौने: एक रस्सी, एक गेंद, एक गुड़िया, एक कार, एक नरम खिलौना, एक डिजाइनर, आदि। जैसे-जैसे रचनात्मकता विकसित होती है, "उपहार" बहुत विविध हो सकते हैं: चॉकलेट का एक डिब्बा, एक गुब्बारा, एक स्कार्फ या टोपी, एक किताब या एक मार्कर, और यहां तक ​​कि एक "जीवित" बिल्ली।

धारा 2 - "रिदमोप्लास्टी"। इसमें प्रीस्कूलरों की प्राकृतिक मनोप्रेरणा क्षमताओं के विकास को सुनिश्चित करने के लिए डिज़ाइन किए गए जटिल लयबद्ध, संगीतमय, प्लास्टिक के खेल और अभ्यास शामिल हैं, बाहरी दुनिया के साथ उनके शरीर के सामंजस्य की भावना का अधिग्रहण, शरीर के आंदोलनों की स्वतंत्रता और अभिव्यक्ति का विकास।

"मूर्तिकार"

लक्ष्य। कल्पना और फंतासी विकसित करें, शरीर की प्लास्टिक क्षमताओं में सुधार करें, साथी के साथ कार्य करने की क्षमता।

खेल प्रगति। बच्चों को जोड़े में बांटा गया है। एक बच्चा मूर्तिकार की भूमिका निभाता है, और दूसरा प्लास्टिसिन या मिट्टी की भूमिका निभाता है। मूर्तिकारों को एक गैर-मौजूद शानदार प्राणी को ढालने के लिए आमंत्रित किया जाता है, इसके लिए एक नाम लेकर आएं और बताएं कि यह कहां रहता है, क्या खाता है, क्या प्यार करता है, कैसे चलता है। भविष्य में, आप जीव को जीवन में आने और आगे बढ़ने की पेशकश कर सकते हैं। फिर बच्चे भूमिकाओं को बदलते हैं।

3 खंड। "भाषण की संस्कृति और तकनीक"। ये खेल और व्यायाम हैं जिनका उद्देश्य श्वास और भाषण तंत्र की स्वतंत्रता को विकसित करना है, सही अभिव्यक्ति, स्पष्ट उच्चारण, विविध स्वर और भाषण के तर्क में महारत हासिल करने की क्षमता है। ऐसे शब्द खेल भी हैं जो सुसंगत भाषण, रचनात्मक कल्पना, लघु कथाओं और परियों की कहानियों की रचना करने की क्षमता और तुकबंदी का चयन करते हैं।

"अजीब कविताएँ"

लक्ष्य। किसी शब्द के अंत में व्यंजन के स्पष्ट उच्चारण को प्रशिक्षित करें, बच्चों को शब्दों के लिए तुकबंदी का चयन करना सिखाएं।

खेल प्रगति। बच्चे प्रस्तावित शब्दांशों के साथ तुकबंदी करने के लिए एक वाक्य का चयन करते हैं।

उत-उत-उत - घास के मैदान में फूल खिलते हैं,

युत्-युत-युत - पक्षी आनंद से गाते हैं,

यत-यत-यत-यत - ये मच्छर बज रहे हैं,

यह-यह-यह - एक झाड़ी के नीचे एक खरगोश बैठता है।

यॉट-अभी-अभी-अभी तक-

उत-उत-उत-उत-

4 खंड। "नाट्य संस्कृति के मूल तत्व"। यह खंड प्राथमिक ज्ञान और अवधारणाओं, नाट्य कला की पेशेवर शब्दावली में महारत हासिल करने के लिए पूर्वस्कूली के लिए शर्तें प्रदान करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। थिएटर के बारे में बच्चों के ज्ञान को उनकी उम्र के अनुसार व्यवस्थित करता है। इस अध्याय में 5 मुख्य विषयों को शामिल किया गया है:

नाट्य कला की विशेषताएं।

नाट्य कला के प्रकार।

नाटक का जन्म।

बाहर और अंदर रंगमंच।

थिएटर में व्यवहार की संस्कृति।

5 खंड। "नाटक पर काम करना" - सहायक है, लेखक की लिपियों पर आधारित है और इसमें निम्नलिखित विषय शामिल हैं:

नाटक का परिचय।

स्केच से लेकर प्रदर्शन तक।

खंड के बुनियादी नियम:

बच्चों को ओवरलोड न करें;

अपनी राय न थोपें;

दूसरे बच्चों को दूसरों के कार्यों में हस्तक्षेप न करने दें;

सभी बच्चों को अलग-अलग भूमिकाओं में खुद को आज़माने का मौका देना, उन्हें सबसे सक्षम लोगों में बांटे बिना।

कार्य अनुभव के आधार पर, प्रदर्शन पर प्रीस्कूलर के साथ काम के 10 मुख्य चरणों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

प्रथम चरण - एक नाटक या नाटक का चयन करना और बच्चों के साथ उस पर चर्चा करना। विभिन्न प्रश्नों के साथ मदद करते हुए, बच्चों को नाटक के पहले नायकों के जीवन की रचना करने के लिए आमंत्रित करें। गीज़-स्वांस नाटक पर काम करने की प्रक्रिया में, निम्नलिखित प्रश्न उठे:गर्लफ्रेंड ने नास्तेंका के साथ क्या खेल खेला? बाबा यगा को छोटे बच्चों की आवश्यकता क्यों है? इवानुष्का गीज़ से क्यों नहीं छिपा?

चरण 2 - नाटक का एपिसोड में विभाजन। बच्चे प्रत्येक एपिसोड को फिर से बताते हैं और इसके लिए एक नाम लेकर आते हैं। उदाहरण के लिए: "माता-पिता का प्रस्थान", "एक बच्चे का अपहरण", "एक सेब के पेड़ से मिलना", आदि।

स्टेज 3 - यह कामचलाऊ पाठ के साथ अध्ययन के रूप में अलग-अलग एपिसोड पर काम करता है। सबसे पहले, सबसे सक्रिय बच्चे प्रतिभागी बन जाते हैं, और टीम के सभी सदस्य धीरे-धीरे प्रक्रिया में शामिल हो जाते हैं। शिक्षक के समर्थन को महसूस करते हुए, बच्चे स्वाभाविक और आत्मविश्वास से कार्य करते हैं, और उनका भाषण अधिक विविध और अभिव्यंजक हो जाता है।

स्टेज 4 - व्यक्तिगत एपिसोड के लिए एक संगीत और प्लास्टिक समाधान की खोज करें, नृत्यों का मंचन (यदि आवश्यक हो), बच्चों के साथ मिलकर दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्र बनाएं।

स्टेज 5 - नाटक के पाठ के लिए संक्रमण: अलग-अलग कलाकारों द्वारा मार्ग को कई बार दोहराया जाता है, जिससे बच्चे जल्दी से सभी भूमिकाएँ सीख सकते हैं। प्रत्येक एपिसोड की परिस्थितियों को निर्दिष्ट किया गया है (कहाँ, कब, किस समय, क्यों ) और प्रत्येक अभिनेता के व्यवहार के उद्देश्यों पर जोर देता है (किसलिए? किस कारण के लिए? ). बच्चे विभिन्न कलाकारों के खेल का मूल्यांकन करते हैं, और शिक्षक 2-3 कलाकारों की रूपरेखा तैयार करता है जो एक विशिष्ट भूमिका का सामना करने में सक्षम होते हैं।

चरण 6 यह एक रोल प्ले है। आप बच्चों पर किसी अन्य व्यक्ति के कार्यों या अपनी छवियों के तर्क को लागू नहीं कर सकते हैं, बच्चे व्यक्तिगत भावनात्मक अनुभव और स्मृति के आधार पर खुद को खेलते हैं, अपने जीवन से उन स्थितियों को याद करते हैं जब उन्हें एक नायक के समान भावनाओं का अनुभव करना पड़ता था। भागीदारों के साथ बातचीत, एक-दूसरे को सुनने और सुनने की क्षमता हासिल करना और उसके अनुसार अपने व्यवहार को बदलना बहुत महत्वपूर्ण है।

स्टेज 7 - विभिन्न रचनाओं में प्रदर्शन के अलग-अलग दृश्यों की रिहर्सल। बच्चों को अन्य कलाकारों के पोज़, इशारों, स्वरों को नहीं दोहराना चाहिए, बल्कि अपने विकल्पों की तलाश करनी चाहिए। खोए बिना, एक दूसरे को रोके बिना, मंच पर बने रहना सीखें।

स्टेज 8 - पूरे नाटक का पूर्वाभ्यास (1-3 बार) प्रदर्शन के लिए तैयार किए गए दृश्यों, प्रॉप्स और प्रॉप्स, कॉस्ट्यूम तत्वों का उपयोग करके किया जाता है जो छवि बनाने में मदद करते हैं। रिहर्सल चालू है संगीत संगत. पूर्वाभ्यास के दौरान, प्रदर्शन की गति निर्दिष्ट की जाती है, रंगमंच की सामग्री तैयार करने और दृश्यों को बदलने में बच्चों की ज़िम्मेदारियाँ तय की जाती हैं।

स्टेज 9 - वेशभूषा में ड्रेस रिहर्सल। पहले दर्शक शिक्षक हैं - सख्त और वस्तुनिष्ठ।Premiere - व्यवहार में बच्चे यह समझने लगते हैं कि नाट्य कला की सामूहिकता क्या है, प्रदर्शन की सफलता प्रत्येक कलाकार के ध्यान और जिम्मेदारी पर कैसे निर्भर करती है। और बातचीत के अगले दिन ही यह पता चलता है कि बच्चे अपनी सफलताओं और असफलताओं का कितना गंभीर मूल्यांकन कर सकते हैं। शिक्षक गलतियों और कमियों को इंगित करने की कोशिश करता है, लेकिन साथ ही साथ बच्चों की प्रशंसा करता है और प्रदर्शन के सफल और दिलचस्प क्षणों को नोट करता है।

10 चरण - अंतिम। ये विभिन्न कलाकारों के प्रदर्शन के पुन:प्रसारण हैं। शिक्षक का कार्य बच्चे के व्यक्तित्व को प्रकट करना है, उसे अभिव्यक्ति के अपने साधनों की तलाश करना सिखाना है। ताकि कक्षाओं में रुचि कमजोर न हो, ताकि बच्चे उनमें से प्रत्येक में अर्थ देखें और प्राप्त ज्ञान को समझने में सक्षम हों, एक नाट्य प्रस्तुति ली जाती है। यह प्रेरणा के रूप में कार्य करता है और दर्शकों के सामने अर्जित कौशल दिखाने की संभावना देता है। काम के लिए चुने गए नाटकों का पाठ भाषण और मंच कौशल दोनों के विकास के लिए कक्षाओं का आधार है। खेल और रेखाचित्रों से धीरे-धीरे एक प्रदर्शन बनाया जाता है। इस पर काम करना बच्चों को एकजुट करता है, साझेदारी की भावना की अवधारणा देता है, पारस्परिक सहायता, कठोरता से राहत देता है, सार्वजनिक बोलने के कौशल में महारत हासिल करने की प्रक्रिया को गति देता है, "आगे बढ़ने" में मदद करता है "मैं शर्मीला हूं", अपने आप में विश्वास करने के लिए . और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यह एक छुट्टी है, भावनाएं हैं, प्रदर्शन में भाग लेने से खुशी होती है, क्योंकि परियों की कहानियों में खेलना मुश्किल और बेहद दिलचस्प दोनों है।

में क्लास लेता हूँ संगीतशाला. हम रचनात्मक कार्यों को करने के लिए पियानो और ऑडियो उपकरण का उपयोग करते हैं। वर्दी हल्की और हमेशा चेक होती है। कक्षाएं सप्ताह में एक बार 30 से 40 मिनट के लिए आयोजित की जाती हैं।

नाट्य खेल बच्चे की सक्रिय भागीदारी के लिए डिज़ाइन किए गए हैं, जो न केवल निर्देशों का एक निष्क्रिय निष्पादक है, बल्कि शैक्षणिक प्रक्रिया में एक साथी है। पाठ के दौरान, मैं सामूहिक रचनात्मकता के माध्यम से उत्पादक परिणाम प्राप्त करने का प्रयास करता हूं। मैं हर सफल रचनात्मक निर्णय का जश्न मनाता हूं और प्रोत्साहित करता हूं, मैं बच्चों को आत्मविश्वास में शिक्षित करने का प्रयास करता हूं।

कक्षाओं के समय जैसे कारकों के आधार पर विभिन्न परिदृश्यों में बनने वाली कक्षाएं, मौसम, बच्चों की मानसिक स्थिति। वे संगीतमय या गैर-संगीत प्लास्टिक अभ्यास या खेल के साथ, या एक मजेदार टंग ट्विस्टर के साथ शुरू कर सकते हैं।

कक्षाओं के पहले वर्ष में, प्राथमिक कार्य उसके शरीर को नियंत्रित करने, आंदोलनों का समन्वय करने, अंतरिक्ष में नेविगेट करने और भागीदारों के साथ उसके कार्यों का समन्वय करने की क्षमता थी।

"चींटियों"

लक्ष्य . अंतरिक्ष में नेविगेट करना सीखें, एक दूसरे से टकराए बिना साइट के चारों ओर घूमें। अलग-अलग गति से आगे बढ़ें। ध्यान प्रशिक्षण।

पाठ प्रगति . शिक्षक की ताली पर, बच्चे अन्य बच्चों से टकराए बिना, खाली जगह को भरने की कोशिश किए बिना, बेतरतीब ढंग से हॉल के चारों ओर घूमना शुरू कर देते हैं।

इस शैक्षणिक वर्ष में, मैंने पूर्वस्कूली बच्चों के लिए और अधिक जटिल कार्य निर्धारित किए हैं: अभ्यास और रचनात्मक कार्यों की संख्या बढ़ाने के लिए, उनके प्रदर्शन की गुणवत्ता के लिए आवश्यकताओं को बढ़ाने के लिए। कक्षाओं का संचालन करते समय, मैं एक हंसमुख और तनावमुक्त वातावरण बनाने की कोशिश करता हूं, मैं उन बच्चों को प्रोत्साहित करता हूं जो संयमित और विवश हैं, और मैं गलतियों और गलतियों पर ध्यान नहीं देता।

भूमिका पर काम करना एक श्रमसाध्य और लंबी प्रक्रिया है जिसके लिए शिक्षक की आवश्यकता होती है विशेष ध्यान, बॉक्स के बाहर सोचने की क्षमता, रचनात्मक रूप से, काम में बच्चे की क्षमताओं का उपयोग करें, उसकी रचनात्मक अभिव्यक्तियों को प्रोत्साहित करें। यह मोटे तौर पर इस तरह जाता है।

मंचन का परिचय। यह किस बारे में है? इसमें मुख्य घटनाएं क्या हैं?

नायकों के साथ परिचित - नायक का एक मौखिक चित्र: उसकी जीवन शैली के बारे में कल्पना करना, अन्य नायकों के साथ संबंध, उसके पसंदीदा व्यंजन, खेल, क्रियाएं।

नायक के जीवन से विभिन्न स्थितियों की खोज करना जो नाटकीयता द्वारा प्रदान नहीं की जाती हैं।

आविष्कृत क्रियाओं का विश्लेषण

मंच की अभिव्यक्ति पर काम करें: चारित्रिक आंदोलनों का निर्धारण, चरित्र के हावभाव, मंच पर स्थान, चेहरे के भावों के साधनों का निर्धारण, स्वर-शैली।

नाट्य वेशभूषा तैयार करना।

छवि बनाने के लिए मेकअप का उपयोग करना।

ड्रेस रिहर्सल।

खेलना।

कक्षा में, बच्चे खेलते हैं, बनाते हैं, बनाते हैं, प्रक्रिया का आनंद लेते हैं, खासकर जब से उनमें से प्रत्येक वही खेलता है जो वह चाहता है। सच तो यह है कि दर्शकों के बिना हम सभी बेहतरीन अभिनेता हैं। लेकिन छोटा कलाकार रोमांचक क्षणों में कैसे व्यवहार करेगा जब हॉल शांत है और वही बच्चे उसे देख रहे हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात - पिताजी, माँ, दादी, दादा ... आखिरकार, वह उन्हें दिखाना चाहता है कि वह क्या कर सकता है , वह क्या करने में सक्षम है। एक डरपोक लड़के या एक सनकी लड़की से, वह नायक बन जाता है। मेरे बच्चों की आँखें खुशी और आत्म-सम्मान से कैसे चमकती हैं - वे उनकी सराहना करते हैं! माता-पिता ताली बजाते हैं।

बहुत ध्यान देनामैं माता-पिता के साथ बातचीत करने पर ध्यान केंद्रित करता हूं। मैं उनके साथ बात करता हूं, मैं उनसे जहां तक ​​​​संभव हो, बच्चों के प्रदर्शन में भाग लेने के लिए कहता हूं, प्रदर्शन से पहले बच्चों के साथ उस भूमिका की विशेषताओं पर चर्चा करने के लिए जो वह निभाएगा। प्रदर्शन के बाद, बच्चे के साथ परिणाम पर चर्चा करें, उपलब्धियों को नोट करें और आगे सुधार के तरीकों की पहचान करें।

मैं घर पर माता-पिता को अपनी पसंदीदा परी कथा खेलने में मदद करने का सुझाव देता हूं। बच्चे को उसकी उपलब्धियों के बारे में बताएं। बच्चे को प्रदर्शन, फिल्में आदि देखने के परिणामस्वरूप प्राप्त अपने खुद के इंप्रेशन के बारे में बताएं।

धीरे-धीरे, बच्चा "जीवित कलाकार" और "जीवित दर्शक" के संचार के आधार पर, नाटकीय कला, एक विशिष्ट "नाटकीय धारणा" की समझ विकसित करता है।

निष्कर्ष

सारी मेहनत का नतीजा तैयार प्रदर्शन है।रचनात्मक क्षमताओं का विकास एक ऐसी प्रक्रिया है जो बच्चे के व्यक्तित्व के संपूर्ण विकास में व्याप्त है।

इसी समय, बच्चे के भाषण और संवादात्मक विकास के परिणाम पर नजर रखी जाती है।

वर्ष के अंत तक अनुमानित कौशल और क्षमताएं:

व्यक्तिगत मांसपेशी समूहों को स्वेच्छा से तनाव और आराम करने में सक्षम होने के लिए।

अंतरिक्ष में उन्मुखीकरण, समान रूप से साइट पर रखा गया।

सामूहिक रूप से और व्यक्तिगत रूप से एक चक्र या श्रृंखला में दी गई लय को प्रसारित करने में सक्षम हो।

मंच पर सरलतम शारीरिक क्रियाओं को स्वतंत्र रूप से और स्वाभाविक रूप से करें।

आर्टिकुलेटरी जिम्नास्टिक के एक कॉम्प्लेक्स के मालिक हैं।

शिक्षक के निर्देश पर आवाज की पिच और आवाज की ताकत को बदलने में सक्षम होना।

जीभ जुड़वाँ और काव्य पाठ को गति और विभिन्न मुद्राओं में उच्चारण करने में सक्षम हों

जानें और स्पष्ट रूप से 4-6 टंग ट्विस्टर्स को अलग-अलग दरों पर, फुसफुसाते हुए और चुपचाप उच्चारण करें।

किसी दिए गए विषय पर एक संवाद बनाने में सक्षम हों, स्वतंत्र रूप से एक साथी का चयन करें।

नायक की ओर से कहानी लिखने में सक्षम हो।

रिश्तों में संपर्क खोजने के लिए अन्य बच्चों के साथ अपने कार्यों का समन्वय करने में सक्षम होना।

बेशक, कुछ शर्तों के तहत, व्यवस्थित काम, बच्चों को नाटकीय गतिविधियों में शामिल करने की अनुमति देता है दिलचस्प रूपअग्रणी प्रकार की गतिविधि के आधार पर - खेल, अपने संचारी अनुभव का विस्तार करने और इसे इस गतिविधि में आज़माने के लिए। बच्चा महसूस करना शुरू कर देता है, महसूस करता है कि सभी के लिए कोई एक सच्चाई नहीं है, बच्चा अन्य लोगों की राय का सम्मान करना सीखता है, विभिन्न दृष्टिकोणों के प्रति सहिष्णु होना सीखता है, दुनिया को बदलना सीखता है, कल्पना, कल्पना, आसपास के लोगों के साथ संचार का उपयोग करता है। किसी भी क्षेत्र में रचनात्मक गतिविधि के लिए तैयार एक सोच, भावना, प्यार और सक्रिय व्यक्ति बनता है।

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परिशिष्ट 1

इशारों

(अभिव्यक्ति का माध्यम)

यहाँ आओ। अपनी हथेली को ऊपर करके अपने हाथ को आगे की ओर तानें, और फिर "अपनी ओर" लहराएँ।

छुट्टी। अपनी बांह को अपनी छाती के सामने झुकाएं, हाथ को "आप से दूर" हथेली से घुमाया जाता है, अपना हाथ "आप से दूर" करें।

समझौता। अपने सिर को एक या दो बार (मुखर) हिलाएँ।

असहमति। अपने सिर को अगल-बगल से हिलाएं (इनकार)।

अनुरोध। हथेली को ऊपर करके हाथ को आगे की ओर बढ़ाया जाता है। शरीर का भार पैरों के अग्र भाग पर स्थानांतरित हो जाता है। गर्दन और शरीर को आगे की ओर निर्देशित किया जाता है।

इनकार। लंबवत सेट ब्रश के साथ हाथ को आगे बढ़ाया जाता है। हथेली को "आपसे दूर" कर दिया जाता है, शरीर को पीछे की ओर झुका दिया जाता है, सिर को बगल की ओर कर दिया जाता है।

चिल्लाना। अपने चेहरे को अपने हाथों से ढकें, अपने सिर को आगे नीचे झुकाएं, अपने कंधे उठाएं, आपके कंधे कांप रहे हैं।

नेवला। आंखों में देखते हुए, धीरे से, धीरे से कंधे पर थपथपाएं।

चिल्लाना। हथेली को "माउथपीस" के साथ अलग किए गए मुंह पर लगाया जाता है, शरीर भेजे जाने वाले "ध्वनि" की ओर बढ़ता है

अभिवादन। दाहिना हाथ ऊपर उठा हुआ है, ब्रश को एक तरफ से दूसरी तरफ घुमा रहा है।

बिदाई। जाने वाले व्यक्ति पर निगाहें टिकी हैं, शरीर आगे की ओर झुका हुआ है; उठे हुए दाहिने हाथ के ब्रश के साथ चिकनी स्विंग मूवमेंट।

आमंत्रण। दाहिने हाथ को किनारे की ओर ले जाया जाता है, हथेली खुल जाती है, हाथ के बाद सिर मुड़ जाता है।

कृतज्ञता। एक साथ मुड़ी हुई हथेलियाँ छाती से दब जाती हैं, कोहनियाँ अलग हो जाती हैं, सिर आगे की ओर झुक जाता है।

आक्रोश। आक्रोश: "हाँ, यह क्या है!"।

पता नहीं। अपने कंधों को उठाएं, बाहों को थोड़ा अलग करें, हथेलियां खुली रहें।

अनुलग्नक 2

बोलने में कठिन शब्द

चार कछुओं के चार बच्चे कछुए होते हैं।

प्रिय मिला ने खुद को साबुन से धोया।

खाया-पीया लीना ने खा लिया, वह आलस्य से बाहर नहीं खाना चाहती थी।

ऊदबिलाव ऊदबिलाव के प्रति दयालु होता है।

कुक पावेल, कुक पीटर। पावेल उड़ गया, पीटर बेक हो गया।

वैलेरिक ने पकौड़ी खाई, और वलुष्का ने चीज़केक खाया।

कोंड्राट के पास एक छोटी जैकेट है।

पलिकारप की पकड़ तीन क्रूसियन, तीन कार्प है।

बिल्ली ने चूहे और चूहे पकड़ लिए, खरगोश ने गोभी का पत्ता खा लिया।

गीला मौसम नरम हो गया।

सुबह मेरे भाई किरिल ने तीन खरगोशों को घास खिलाई।

डेज़ी के द्वार पर, तीन घोंघे उनके पास रेंगते हुए आए।

तीन मैगपाई - बकबक करने वाले एक पहाड़ी पर गपशप कर रहे थे।

बुनकर तान्या के रूमाल के लिए कपड़ा बुनता है।

खुरों की गड़गड़ाहट से पूरे मैदान में धूल उड़ती है।

हमारा पोल्कन जाल में फंस गया।

एक सुस्त लाल बिल्ली ने उसके पेट को आराम दिया।

भृंग, पोखर के ऊपर भनभनाता हुआ, साँप के लिए रात के खाने तक इंतजार करता रहा।

हेजहोग के साथ हेजहोग भालू शावक और हेजहोग डर गए।

कनखजूरे के बहुत अधिक पैर होते हैं।

कोयल कोयल ने हुड खरीदा।

सूखे चूहे सूख गए, चूहों ने चूहों को आमंत्रित किया, चूहों को सुखाने लगे, चूहों ने उनके दांत तोड़ दिए।

ततैया नाक पर बैठ गई, मैं ततैया को शाखा तक ले जाऊंगा।

दही से सीरम।

नरकट में छह चूहे सरसराते हैं।

सेनका सनका और सोन्या को एक स्लेज पर ले जा रहा है।

साशा ने साशा के लिए एक टोपी सिल दी।

साशा हाइवे पर चली गई और सूख गई।

यार्ड में घास, घास पर जलाऊ लकड़ी।

परिशिष्ट 3

थिएटर शर्तों की शब्दावली

रंगभूमि का आगे का भाग - पर्दे और ऑर्केस्ट्रा या सभागार के बीच मंच का स्थान।

अभिनेता - सक्रिय, अभिनय (कार्य-कार्रवाई)

एम्फीथिएटर - स्टालों के पीछे स्थित सीटें।

मध्यांतर - प्रदर्शनों के बीच का अंतराल।

तालियाँ - ताली बजाना।

पोस्टर - प्रस्तुति घोषणा।

सहारा - नाट्य प्रदर्शनों में वास्तविक वस्तुओं के स्थान पर विशेष रूप से निर्मित और उपयोग की जाने वाली वस्तुएँ (व्यंजन, शस्त्र, आभूषण)

विकट - फेस-पेंटिंग, किसी भूमिका के लिए एक अभिनेता के लिए आवश्यक रूप देने की कला।

दृश्यावली (अव्य।) - सजावट; रंगमंच के मंच पर कार्रवाई के लिए सजावट।

वार्ता - दो या दो से अधिक लोगों के बीच बातचीत।

हाव-भाव - हाथों, सिर की हरकत, भावनाओं और विचारों को व्यक्त करना।

पीछे - चित्रित या चिकनी पृष्ठभूमि से नरम टिशूमंच के पीछे निलंबित कर दिया।

जेब - मंच के किनारे, दर्शक से छिपा हुआ।

मंच के पीछे - पक्षों पर मंच को तैयार करने वाले कपड़े की ऊर्ध्वाधर पट्टियां।

मिसे-एन-दृश्य मंच स्थान, एक निश्चित पर मंच पर अभिनेताओं की स्थिति पल।

एकालाप - एक व्यक्ति का भाषण, जोर से विचार।

पडुगा - कपड़े की क्षैतिज पट्टियां जो मंच की ऊंचाई को बांधती हैं।

विग - झूठे बाल।

पार्टर - मंच स्तर से नीचे दर्शकों के लिए सीटें।

निदेशक - अभिनेताओं के प्रबंधक, भूमिकाओं का वितरण; प्रदर्शन के प्रभारी व्यक्ति।

सहारा - प्रदर्शन के दौरान अभिनेताओं के लिए आवश्यक चीजें वास्तविक या नकली हैं।

प्रदर्शनों की सूची - प्रदर्शन, एक निश्चित अवधि में थिएटर जाना।

रिहर्सल- दोहराव, नाटक का प्रारंभिक प्रदर्शन।

रंगमंच - तमाशे के लिए जगह।

फ़ोयर - थिएटर में एक कमरा जो दर्शकों के लिए आराम की जगह के रूप में कार्य करता है मध्यांतर।

परिशिष्ट 4

रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के उद्देश्य से खेल

संगीत थियेटर

उम्रः 6-7 साल।

खेल का उद्देश्य: बच्चों में संगीत रचनात्मकता में एक स्थिर रुचि जगाना।

आवश्यक उपकरण: ई. टैमबर्ग द्वारा संगीत की रिकॉर्डिंग "डांस ऑफ़ द विच"।

खेल प्रगति। खेल बच्चों के समूह के साथ खेला जाता है। खिलाड़ियों का कार्य पैंटोमाइम के माध्यम से संगीत की सामग्री और मनोदशा को व्यक्त करने का प्रयास करना है। जिस बच्चे ने खेल के दौरान खुद को सबसे स्पष्ट और भावनात्मक रूप से दिखाया, उसे पीपुल्स आर्टिस्ट का खिताब मिला।

खिलाड़ियों को नाटक सुनने के लिए आमंत्रित किया जाता है और आंदोलनों, इशारों और चेहरे के भावों की मदद से इसकी सामग्री को व्यक्त करने का प्रयास किया जाता है। छवि में अधिक सफल प्रवेश के लिए, काव्य पंक्तियों की विशेषता है परी कथा चरित्रसंगीत का काम।

जादू टोना

धूल नहीं, ट्रैक,

शोर मत करो, खरपतवार।

चुप रहो पक्षियों

गरज मत करो, गरज!

तुम मत उड़ाओ, हवाएं,

सूरज, चमको मत।

पृथ्वी पर सारा जीवन

एक पल के लिए रुकें!

मंत्रों का समय आखिरकार आ गया है!

मैं एक औषधि बनाऊंगा

जादू टोना ...

मेरा काढ़ा उबालें और झाग दें। - सारी सांसारिक बुराई लोगों पर पड़ेगी!

नोट: यदि वांछित है, तो बच्चे स्वयं ई। टैमबर्ग के संगीत को रंगीन ढंग से चित्रित कर सकते हैं, इसके लिए अपनी साजिश का आविष्कार कर सकते हैं।

सपने देखने वालों

उम्रः 7 साल।

खेल का उद्देश्य: बच्चों में कल्पना और कामचलाऊ कौशल विकसित करना।

आवश्यक उपकरण: वाई। स्लोनोव द्वारा संगीत की रिकॉर्डिंग "डांस विद अम्ब्रेलास"।

खेल प्रगति। खेल शुरू करने से पहले, एक वयस्क (संगीत निर्देशक, शिक्षक या शिक्षक) लोगों से पूछता है कि क्या वे जानते हैं कि सपने देखने वाले कौन हैं। उन्हें समझाते हैं कि ग्रीक में "फंतासी" शब्द का अर्थ "कल्पना" है। इसलिए, सपने देखने वाले एक समृद्ध और विशद कल्पना वाले लोग होते हैं। बच्चों से निम्नलिखित प्रश्न पूछे जाते हैं: क्या वे कल्पना करना जानते हैं? यदि बच्चे इस प्रश्न का उत्तर दोस्ताना "हाँ!" खिलाड़ियों का मुख्य कार्य उनकी कल्पनाओं को जीवन में लाने की क्षमता है।

मेज़बान कहता है: “कल्पना कीजिए कि एक मई, गर्म और धूप वाला दिन, अचानक बारिश शुरू हो गई! मई में कभी-कभी ऐसी चीजें हो जाती हैं। ऐसी बारिश को लोकप्रिय रूप से अंधा कहा जाता है। हमने लंबी, ठंडी सर्दी और गर्म बसंत की बारिश को बहुत याद किया। क्यों न हम थोड़ा टहलें, और इससे भी बेहतर - ठीक बारिश में नाचें और नंगे पाँव भी?! अपना छाता लाना मत भूलना…”

इसके बाद बच्चों ने एक सुर में कविता पढ़ी।

चीयर्स चीयर्स,

वसंत आ गया!

हम खुश हैं, सूरज से खुश हैं,

हमें बारिश की परवाह नहीं है!

चलो हमारे साथ एक छाता ले लो

छाते से, छाते से

और हम नाचेंगे

पोखर के माध्यम से नंगे पैर ...

वाई। स्लोनोव का संगीत लगता है। लोग अपना अचूक नृत्य करते हैं।

टिप्पणी। इस खेल की अपनी निरंतरता हो सकती है: एक वयस्क बच्चों को अपनी कल्पनाओं को चित्र, अनुप्रयोग, डिजाइन, कहानियों, परियों की कहानियों, कविताओं आदि में शामिल करने के लिए आमंत्रित करता है।

हम क्या दिखा सकते हैं

उम्रः 6-7 साल।

खेल का उद्देश्य: खेल का उद्देश्य सामूहिक रचनात्मकता के कौशल को विकसित करना है।

आवश्यक उपकरण: संगीत संगत।

खेल प्रगति। शिक्षक, जो तत्काल संगीत कार्यक्रम के मेजबान भी हैं, का कहना है कि संगीत के पाठों में बच्चों ने सही ढंग से और खूबसूरती से गाना और चलना सीखा। अब यह आपके ज्ञान और कौशल का प्रदर्शन करने का समय है। एक अचूक संगीत कार्यक्रम में, लोग गाने, डिटिज, नृत्य और नृत्य करते हैं जो उन्हें ज्ञात हैं। खिलाड़ियों का कार्य: अपने व्यावसायिकता और कलात्मकता से दर्शकों को विस्मित करना। बच्चे शौकिया कलाकार और दर्शक दोनों के रूप में कार्य करते हैं।

मेजबान की भूमिका में शिक्षक पहले नंबर की घोषणा करता है, अंतिम नाम और छोटे कलाकार का पूरा नाम बताता है। उम्मीद के मुताबिक हर प्रदर्शन के बाद दर्शकों की तालियां बजती हैं।

उदाहरण के लिए, कॉन्सर्ट नंबरों में से एक मैट्रीशोका लड़कियों का प्रदर्शन हो सकता है, जो बच्चों के लिए अपनी मज़ेदार डिटिज का प्रदर्शन करेंगी।

शिक्षक।

यहाँ अजीब घोंसले के शिकार गुड़िया हैं,

उन्हें गाना और डांस करना बहुत पसंद है।

उन्हें लोगों ने आमंत्रित किया था

अपनी छुट्टी पर प्रदर्शन करने के लिए।

Matryoshkas (कोरस में)। हम रूमाल लहराते हैं

हम एक साथ अपनी एड़ी पर मुहर लगाते हैं।

एह, बार! दोबारा!

चलिए डांस शुरू करते हैं!

कामचलाऊ नृत्य Matryoshka।

जब नृत्य समाप्त होता है, तो सभी मातृशोक, अंतिम को छोड़कर, सबसे कम उम्र के, छोड़ कर अपने स्थानों पर बैठ जाते हैं।

छोटी मातृशोका।

और मैं छोटी बहन हूँ

डिटिज मास्टर गाओ।

मैं मंच नहीं छोड़ूंगा

जब तक मैं एक किटी गाता हूं।

जैसे ही मैं थोड़ा बड़ा होता हूं

मैं अभी स्कूल जाऊंगा।

मैं गाऊंगा, नाचूंगा

डिस्को पर जाएँ।

मेरी माँ प्रिय

मेरे बारे में चिंता मत करो।

मैं एक लड़ने वाली लड़की हूं

सब कुछ, माँ, आप में!

मैं आपके सामने चलूंगा

हां, मैं तीन बार झुकता हूं (धनुष तीन तरफ)।

मैं अब भी प्रदर्शन करूंगा

हाँ, यह कुछ अचानक थका हुआ है;

जब मुझे थोड़ा आराम मिलता है

मैं फिर से गाने गाऊंगा!

एह, बार! दोबारा!

मैं एक घंटे के लिए मंच पर रहा हूँ!

आपके ध्यान देने के लिए धन्यवाद,

जल्द ही फिर मिलेंगे!

छोटी बच्ची भाग जाती है। हारने पर, सभी मातृशोक प्रणाम करने जाते हैं।

इस पद्धतिगत विकास में पूर्वस्कूली में रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर उपचारात्मक सामग्री शामिल है। विकास में नाट्य खेल और अभ्यास, माता-पिता के साथ कार्यक्रम, नाट्य गतिविधियों के माध्यम से रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए नैदानिक ​​सामग्री शामिल हैं। पूर्वस्कूली शिक्षकों के लिए पद्धतिगत विकास का इरादा है।

2015 में पद्धतिगत विकास की आंतरिक समीक्षा की गई थी।

1 परिचय।

2 नाट्य खेल।

3. 4-5 वर्ष की आयु के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के निदान के तरीके, लेखक: (वी। सिनेलनिकोव, वी। कुद्रीवत्सेव)।

4. माता-पिता के साथ काम करने के परिणामस्वरूप पूछताछ करना।

5. नाट्य गतिविधियों में पुराने प्रीस्कूलरों के कौशल और क्षमताओं के स्तर का निदान रचनात्मक कार्यों के आधार पर किया जाता है

6. नाट्य गतिविधियों में पूर्वस्कूली बच्चों के अभिनय ज्ञान और कौशल के स्तरों का निदान। (लेखक एन.एफ. सोरोकिना।)

7. संदर्भों की सूची।

परिचय

"नाट्यकरण एक जादुई दुनिया है जिसमें एक बच्चा खेलते समय आनन्दित होता है, और जब वह खेलता है, तो वह दुनिया को सीखता है" ओ.पी. Radynov।

नाट्य गतिविधियों के माध्यम से बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के निर्माण में पूर्वस्कूली उम्र एक महत्वपूर्ण अवधि है। इसलिए, परवरिश और शिक्षा की सामान्य प्रणाली में, पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मकता एक विशेष स्थान रखती है।

बालवाड़ी में नाटकीय गतिविधि, मेरी राय में, रचनात्मक क्षमताओं को प्रकट करने का एक अच्छा अवसर है। नाट्य गतिविधि बच्चों की रचनात्मकता का सबसे आम प्रकार है। बच्चा आसपास के जीवन की छाप को जीवित छवियों और कार्यों में अनुवाद करना चाहता है। यह नाट्य गतिविधि के माध्यम से है कि प्रत्येक बच्चा अपनी भावनाओं, भावनाओं, इच्छाओं और विचारों को न केवल निजी तौर पर, बल्कि सार्वजनिक रूप से भी व्यक्त कर सकता है, श्रोताओं की उपस्थिति से शर्मिंदा नहीं। बच्चे अपने आसपास की दुनिया में दिलचस्प विचारों को नोटिस करना सीखते हैं, उन्हें मूर्त रूप देते हैं, चरित्र की अपनी कलात्मक छवि बनाते हैं, वे रचनात्मक कल्पना, सोच विकसित करते हैं।

नाट्यीकरण मुख्य रूप से कामचलाऊ व्यवस्था है, वस्तुओं और ध्वनियों का पुनरुद्धार। इसमें बच्चा रोल-प्लेइंग व्यवहार और रोल-प्लेइंग रिश्तों का अनुभव जमा करता है, जो जीवन में उसके प्रवेश की सुविधा प्रदान करता है।

मेरी राय में, नाट्य गतिविधियों में प्रीस्कूलरों की व्यवस्थित भागीदारी से बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं के विकास में महत्वपूर्ण परिवर्तन होते हैं।

हम कह सकते हैं कि नाट्य गतिविधि बच्चे की भावनाओं, गहरी भावनाओं और खोजों के विकास का एक स्रोत है, उसे आध्यात्मिक मूल्यों से परिचित कराती है। लेकिन यह कोई कम महत्वपूर्ण नहीं है कि नाट्य खेल बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र को विकसित करते हैं, उसे पात्रों के प्रति सहानुभूति रखते हैं, खेली जा रही घटनाओं के साथ सहानुभूति रखते हैं।

नाट्य गतिविधि बच्चों में सहानुभूति विकसित करने का सबसे महत्वपूर्ण साधन है, अर्थात। किसी व्यक्ति की भावनात्मक स्थिति को चेहरे के भाव, इशारों, स्वर-शैली से पहचानने की क्षमता, विभिन्न स्थितियों में खुद को अपनी जगह पर रखने की क्षमता, मदद के लिए पर्याप्त तरीके खोजने की क्षमता।

पर्यावरण बच्चे के व्यक्तित्व के विकास का एक मुख्य साधन है, उसके व्यक्तिगत ज्ञान और सामाजिक अनुभव का स्रोत है। वस्तु-स्थानिक वातावरण को न केवल बच्चों की संयुक्त नाट्य गतिविधियों को सुनिश्चित करना चाहिए, बल्कि प्रत्येक बच्चे की स्वतंत्र रचनात्मकता, उसकी आत्म-शिक्षा के एक अजीब रूप का आधार भी होना चाहिए।

समूह में बच्चों की नाट्य गतिविधियों के संगठन के लिए एक नाट्य क्षेत्र सुसज्जित है। एक मिनी संग्रहालय बनाया गया है। कठपुतलियों के सेट हैं, एक कठपुतली थिएटर स्क्रीन, मुखौटे, वेशभूषा, विभिन्न प्रकार के थिएटर: उंगली, छाया, थिएटर मुलायम खिलौने, डेस्कटॉप और बहुत कुछ। टेबल थियेटर शायद पूर्वस्कूली बच्चों के लिए सबसे सुलभ प्रकार का थिएटर है। इस उम्र के बच्चों में, निर्देशक के नाट्य खेल - खिलौनों के टेबल थिएटर - का प्राथमिक विकास नोट किया जाता है।

द फिंगर थियेटर उन अभिनेताओं का थिएटर है जो हमेशा हमारे साथ रहते हैं। यह रंगीन कार्डबोर्ड लेने के लिए पर्याप्त है, एक आदमी का चेहरा काट लें, एक जानवर का थूथन (यह चरित्र कौन होगा - आप और आपका बच्चा तय करेगा), आंखें, नाक, मुंह खींचें। फिर कागज से एक उंगली पर एक अंगूठी को गोंद करना और उसके चेहरे को गोंद करना आवश्यक है। फिंगर थिएटर का हीरो तैयार है! बच्चा गुड़िया को अपनी उंगलियों पर रखता है, और वह हाथ पर चित्रित चरित्र के अनुसार कार्य करता है। कार्रवाई के दौरान, बच्चा एक या एक से अधिक उंगलियां हिलाता है, एक परी कथा, कविता या नर्सरी कविता के पाठ का उच्चारण करता है।

पेट्रुष्का थिएटर में, जिसे व्यवहार में अक्सर बिबाबो थिएटर कहा जाता है, दस्ताने-प्रकार की कठपुतलियों का उपयोग किया जाता है: कठपुतली, अंदर खोखली, हाथ पर रखी जाती है, जबकि तर्जनी को कठपुतली के सिर, अंगूठे और में रखा जाता है। बीच की उँगलियों को पोशाक की आस्तीन में रखा जाता है, शेष उँगलियों को हथेली के खिलाफ दबाया जाता है। कामचलाऊ सामग्री का उपयोग करके इस तरह की गुड़िया को अपने दम पर सिलना आसान है: पुराने मिट्टियाँ, शरीर बनाने के लिए बच्चों के मोज़े, फर के टुकड़े, बालों के धागे, बटन और आँखों, नाक और मुँह के लिए मोती। यह बच्चे की कल्पना और कल्पना को जोड़ने के लिए काफी है।

गुड़िया बच्चे के साथ आसानी से संपर्क स्थापित करने में मदद करती है। उसके साथ सक्रिय रूप से बातचीत करते हुए, बच्चे धीरे-धीरे अधिक खुले हो जाते हैं, वयस्कों और साथियों दोनों के साथ अच्छा संपर्क बनाते हैं। बच्चे कठपुतली थियेटर के नायक को चुनकर खुश होते हैं और उसकी ओर से आपस में संवाद करते हैं। इसलिए, कठपुतली थिएटरों के पात्र बच्चे के लिए सुलभ स्थान पर स्थित हैं।

नाट्य गतिविधि का एक कोना तैयार करने के बाद, बच्चे और मैं धीरे-धीरे उन गतिविधियों की ओर बढ़ गए जिनमें शामिल हैं:

• विभिन्न प्रकार के रंगमंच के साथ बच्चों का लगातार परिचय;
• कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना;
• डिक्शन एक्सरसाइज (आर्टिकुलिटरी जिम्नास्टिक);
• तरह-तरह की परियों की कहानियां सुनाना;
• प्रदर्शन की अभिव्यक्ति के गठन के लिए व्यायाम।

मैं सुबह और शाम के घंटों में संयुक्त गतिविधियों में नाट्य गतिविधियों का आयोजन करता हूं। मैं छोटे उपसमूहों में बच्चों के साथ काम करता हूं, जो प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण सुनिश्चित करता है। पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों में नाटकीय गतिविधियों का विकास और बच्चों में भावनात्मक और संवेदी अनुभव का संचय एक दीर्घकालिक कार्य है जिसमें माता-पिता की भागीदारी की आवश्यकता होती है।

शिक्षकों और अभिभावकों का संयुक्त कार्य बौद्धिक, भावनात्मक और सौंदर्यबोध में योगदान देता हैबच्चों का विकास। यह बच्चों में बहुत अधिक भावनाओं का कारण बनता है, नाटकीय प्रदर्शन में भाग लेने वाले माता-पिता में गर्व की भावना को बढ़ाता है।

नाटकीय गतिविधि बच्चे के व्यापक विकास को प्रभावित करने के सबसे प्रभावी तरीकों में से एक है।

रा शैक्षिक कार्य के लिए उप नेता

MDOU नंबर 8 "D / s" Yagodka "" ZATO कोमारोव्स्की, ऑरेनबर्ग क्षेत्र

बोंदरेवा इरीना व्लादिमीरोवाना

विकास के साधन के रूप में नाटकीय गतिविधि

परिचय .

अध्याय 1

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमता।

1.1 "रचनात्मकता" और "रचनात्मकता" की अवधारणा।

1.2 नाट्य गतिविधियों के संगठन के रूप। पूर्वस्कूली के लिए रचनात्मक खेल।

दूसरा अध्यायखेल की भूमिका निर्धारित करने के लिए प्रायोगिक कार्य - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की अभिनय क्षमताओं के विकास में नाटकीयता।

2.1. निश्चित प्रयोग

2.2 प्रारंभिक प्रयोग

2.3 नियंत्रण प्रयोग

निष्कर्ष

ग्रन्थसूची

आवेदन

परिचय

वर्तमान में, यह सवाल तेजी से उठाया जा रहा है कि बच्चे के प्रभावी विकास के लिए सभी उपलब्ध शैक्षणिक संसाधनों का उपयोग करना आवश्यक है। आधुनिक शैक्षणिक विज्ञान, शिक्षा को किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक क्षमता के पुनरुत्पादन के रूप में देखता है, बच्चे पर शैक्षिक प्रभाव के विभिन्न क्षेत्र हैं। कला के क्षेत्र को एक ऐसा स्थान माना जाता है जो व्यक्ति की सामाजिक-सौंदर्य संबंधी गतिविधि के निर्माण में योगदान देता है। पूर्वस्कूली शिक्षा की समस्याओं का अध्ययन करने वाले आधुनिक वैज्ञानिकों के अनुसार, कला का संश्लेषण व्यक्तित्व के आंतरिक गुणों के प्रकटीकरण और इसकी रचनात्मक क्षमता के आत्म-साक्षात्कार को सबसे बड़ी सीमा तक योगदान देता है।

बच्चे की परवरिश के इस दृष्टिकोण ने नाट्य कला के माध्यम से प्रीस्कूलरों की शिक्षा और परवरिश की समस्या को उनकी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के एक शक्तिशाली सिंथेटिक साधन के रूप में प्रासंगिक बना दिया।

( L.S.Vygotsky, B.M.Teplov, D.V.Mendzheritskaya, L.V.Artemova, E.L.Trusova,। आर.आई. झूकोवस्काया, एन.एस. कारपिन्स्काया और अन्य)

रंगमंच कलासंगीत, नृत्य, चित्रकला, बयानबाजी, अभिनय का एक जैविक संश्लेषण है, व्यक्तिगत कलाओं के शस्त्रागार में उपलब्ध अभिव्यक्ति के साधनों को एक पूरे में केंद्रित करता है, जिससे एक समग्र रचनात्मक व्यक्तित्व की शिक्षा के लिए परिस्थितियाँ बनती हैं, इसके कार्यान्वयन में योगदान होता है आधुनिक शिक्षा का लक्ष्य। रंगमंच एक खेल है, एक चमत्कार है, जादू है, एक परी कथा है!

हम में से प्रत्येक का बचपन दुनिया में गुजरता है भूमिका निभानाजो बच्चे को वयस्कों के नियमों और कानूनों को सीखने में मदद करते हैं। प्रत्येक बच्चा अपने तरीके से खेलता है, लेकिन वे सभी वयस्कों की नकल करते हैं, अपने खेल में पसंदीदा नायक, उनके जैसा बनने की कोशिश करते हैं: सुंदर ज़बावा, शरारती पिनोचियो, दयालु थम्बेलिना। बच्चों के खेल के रूप में देखा जा सकता है

अचानक नाट्य प्रदर्शन। बच्चे को एक अभिनेता, निर्देशक, डेकोरेटर, प्रॉप्स, संगीतकार की भूमिका निभाने का अवसर दिया जाता है। प्रॉप्स, सीनरी, कॉस्ट्यूम बनाने से उत्पन्न होता है बच्चों की ठीक और तकनीकी रचनात्मकता. बच्चे आकर्षित करते हैं, मूर्ति बनाते हैं, सिलाई करते हैं और ये सभी गतिविधियाँ बच्चों को उत्साहित करने वाले एक सामान्य विचार के हिस्से के रूप में अर्थ और उद्देश्य प्राप्त करती हैं। बच्चों के शिक्षण संस्थानों में विशेष महत्व दिया जा सकता है और दिया जाना चाहिए नाट्य गतिविधियाँ , बच्चों के सभी प्रकार के थिएटर, क्योंकि वे मदद करते हैं:

आधुनिक दुनिया में व्यवहार का सही मॉडल बनाने के लिए;

आध्यात्मिक मूल्यों से जुड़ने के लिए बच्चे की सामान्य संस्कृति में सुधार करना;

उसे बच्चों के साहित्य, संगीत, ललित कलाओं, शिष्टाचार के नियमों, रीति-रिवाजों, परंपराओं से परिचित कराएं, एक स्थिर रुचि पैदा करें;

खेल में कुछ अनुभवों को मूर्त रूप देने के कौशल में सुधार करें, नई छवियों के निर्माण को प्रोत्साहित करें, सोच को प्रोत्साहित करें।

इसके अलावा, नाटकीय गतिविधि भावनाओं के विकास का स्रोत है, बच्चे के गहरे अनुभव, यानी। बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र को विकसित करता है, उसे पात्रों के प्रति सहानुभूति रखने के लिए मजबूर करता है, खेली जा रही घटनाओं के साथ सहानुभूति रखता है। बच्चे की भावनात्मक मुक्ति, संकुचन को दूर करना, महसूस करना सीखना और कलात्मक कल्पना का सबसे छोटा तरीका है खेल, कल्पना, लेखन. “नाट्य गतिविधि बच्चे की भावनाओं, अनुभवों और भावनात्मक खोजों के विकास का एक अटूट स्रोत है, उसे आध्यात्मिक धन से परिचित कराती है। एक परी कथा का मंचन आपको चिंतित करता है, चरित्र और घटनाओं के साथ सहानुभूति रखता है, और इस सहानुभूति की प्रक्रिया में, कुछ रिश्ते और नैतिक आकलन बनाए जाते हैं, जो बस संप्रेषित और आत्मसात होते हैं। (वी। ए। सुखोमलिंस्की ).

भाषण में सुधार नाटकीय गतिविधि से भी निकटता से जुड़ा हुआ है, क्योंकि पात्रों की प्रतिकृतियों की अभिव्यक्ति पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके स्वयं के बयान, बच्चे की शब्दावली को स्पष्ट रूप से सक्रिय किया जाता है, उसके भाषण की ध्वनि संस्कृति और इसकी आंतरिक संरचना में सुधार होता है। .

एक नई भूमिका, विशेष रूप से पात्रों की संवाद, बच्चे को खुद को स्पष्ट, स्पष्ट और समझने की आवश्यकता के सामने रखती है। उनका संवाद भाषण, इसकी व्याकरणिक संरचना में सुधार होता है, वह सक्रिय रूप से शब्दकोश का उपयोग करना शुरू कर देता है, जो बदले में भी भर जाता है। नाट्य गतिविधियों में भाग लेने से, बच्चे छवियों, रंगों, ध्वनियों और सही ढंग से पूछे गए प्रश्नों के माध्यम से अपने चारों ओर की दुनिया की विविधता से परिचित हो जाते हैं, उन्हें सोचने, विश्लेषण करने, निष्कर्ष निकालने और सामान्यीकरण करने और मानसिक क्षमताओं के विकास में योगदान करते हैं। थिएटर के लिए प्यार एक ज्वलंत बचपन की स्मृति बन जाता है, एक असामान्य जादुई दुनिया में साथियों, माता-पिता और शिक्षकों के साथ बिताए अवकाश की भावना। नाटकीय गतिविधियां रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए परिस्थितियों का निर्माण करती हैं। इस प्रकार की गतिविधि के लिए बच्चों से आवश्यकता होती है: ध्यान, सरलता, प्रतिक्रिया की गति, संगठन, कार्य करने की क्षमता, एक निश्चित छवि का पालन करना, उसमें परिवर्तन करना, अपना जीवन जीना। इसलिए, मौखिक रचनात्मकता के साथ-साथ नाटकीयता या नाट्य निर्माण बच्चों की रचनात्मकता का सबसे लगातार और व्यापक प्रकार है। . वी.जी . पेत्रोवा नोट करता है कि नाट्य गतिविधि जीवन के छापों को जीने का एक रूप है, बच्चों की प्रकृति में गहराई से निहित है और वयस्कों की इच्छा की परवाह किए बिना अपनी अभिव्यक्ति अनायास पाती है . बच्चों की नाट्य गतिविधि का सबसे बड़ा मूल्य इस तथ्य में निहित है कि नाटकीयता का सीधा संबंध खेल से है। (एल.एस. वायगोत्स्की एन.वाई. मिखाइलेंको), इसलिए, यह सबसे समकालिक है, यानी इसमें स्वयं के तत्व शामिल हैंवें विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता। बच्चे स्वयं रचना करते हैं, भूमिकाएँ सुधारते हैं, कुछ तैयार साहित्यिक सामग्री का मंचन करते हैं।

नाट्य गतिविधियों में, क्रियाओं को पूर्ण रूप में नहीं दिया जाता है। एक साहित्यिक कार्य केवल इन क्रियाओं का सुझाव देता है, लेकिन फिर भी उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता होती है। बच्चा स्वयं अभिव्यंजक साधनों का चयन करता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है। बड़े और विविध नाट्य गतिविधियों का प्रभाव बच्चे के व्यक्तित्व पर आप उन्हें एक मजबूत, लेकिन के रूप में उपयोग करने की अनुमति देते हैं विनीत शैक्षणिक उपकरण क्योंकि बच्चा स्वयं आनंद, आनंद का अनुभव करता है। शिक्षा के अवसरनाट्य गतिविधियों को इस तथ्य से बढ़ाया जाता है कि उनकी विषय वस्तु व्यावहारिक रूप से असीमित है। यह बच्चों के विविध हितों को पूरा कर सकता है।

बिल्कुल नाट्य गतिविधिबच्चों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने का एक अनूठा साधन है। कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के उद्देश्य से समस्याओं के समाधान के लिए एक अलग तकनीक की परिभाषा, नाटकीय तकनीकों का उपयोग और समग्र शैक्षणिक प्रक्रिया में उनके संयोजन की आवश्यकता होती है।

उसी समय, व्यवहार में, हम देखते हैं कि नाट्य गतिविधि की विकासशील क्षमता का पर्याप्त उपयोग नहीं किया जाता है। इसे कैसे समझाया जा सकता है?

1. पढ़ाई के लिए समय की कमी, यानी शिक्षकों का कुल कार्यभार।

2. रंगमंच का परिचय सामूहिक प्रकृति का नहीं है, जिसका अर्थ है कि कुछ बच्चे इस प्रकार की गतिविधि से बाहर रहते हैं।

3. बच्चे के विकास के लिए नाट्य गतिविधियों के महत्व की गलतफहमी।

4. प्रीस्कूलर के पास नाट्य कला को समझने का अनुभव नहीं है। बालवाड़ी और परिवार में थिएटर के साथ एक अनिश्चित और सतही परिचित है, जो बच्चों में विशेष ज्ञान के बिना काम के मंच डिजाइन की सुलभ धारणा के बारे में विचार करता है।

5. नाट्य खेलों का मुख्य रूप से उपयोग किया जाता है "तमाशा"छुट्टियों पर, बच्चे को एक "अच्छा कलाकार" बनना सिखाया जाता है, पाठ, स्वर, आंदोलनों को याद रखना। हालाँकि, इस तरह से सीखे गए कौशल फ्री में नहीं ले जाते हैं गेमिंग गतिविधि.

6.एक नाटकीय खेल में एक वयस्क का गैर-हस्तक्षेप।बच्चे प्रदान किए

खुद के लिए जागीर, शिक्षक थिएटर के लिए विशेषताएँ तैयार करता है।

एक ही प्रकार की टोपियां - मुखौटे, नायकों की वेशभूषा के तत्व एक समूह से दूसरे समूह में जाते हैं। छोटे पूर्वस्कूलीयह कपड़े बदलने के अवसर और पुराने प्रीस्कूलर के कारण आकर्षित होता है

संतुष्ट नहीं करता क्योंकि यह इसके अनुरूप नहीं है संज्ञानात्मक हित, मानसिक प्रक्रियाओं के विकास का स्तर, रचनात्मक गतिविधि में आत्म-साक्षात्कार की संभावनाएं। परिणाम 5-7 वर्ष की आयु के बच्चों के खेल के अनुभव में नाटकीयता का पूर्ण अभाव है, यदि उन्हें इस गतिविधि में रुचि है और इसकी आवश्यकता है।

एक विरोधाभास उत्पन्न होता है: एक ओर, बच्चे के भावनात्मक और रचनात्मक विकास में रंगमंच के महत्व की कला आलोचना और शैक्षणिक विज्ञान द्वारा मान्यता। दूसरी ओर बच्चों के जीवन में नाट्य कला का अभाव होता जा रहा है।

इस विरोधाभास पर काबू पाना केवल बच्चों को रंगमंच से एक कला के रूप में परिचित कराकर और स्वयं बच्चों की नाट्य और खेल गतिविधियों का आयोजन करके नाट्य गतिविधियों का संश्लेषण प्रदान करके संभव है।

इस अध्ययन का उद्देश्य- खेल की भूमिका निर्धारित करने के लिए - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के विकास में नाटकीयता।

अध्ययन की वस्तु- पूर्वस्कूली बच्चों की अभिनय क्षमता विकसित करने की प्रक्रिया।

अध्ययन का विषय- खेल - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की अभिनय क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाटकीयता।

इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए निम्नलिखित कार्य: 1. इस विषय पर मनोवैज्ञानिक, पद्धतिगत और ऐतिहासिक साहित्य का विश्लेषण करें।

2. रचनात्मक (अभिनय) क्षमताओं के विकास के स्तर का अध्ययन करना।

3. खेल की भूमिका का अध्ययन करना - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की अभिनय क्षमताओं के विकास में नाटकीयता।

4. खेल के प्रभाव की पुष्टि करने वाले प्रायोगिक कार्य का संचालन करें - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की अभिनय क्षमताओं के विकास पर नाटकीयता।

तलाश पद्दतियाँ :

· मनोवैज्ञानिक-शैक्षणिक, पद्धतिगत, अन्य वैज्ञानिक साहित्य का विश्लेषण;

शैक्षणिक अनुभव का अध्ययन और सामान्यीकरण;

· बातचीत;

अवलोकन;

बच्चों के रचनात्मक कार्यों का अध्ययन;

पूछताछ;

· शैक्षणिक प्रयोग;

· गणितीय आँकड़ों के तरीके।

इन विधियों का उपयोग एक विशिष्ट प्रणाली में किया जाता है, जो अनुसंधान के कुछ चरणों में कुछ विधियों की भूमिका में वृद्धि की विशेषता है।

अनुसंधान आधार: पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान नंबर 8 "बेरी" ZATO कोमारोव्स्की

मैं विकास के साधन के रूप में नाटकीय गतिविधि

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमता।

1.1. "रचनात्मकता" और "रचनात्मकता" की अवधारणा बच्चे, वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र में विकास की विशेषताएं।

रचनात्मक क्षमताओं के विकास की समस्या का विश्लेषण इस अवधारणा में अंतर्निहित सामग्री द्वारा निर्धारित किया जाता है। बहुत बार, रोजमर्रा की चेतना में, रचनात्मक क्षमताओं को विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधियों के लिए क्षमताओं के साथ पहचाना जाता है, खूबसूरती से आकर्षित करने, कविता लिखने और संगीत लिखने की क्षमता के साथ। रचनात्मकता वास्तव में क्या है?

जाहिर है, विचाराधीन अवधारणा अवधारणा से निकटता से संबंधित है "रचनात्मकता", "रचनात्मक गतिविधि"।अंतर्गत रचनात्मक गतिविधिकिसी को ऐसी मानवीय गतिविधि को समझना चाहिए जिसके परिणामस्वरूप कुछ नया बनाया जाता है - चाहे वह बाहरी दुनिया की वस्तु हो या सोच का निर्माण जो दुनिया के बारे में नए ज्ञान की ओर ले जाता है, या एक भावना जो वास्तविकता के प्रति एक नए दृष्टिकोण को दर्शाती है।

किसी भी क्षेत्र में मानव व्यवहार, उसकी गतिविधियों पर सावधानीपूर्वक विचार करने पर, दो मुख्य प्रकार की गतिविधियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

· प्रजनन या प्रजनन।इस प्रकार की गतिविधि हमारी स्मृति से निकटता से संबंधित है और इसका सार इस तथ्य में निहित है कि एक व्यक्ति पुनरुत्पादन या पहले बनाए गए को दोहराता हैऔर विकसित व्यवहार और कार्य।

· रचनात्मक गतिविधि,जिसका परिणाम उन छापों या कार्यों का पुनरुत्पादन नहीं है जो उसके अनुभव में थे, बल्कि नई छवियां या क्रियाएं बनाना. रचनात्मकता इस गतिविधि के मूल में है।

इस प्रकार, अपने सबसे सामान्य रूप में, रचनात्मक क्षमताओं की परिभाषा इस प्रकार है। रचनात्मक कौशल- ये किसी व्यक्ति की गुणवत्ता की व्यक्तिगत विशेषताएं हैं, जो निर्धारित करती हैं

विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों को करने में सफलता .

चूँकि रचनात्मकता का तत्व किसी भी प्रकार की मानवीय गतिविधि में मौजूद हो सकता है, इसलिए न केवल कलात्मक रचनात्मकता के बारे में बोलना उचित है, बल्कि तकनीकी रचनात्मकता, गणितीय रचनात्मकता आदि के बारे में भी बात करना उचित है।

में बच्चों की रचनात्मकता नाट्य और गेमिंग गतिविधियों स्वयं को तीन दिशाओं में प्रकट करता है:

उत्पादक रचनात्मकता के रूप में (अपनी खुद की कहानियों की रचना या किसी कहानी की रचनात्मक व्याख्या);

प्रदर्शन (भाषण, मोटर) - अभिनय कौशल;

सजावट (सजावट, वेशभूषा, आदि)।

इन दिशाओं को जोड़ा जा सकता है।

मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण से, पूर्वस्कूली बचपन रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए एक अनुकूल अवधि है, क्योंकि इस उम्र में बच्चे बेहद जिज्ञासु होते हैं, उन्हें अपने आसपास की दुनिया के बारे में जानने की बहुत इच्छा होती है। में बच्चे की क्षमता का गठन विभिन्न क्षेत्रकलात्मक गतिविधि, खेल के लिए तत्परता - माता-पिता के समर्थन और पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान की शैक्षणिक प्रक्रिया में परिवार में नाटकीयता की जाती है। मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक अनुसंधान इंगित करता है कि पुराने प्रीस्कूलर खेल के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण बनाए रखते हैं - नाटकीयता, यह उनके लिए दिलचस्प रहता है। ये खेल बच्चे की संभावनाओं का विस्तार करते हैं। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चों की शारीरिक क्षमता में काफी वृद्धि होती है: आंदोलन अधिक समन्वित और प्लास्टिक बन जाते हैं, लंबे समय तक वे एक निश्चित भावनात्मक स्थिति का अनुभव कर सकते हैं, इसका विश्लेषण करने के लिए तैयार हैं, इसे व्यक्त करें। जीवन के 7 वें वर्ष के बच्चे हैं घटनाओं और घटनाओं के बीच कारण-प्रभाव संबंध स्थापित करने की क्षमता से प्रतिष्ठित, साहित्यिक कार्यों के नायकों के व्यवहार और कार्यों के कारणों को समझें, बच्चों की गतिविधियों को तैयार करने और संचालित करने में

नाट्य प्रदर्शन एक अधिक स्वतंत्र और सामूहिक चरित्र प्राप्त करता है, स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन के साहित्यिक आधार का चयन करता है, कभी-कभी वे स्वयं एक सामूहिक स्क्रिप्ट की रचना करते हैं, विभिन्न भूखंडों को जोड़ते हैं, जिम्मेदारियों को वितरित करते हैं और दृश्यों की विशेषताओं को तैयार करते हैं।

5 वर्ष की आयु तक, बच्चे पूर्ण पुनर्जन्म में सक्षम होते हैं, मनोदशा, चरित्र, चरित्र की स्थिति को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के मंच साधनों के लिए एक सचेत खोज, वे शब्द और के बीच संबंध खोजने में सक्षम होते हैं

कार्रवाई, हावभाव और स्वर-शैली, स्वतंत्र रूप से सोचें और भूमिका में प्रवेश करें, इसे व्यक्तिगत विशेषताएं दें। व्यक्तिगत भावनाएँ, भावनाएँ, अनुभव प्रमुख भूमिका निभाने लगते हैं। बच्चे में प्रदर्शन को निर्देशित करने, निर्देशक बनने की इच्छा होती है। शिक्षक का मुख्य कार्य प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं और क्षमताओं को सक्रिय और विकसित करना है।

1.2 नाट्य गतिविधियों के संगठन के रूप। पूर्वस्कूली के लिए रचनात्मक खेल।

बच्चों की नाट्य गतिविधियों की प्रभावशीलता और मूल मंच छवियों का निर्माण उनके लिए पूर्वस्कूली की तत्परता की डिग्री से निर्धारित होता है। .

नाट्य गतिविधियों के लिए तैयारीबच्चे को ज्ञान और कौशल की एक प्रणाली के रूप में परिभाषित किया गया है जो बच्चे के सभी चरणों में एक प्रदर्शन और आराम बनाने के लिए संयुक्त गतिविधियों की संभावना प्रदान करता है। यह प्रणाली शामिल है: रंगमंच की कला के बारे में ज्ञान और इसके प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण; कौशल जो प्रीस्कूलर को मंच कार्य के अनुसार एक छवि बनाने की अनुमति देते हैं; पात्रों की एक मंच छवि बनाने की क्षमता; अपनी स्वयं की चरण गतिविधियों के कार्यान्वयन के लिए व्यावहारिक कौशल, निर्माण के लिए शैक्षणिक समर्थन, बच्चे की स्वतंत्रता और रचनात्मकता में क्रमिक वृद्धि को ध्यान में रखते हुए; बच्चों द्वारा खेल विचारों का कार्यान्वयन (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)

- कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना;

- विभिन्न परियों की कहानियों और नाटकों को तैयार करना और अभिनय करना;

- प्रदर्शन की अभिव्यक्ति (मौखिक और गैर-मौखिक) के गठन पर अभ्यास;

- नैतिकता पर अलग अभ्यास;

- बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम;

- नाटककरण खेल।

नाट्य गतिविधियों के संगठन में एक बड़ी भूमिका शिक्षक द्वारा निभाई जाती है, जो इस प्रक्रिया को कुशलता से निर्देशित करता है। यह आवश्यक है कि शिक्षक न केवल अभिव्यंजक रूप से कुछ पढ़ें या कुछ बताएं, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम हों, बल्कि किसी के लिए भी तैयार हों

"परिवर्तन", अर्थात्, उन्होंने अभिनय की मूल बातें, साथ ही साथ महारत हासिल की

निर्देशन कौशल की मूल बातें। इससे उनकी रचनात्मक क्षमता में वृद्धि होती है और बच्चों की नाटकीय गतिविधियों में सुधार करने में मदद मिलती है। शिक्षक को सख्ती से यह सुनिश्चित करना चाहिए कि वह अपनी अभिनय गतिविधि और ढीलेपन से डरपोक बच्चे को दबा न दे, उसे केवल एक दर्शक न बना दे। हमें बच्चों को "मंच पर", गलती करने से डरने की अनुमति नहीं देनी चाहिए। "कलाकारों" और "दर्शकों" में विभाजित करना अस्वीकार्य है, अर्थात्, लगातार प्रदर्शन करने और लगातार यह देखने के लिए कि दूसरे कैसे "खेलते हैं"।

चालू कक्षाओं का एक सेटनाट्य गतिविधियों के लिए, निम्नलिखित कार्य हल किए गए हैं:

रचनात्मक क्षमताओं और रचनात्मक स्वतंत्रता का विकास

प्रीस्कूलर;

विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों में रुचि बढ़ाना;

कामचलाऊ कौशल में महारत हासिल करना;

भाषण गतिविधि के सभी घटकों, कार्यों और रूपों का विकास

संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं में सुधार।

एक प्रकार की नाट्य गतिविधि के रूप में रचनात्मक खेल।

रचनात्मक खेलों का वर्गीकरण।

एक खेल- बच्चे के लिए सबसे सुलभ, प्रसंस्करण का एक दिलचस्प तरीका, भावनाओं को व्यक्त करना, इंप्रेशन (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontiev, A.R. Luria, D.B. Elkonin, आदि)। नाट्य नाटक एक प्रभावी साधन है समाजीकरणपूर्वस्कूली मेंएक साहित्यिक कार्य के नैतिक निहितार्थ को समझने की प्रक्रिया, साझेदारी की भावना विकसित करने के लिए एक अनुकूल स्थिति, सकारात्मक बातचीत के तरीकों में महारत हासिल करना। एक नाट्य खेल में, बच्चे पात्रों की भावनाओं, मनोदशाओं से परिचित होते हैं, भावनात्मक अभिव्यक्ति के तरीकों में महारत हासिल करते हैं, आत्म-साक्षात्कार करते हैं, खुद को अभिव्यक्त करते हैं, अपने आसपास की दुनिया से परिचित होते हैं

चित्र, रंग, ध्वनियाँ जो मानसिक प्रक्रियाओं, गुणों और व्यक्तित्व लक्षणों के विकास में योगदान करती हैं - कल्पना, स्वतंत्रता, पहल, भावनात्मक जवाबदेही। बच्चे हँसते हैं जब पात्र हँसते हैं, उदास महसूस करते हैं, उनसे परेशान होते हैं, अपने पसंदीदा नायक की असफलताओं पर रो सकते हैं, हमेशा उसकी सहायता के लिए आते हैं।

अधिकांश शोधकर्ता यह निष्कर्ष निकालते हैं नाट्य खेल कला के सबसे करीब हैं

और अक्सर "रचनात्मक" कहा जाता है » (एम.ए. वसीलीवा, एस.ए. कोज़लोवा,

डीबी एल्कोनिन।

ईएल ट्रूसोवा"नाटकीय खेल", "नाटकीय और खेल गतिविधि और रचनात्मकता" और "खेल-नाटकीयकरण" की अवधारणा के लिए समानार्थक शब्द का उपयोग करता है। थियेट्रिकल गेम डी. बी. एल्कोनिन द्वारा पहचाने गए रोल-प्लेइंग गेम के सभी संरचनात्मक घटकों को बरकरार रखता है :

1. भूमिका (घटक को परिभाषित करना)

2. खेल क्रिया

3. वस्तुओं का खेल उपयोग

4. वास्तविक संबंध।

नाट्य खेलों में, एक खेल क्रिया और एक खेल वस्तु, एक पोशाक या एक गुड़िया का अधिक महत्व है, क्योंकि वे बच्चे की भूमिका को स्वीकार करने की सुविधा प्रदान करते हैं जो खेल क्रियाओं की पसंद को निर्धारित करता है। नाट्य खेल की विशिष्ट विशेषताएं सामग्री का साहित्यिक या लोकगीत आधार और दर्शकों की उपस्थिति (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina, आदि) हैं।

एक नाट्य खेल में, नायक की छवि, उसकी मुख्य विशेषताएं, कार्य, अनुभव कार्य की सामग्री द्वारा निर्धारित किए जाते हैं। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। ऐसा करने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि चरित्र कैसा है, वह ऐसा क्यों करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करें, कार्यों का विश्लेषण और मूल्यांकन करने में सक्षम हो। यह काफी हद तक बच्चे के अनुभव पर निर्भर करता है: उसके आस-पास के जीवन के प्रभाव जितने विविध होंगे,

समृद्ध कल्पना, भावनाएँ, सोचने की क्षमता। इसलिए बहुत

बहुत कम उम्र से बच्चे को संगीत और रंगमंच से परिचित कराना महत्वपूर्ण है। बच्चों को कला से मोहित करना, उन्हें सुंदर को समझना सिखाना शिक्षक, संगीत निर्देशक का मुख्य मिशन है। यह कला (रंगमंच) है जो बच्चे में दुनिया के बारे में, अपने बारे में, अपने बारे में सोचने की क्षमता जगाती है

उनके कार्यों के लिए जिम्मेदारी। एक नाट्य खेल (एक प्रदर्शन दिखाते हुए) की प्रकृति में, एक प्लॉट-रोल-प्लेइंग गेम (थिएटर खेलना) के साथ इसके संबंध निर्धारित किए गए हैं, जो बच्चों को एक सामान्य विचार, अनुभव, रैली पर एकजुट करना संभव बनाता है। दिलचस्प गतिविधियों का आधार जो सभी को गतिविधि, रचनात्मकता, व्यक्तित्व दिखाने की अनुमति देता है। बड़े बच्चे बन जाते हैं , विकास का स्तर जितना अधिक होता है, व्यवहार के शौकिया रूपों के गठन के लिए नाटकीय खेल (शैक्षणिक रूप से निर्देशित) जितना अधिक मूल्यवान होता है, जहां यह संभव हो जाता है साजिश की रूपरेखा तैयार करने या नियमों के साथ खेल आयोजित करने, भागीदारों को खोजने, उनके विचारों को समझने के साधन चुनने के लिए (डी.वी. मेंडजेरिट्सकाया)।

पूर्वस्कूली के नाटकीय खेल को शब्द के पूर्ण अर्थों में कला नहीं कहा जा सकता हैलेकिन वे करीब आ रहे हैं . बीएम टेपलोवउन्हें हिलते देखा

अभिनय से लेकर नाटकीय कला तक, लेकिन अपनी प्रारंभिक अवस्था में। प्रदर्शन करते समय, बच्चों और वास्तविक कलाकारों की गतिविधियाँ बहुत समान होती हैं। बच्चे छापों, दर्शकों की प्रतिक्रिया के बारे में भी परवाह करते हैं, वे लोगों पर पड़ने वाले प्रभाव के बारे में सोचते हैं, वे परिणाम की परवाह करते हैं (जैसा दर्शाया गया है)।

नाट्य खेलों का शैक्षिक मूल्य रचनात्मक प्रदर्शन (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova) की सक्रिय खोज में निहित है।

एक नाट्य निर्माण के विपरीत, एक नाट्य खेल में दर्शक की अनिवार्य उपस्थिति, पेशेवर अभिनेताओं की भागीदारी, कभी-कभी बाहरी नकल की आवश्यकता नहीं होती है। माता-पिता का ध्यान इन खेलों की ओर आकर्षित करते हुए, बच्चे की सफलता पर जोर देते हुए, आप होम थिएटर की पारिवारिक परंपरा को पुनर्जीवित करने में मदद कर सकते हैं। रिश्तेदारों के लिए पूर्वाभ्यास, वेशभूषा, दृश्यावली, निमंत्रण टिकट बनाना

परिवार के सदस्यों को एकजुट करें, जीवन को सार्थक गतिविधियों, हर्षित उम्मीदों से भरें। माता-पिता को सलाह दी जाती है कि वे पूर्वस्कूली संस्था में बच्चे की कलात्मक और नाटकीय गतिविधियों के अनुभव का उपयोग करें। इससे बच्चे के आत्म-सम्मान के स्तर में वृद्धि होती है। (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)।

नाट्य खेल बच्चे की रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए बहुत गुंजाइश देते हैं। वे बच्चों की रचनात्मक स्वतंत्रता का विकास करते हैं, लघु कथाओं और परियों की कहानियों की रचना में सुधार को प्रोत्साहित करते हैं, स्वतंत्र रूप से अभिव्यंजक साधनों की तलाश करने के लिए बच्चों की इच्छा का समर्थन करते हैं।

आंदोलनों, आसन, चेहरे के भाव, अलग-अलग स्वर और हावभाव का उपयोग करके एक छवि बनाना। नाटकीय रूपांतरया नाट्य निर्माण बच्चों की रचनात्मकता के सबसे लगातार और व्यापक प्रकार का प्रतिनिधित्व करता है। यह दो मुख्य बिंदुओं के कारण है: सबसे पहले, बच्चे द्वारा स्वयं की गई किसी क्रिया पर आधारित नाटक सबसे बारीकी से, प्रभावी ढंग से और सीधे व्यक्तिगत अनुभव के साथ कलात्मक रचनात्मकता को जोड़ता है, और दूसरा , खेल से बहुत करीब से जुड़ा हुआ है। रचनात्मक

क्षमताएं इस तथ्य में प्रकट होती हैं कि प्रीस्कूलर अलग-अलग संयोजन करते हैं

घटनाओं, नए, हाल के लोगों का परिचय दें, जिन्होंने उन पर एक छाप छोड़ी, कभी-कभी वास्तविक जीवन की छवि में परियों की कहानियों के एपिसोड शामिल होते हैं, अर्थात वे एक खेल की स्थिति बनाते हैं। नाट्य गतिविधियों में, समाप्त रूप में क्रियाएं नहीं दी जाती हैं। एक साहित्यिक कृति केवल इन क्रियाओं का सुझाव देती है, लेकिन उन्हें अभी भी आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता है। बच्चा खुद अभिव्यंजक साधन चुनता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है। खेल की छवि बनाने में, शब्द की भूमिका विशेष रूप से महान है। यह बच्चे को अपने विचारों और भावनाओं को पहचानने, भागीदारों के अनुभवों को समझने में मदद करता है।

कथानक की भावनात्मक अभिव्यक्ति (L.V. Artemova, E.L. Trusova)।

एल वी आर्टेमोवापर प्रकाश डाला गया खेल - नाटकीयता और निर्देशक के खेल।

में रास्ते पर लानेवालाबच्चा एक नायक नहीं है, एक खिलौना चरित्र के लिए कार्य करता है, वह स्वयं एक पटकथा लेखक और निर्देशक के रूप में कार्य करता है, खिलौनों या उनके कर्तव्यों का प्रबंधन करता है। पात्रों को "आवाज़" देना और कथानक पर टिप्पणी करना, वह मौखिक अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग करता है। इन खेलों में अभिव्यक्ति के प्रमुख साधन स्वर और चेहरे के भाव हैं, पैंटोमाइम सीमित है, क्योंकि बच्चा एक निश्चित आकृति या खिलौने के साथ काम करता है। महत्वपूर्ण इन खेलों की ख़ासियत फ़ंक्शन को वास्तविकता की एक वस्तु से दूसरी वस्तु में स्थानांतरित करना है. निर्देशक के काम से उनकी समानता यह है कि बच्चा मिसे-एन-सीन लेकर आता है, यानी। अंतरिक्ष को व्यवस्थित करता है, सभी भूमिकाएं स्वयं निभाता है, या बस "उद्घोषक" पाठ के साथ खेल में शामिल होता है। इन खेलों में, बाल निर्देशक "भागों से पहले पूरे को देखने" की क्षमता प्राप्त करता है, जो वी.वी. की अवधारणा के अनुसार है। डेविडॉव, पूर्वस्कूली उम्र के नियोप्लाज्म के रूप में कल्पना की मुख्य विशेषता है। निर्देशक के खेल समूह हो सकते हैं: हर कोई एक सामान्य भूखंड में खिलौनों का नेतृत्व करता है या एक तात्कालिक संगीत कार्यक्रम के निदेशक के रूप में कार्य करता है,

प्रदर्शन। इसी समय, संचार का अनुभव, विचारों का समन्वय और कथानक क्रियाएँ संचित होती हैं। एल वी आर्टेमोवाऑफर निर्देशकीय वर्गीकरण खेलथिएटर की विविधता के अनुसार (टेबलटॉप, प्लानर, बिबाबो, फिंगर, पपेट, शैडो, फ्लैनेलोग्राफ, आदि।

1.3 बच्चों की अभिनय क्षमताओं के विकास के साधन के रूप में खेल-नाट्यीकरण। खेल-नाट्यीकरण के माध्यम से बच्चों की अभिनय क्षमताओं के विकास पर काम की सामग्री

खेलों में - नाटकीयता एक बाल-कलाकार, स्वतंत्र रूप से अभिव्यक्ति के साधनों (इंटोनेशन, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम) के एक जटिल का उपयोग करके एक छवि बनाता है, एक भूमिका निभाने की अपनी क्रिया करता है ... कैनवास, जिसके भीतर कामचलाऊ व्यवस्था विकसित होती है। कामचलाऊ व्यवस्था न केवल पाठ से संबंधित हो सकती है, बल्कि मंचीय कार्रवाई से भी संबंधित हो सकती है।

नाटककरण खेल दर्शकों के बिना किया जा सकता है या एक संगीत समारोह के प्रदर्शन का चरित्र हो सकता है। यदि वे सामान्य नाट्य रूप (मंच, पर्दा, दृश्यों, वेशभूषा, आदि) में या सामूहिक कथानक तमाशे के रूप में बजाए जाते हैं, तो उन्हें कहा जाता है नाट्यकला।

नाटकीयता के प्रकार: खेल-जानवरों, लोगों, साहित्यिक पात्रों की छवियों की नकल; पाठ पर आधारित भूमिका निभाने वाले संवाद; कार्यों का प्रदर्शन; एक या अधिक कार्यों के आधार पर मंचन प्रदर्शन; पूर्व तैयारी के बिना साजिश के अभिनय के साथ कामचलाऊ खेल। नाटक कलाकार के कार्यों पर आधारित होते हैं, जो कठपुतलियों का उपयोग कर सकते हैं।

एल वी आर्टेमोवाकई प्रकार की पहचान करता है पूर्वस्कूली के लिए नाटकीयकरण खेल:

-उंगलियों के साथ नाटकीयता खेल. बच्चा अपनी उंगलियों पर रखता है। वह उस चरित्र के लिए "खेलता है" जिसकी छवि हाथ पर है। जैसा कि कथानक सामने आता है, वह पाठ का उच्चारण करते हुए एक या एक से अधिक उंगलियों के साथ काम करता है। आप एक स्क्रीन के पीछे या कमरे के चारों ओर स्वतंत्र रूप से घूमते हुए क्रियाओं को चित्रित कर सकते हैं।

- बिबाबो डॉल्स के साथ ड्रामाटाइजेशन गेम्स. इन खेलों में हाथ की उंगलियों पर बिबाबो डॉल लगाई जाती है। वे आमतौर पर उस स्क्रीन पर अभिनय करते हैं जिसके पीछे खड़ा होता है

प्रमुख। पुराने खिलौनों का उपयोग करके ऐसी गुड़िया स्वतंत्र रूप से बनाई जा सकती हैं।

-सुधार।यह बिना पूर्व तैयारी के साजिश को अंजाम दे रहा है।

पारंपरिक शिक्षाशास्त्र में नाटकीकरण खेलों को रचनात्मक के रूप में वर्गीकृत किया जाता है, प्लॉट-रोल-प्लेइंग गेम की संरचना में शामिल है। नाटक-नाटकीयकरण को निर्देशक के खेल के साथ-साथ प्लॉट-रोल-प्लेइंग गेम की संरचना के हिस्से के रूप में नाटकीय खेलों के ढांचे के भीतर माना जाता है। हालांकि, निर्देशक का खेल, जिसमें एक काल्पनिक स्थिति, खिलौनों के बीच भूमिकाओं का वितरण, खेल के रूप में वास्तविक सामाजिक संबंधों का मॉडलिंग जैसे घटक शामिल हैं, भूमिका-खेल की तुलना में एक ओटोजेनेटिक रूप से पहले का खेल है, क्योंकि इसके संगठन के लिए उच्च स्तर की आवश्यकता नहीं होती है। खेल सामान्यीकरण का स्तर, जो भूमिका निभाने वाले खेल के लिए आवश्यक है (S.A. Kozlova, E.E. Kravtsova) बच्चों के साथ नाटक कक्षाएं बहुत उत्पादक हैं। मुख्य लक्ष्य है रचनात्मक गतिविधि के लिए तैयार एक सोच और भावना, प्यार करने वाले और सक्रिय व्यक्ति का गठन।

खेल-नाट्यकरण की प्रक्रिया संभव है यदि बच्चा:

1. साहित्यिक कार्यों की धारणा, उनके अनुभव और समझ में अनुभव है;

2. नाट्य कला के साथ बातचीत करने का अनुभव है (जानता है कि रंगमंच क्या है, प्रदर्शन क्या है और यह कैसे पैदा होता है, नाट्य क्रिया को देखने और अनुभव करने का अनुभव है, नाट्य कला की विशिष्ट भाषा जानता है);

3. अपनी क्षमताओं और क्षमताओं के अनुसार खेल गतिविधि में शामिल है (बच्चा एक "निदेशक" है, बच्चा है

4. "अभिनेता", बच्चा - "दर्शक", बच्चा - "डेकोरेटर" - प्रदर्शन का "डेकोरेटर"।

बाल निर्देशक- एक अच्छी तरह से विकसित स्मृति और कल्पना है, यह एक साहित्यिक पाठ को जल्दी से समझने की क्षमता वाला एक युगीन बच्चा है, इसे एक चंचल मंचन संदर्भ में अनुवाद करें। वह उद्देश्यपूर्ण है, भविष्यवाणिय, संयोजी (कविताओं, गीतों और नृत्यों का समावेश, नाट्य क्रिया के दौरान कामचलाऊ लघुचित्र, कई साहित्यिक भूखंडों, नायकों का संयोजन) और संगठनात्मक कौशल (नाटकीय खेल शुरू करता है, भूमिकाएँ वितरित करता है, "दृश्य" निर्धारित करता है ” और दर्शनीय स्थल साहित्यिक कथानक के अनुसार, खेल-नाटकीयकरण का प्रबंधन करता है, इसका विकास, प्रदर्शन में अन्य सभी प्रतिभागियों की गतिविधियों को नियंत्रित करता है, खेल को अंत तक लाता है)।

बच्चा एक "अभिनेता" है- संप्रेषणीय क्षमताओं से संपन्न है, आसानी से एक सामूहिक खेल में शामिल हो जाता है, खेल की बातचीत की प्रक्रिया, अभिव्यक्ति के मौखिक और गैर-मौखिक साधनों में धाराप्रवाह है और एक साहित्यिक नायक की छवि को व्यक्त करता है, भूमिका निभाने में कठिनाइयों का अनुभव नहीं करता है, है कामचलाऊ व्यवस्था के लिए तैयार, जल्दी से आवश्यक खेल विशेषताओं को खोजने में सक्षम है जो छवि को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने में मदद करते हैं, भावनात्मक, संवेदनशील, आत्म-नियंत्रण की एक विकसित क्षमता है (कहानी का अनुसरण करता है, अंत तक अपनी भूमिका निभाता है)।

बच्चा एक "डेकोरेटर" हैखेल के साहित्यिक आधार की आलंकारिक रूप से व्याख्या करने की क्षमता से संपन्न, जो चित्रित करने की इच्छा में प्रकट होता है

कागज पर छापें। वह कलात्मक और दृश्य कौशल का मालिक है, साहित्यिक नायकों की छवि को संप्रेषित करने में रंग, आकार महसूस करता है, समग्र रूप से कार्य की अवधारणा, सजावट के लिए तैयार है

उपयुक्त दृश्यों, वेशभूषा, खेल विशेषताओं और रंगमंच की सामग्री के निर्माण के माध्यम से प्रदर्शन।

बच्चा एक "दर्शक" हैअच्छी तरह से विकसित रिफ्लेक्सिव है

क्षमताओं, उसके लिए बाहर से "खेल में भाग लेना" आसान है। वह चौकस है, स्थिर ध्यान रखता है, रचनात्मक रूप से सहानुभूति रखता है

खेल - नाटकीयकरण, प्रदर्शन का विश्लेषण करना पसंद करता है, बच्चों द्वारा भूमिका निभाने की प्रक्रिया और कथानक की तैनाती, इस पर चर्चा और उनके छापों पर चर्चा करना, उन्हें उपलब्ध अभिव्यक्ति के साधनों (ड्राइंग, शब्द, खेल) के माध्यम से बताता है।

एक नाटकीय खेल (विशेष रूप से एक नाटकीयता खेल) को खेल की प्रक्रिया से इसके परिणाम पर जोर देने की विशेषता है, जो न केवल प्रतिभागियों के लिए बल्कि दर्शकों के लिए भी दिलचस्प है। इसे एक प्रकार की कलात्मक गतिविधि के रूप में माना जा सकता है, जिसका अर्थ है कि नाटकीय गतिविधि का विकास कलात्मक गतिविधि के संदर्भ में किया जाना चाहिए।

कार्य प्रणालीरचनात्मक क्षमताओं के विकास पर 3 चरणों में विभाजित किया जा सकता है:

साहित्यिक और लोकगीत कार्यों की कलात्मक धारणा;

बुनियादी ("अभिनेता", "निर्देशक") और अतिरिक्त पदों ("पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर") बनने के लिए विशेष कौशल में महारत हासिल करना;

स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधि।

पूर्वस्कूली उम्र में नाट्य खेल, एक तरह से या किसी अन्य, परियों की कहानियों को खेलने पर आधारित होते हैं - एक बच्चे के लिए दुनिया को जानने का एक तरीका। रूसी लोक कथा बच्चों को अपनी आशावाद, दया, सभी जीवित चीजों के लिए प्यार, जीवन को समझने में स्पष्ट स्पष्टता, कमजोरों के लिए सहानुभूति, चालाक और हास्य के साथ प्रसन्न करती है, जबकि सामाजिक व्यवहार कौशल का अनुभव बनता है, और पसंदीदा पात्र रोल मॉडल बन जाते हैं ( ईए एंटिपिना). आइए हम नाट्य गतिविधि की मदद से हल की गई शैक्षणिक स्थितियों का उदाहरण दें (एन. वी. मिकलियावा).

2. "एक परी कथा में विसर्जन"एक परी कथा से "जादुई चीजें" की मदद से।

एक काल्पनिक स्थिति बनाना। उदाहरण के लिए, चीजों को देखें

एक समूह में खड़े होकर, एक "जादुई अनुष्ठान" (अपनी आँखें बंद करें, साँस लें, साँस छोड़ते हुए अपनी आँखें खोलें और चारों ओर देखें) या "जादू का चश्मा" का उपयोग करें। फिर बच्चों का ध्यान किसी चीज़ की ओर आकर्षित करें: एक बेंच ("क्या इससे एक अंडा गिर गया?"), एक कटोरी ("शायद इस कटोरे में एक जिंजरब्रेड मैन बेक किया गया था?"), आदि। फिर बच्चों से पूछा जाता है कि क्या उन्होंने ये बातें किस परी कथा से सीखी हैं।

2. परी कथाओं का पढ़ना और संयुक्त विश्लेषण. उदाहरण के लिए, भावनाओं और भावनाओं को जानने के उद्देश्य से बातचीत की जाती है, फिर - हाइलाइटिंग

विभिन्न चरित्र लक्षणों वाले नायक और किसी एक पात्र के साथ पहचान। ऐसा करने के लिए, नाटकीकरण के दौरान, बच्चे एक "विशेष" दर्पण में देख सकते हैं, जो उन्हें नाटकीय खेल के विभिन्न क्षणों में खुद को देखने की अनुमति देता है और इसके सामने विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं को खेलते समय सफलतापूर्वक उपयोग किया जाता है।

3. एक परी कथा से अंश बजाना जो विभिन्न विशेषताओं को व्यक्त करता है चरित्र,पात्रों के कार्यों के लिए नैतिक गुणों और उद्देश्यों के शिक्षक और बच्चों द्वारा समानांतर स्पष्टीकरण या स्पष्टीकरण के साथ।

4. निर्देशन का खेल(भवन और उपदेशात्मक सामग्री के साथ)।

5. चित्र बनाना, रंग भरनामौखिक टिप्पणी के साथ परियों की कहानियों से बच्चों के लिए सबसे ज्वलंत और भावनात्मक घटनाएँ और चित्रित घटनाओं के व्यक्तिगत अर्थ की व्याख्या।

6. वर्ड, बोर्ड-प्रिंटेड और आउटडोर गेम्सकक्षा के बाद बच्चों की मुक्त गतिविधि में नैतिक नियमों को आत्मसात करने और नैतिक कार्यों को स्थापित करने के उद्देश्य से।

यदि आपको समस्याग्रस्त दर्ज करने की आवश्यकता है खेल की स्थिति, तब नाट्य खेल दो संस्करणों में आयोजित किए जा सकते हैं: कथानक में बदलाव के साथ, काम की छवियों को बनाए रखना, या पात्रों के प्रतिस्थापन के साथ, परी कथा की सामग्री को बनाए रखना।

नायक का मौखिक चित्र बनाना;

अपने घर के बारे में कल्पना करना, माता-पिता, दोस्तों के साथ संबंध, अपने पसंदीदा व्यंजनों, गतिविधियों, खेलों का आविष्कार करना;

नायक के जीवन से विभिन्न मामलों की रचना, नाटकीयकरण द्वारा प्रदान नहीं की गई;

आविष्कृत कार्यों का विश्लेषण;

मंच की अभिव्यक्ति पर काम: उपयुक्त कार्यों, आंदोलनों, चरित्र के इशारों, मंच पर जगह, चेहरे के भाव, स्वर का निर्धारण;

नाट्य वेशभूषा तैयार करना;

छवि बनाने के लिए मेकअप का उपयोग करना।

नाटकीयता नियम (आर। कलिनिना)

व्यक्तित्व का नियम . नाट्यकरण केवल एक परी कथा का पुन: वर्णन नहीं है, इसमें पूर्व-सीखा पाठ के साथ कड़ाई से परिभाषित भूमिकाएँ नहीं हैं। बच्चे अपने नायक की चिंता करते हैं, उसकी ओर से कार्य करते हैं, अपने व्यक्तित्व को चरित्र में लाते हैं। इसलिए एक बच्चे द्वारा निभाया गया नायक दूसरे बच्चे द्वारा निभाए गए नायक से बिल्कुल अलग होगा। और वही बच्चा, दूसरी बार खेल रहा है, पूरी तरह से अलग हो सकता है।

साइको-जिम्नास्टिक खेलनाभावनाओं की छवि पर अभ्यास, चरित्र लक्षण, चर्चा और एक वयस्क से सवालों के जवाब हैं आवश्यक प्रशिक्षणनाटकीयता के लिए, दूसरे के लिए "जीने" के लिए, लेकिन अपने तरीके से।

भागीदारी नियम। सभी बच्चे नाटक में भाग लेते हैं। यदि लोगों, जानवरों को चित्रित करने के लिए पर्याप्त भूमिकाएँ नहीं हैं, तो पेड़, झाड़ियाँ, हवा, एक झोपड़ी, आदि प्रदर्शन में सक्रिय भागीदार बन सकते हैं, जो एक परी कथा के नायकों की मदद कर सकते हैं, हस्तक्षेप कर सकते हैं, या व्यक्त कर सकते हैं और मुख्य पात्रों के मूड को बढ़ाएं पसंद की स्वतंत्रता का नियम। प्रत्येक कहानी बार-बार खेलती है। यह खुद को दोहराता है (लेकिन यह होगा

हर बार एक अलग कहानी - व्यक्तित्व का नियम देखें) जब तक कि प्रत्येक बच्चा वह सभी भूमिकाएँ नहीं निभाता जो वह चाहता है।

मदद करने वाले प्रश्न शासन करते हैं। परी कथा से परिचित होने के बाद और उसे निभाने से पहले किसी विशेष भूमिका को निभाने में सुविधा के लिए

प्रत्येक भूमिका पर "बोलना" पर चर्चा करना आवश्यक है। निम्नलिखित प्रश्न इसमें आपकी सहायता करेंगे: आप क्या करना चाहते हैं? ऐसा करने से आपको क्या रोक रहा है? ऐसा करने में क्या मदद करेगा? आपका चरित्र कैसा लगता है? वो क्या है? वह किस बारे में सपना देख रहा है? वह क्या कहना चाहता है?

प्रतिक्रिया नियम। परी कथा खेलने के बाद, इसकी चर्चा होती है: प्रदर्शन के दौरान आपने किन भावनाओं का अनुभव किया? आपको किसका व्यवहार, किसकी हरकतें अच्छी लगीं? क्यों? खेल में आपकी सबसे ज्यादा मदद किसने की? अब आप किसे खेलना चाहते हैं? क्यों?

नाटकीयता के गुण। विशेषताएँ (वेशभूषा, मुखौटे, दृश्यों के तत्व) बच्चों को परियों की कहानी की दुनिया में विसर्जित करने में मदद करते हैं, उनके पात्रों को बेहतर महसूस करते हैं, उनके चरित्र को व्यक्त करते हैं। यह एक निश्चित मनोदशा बनाता है, युवा कलाकारों को कथानक के दौरान होने वाले परिवर्तनों को देखने और व्यक्त करने के लिए तैयार करता है। विशेषताएँ जटिल नहीं होनी चाहिए, बच्चे इसे स्वयं बनाते हैं। प्रत्येक पात्र के कई मुखौटे होते हैं, क्योंकि कथानक को प्रकट करने की प्रक्रिया में, पात्रों की भावनात्मक स्थिति बार-बार बदलती है (भय, मस्ती, आश्चर्य, क्रोध, आदि) मुखौटा बनाते समय, यह चरित्र के चित्र जैसा नहीं होता है महत्वपूर्ण है (कितना सही है, उदाहरण के लिए, एक घेंटा खींचा जाता है), लेकिन नायक की मनोदशा और उसके प्रति हमारे दृष्टिकोण का स्थानांतरण।

बुद्धिमान नेता का शासन। नाटककरण के सभी सूचीबद्ध नियमों के शिक्षक द्वारा अनुपालन और समर्थन, प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण।

नाट्य खेलों का विकास सामान्य रूप से बच्चों की कलात्मक शिक्षा की सामग्री और पद्धति और समूह में शैक्षिक कार्य के स्तर पर निर्भर करता है (कोज़लोवा एस.ए., कुलिकोवा टी.ए.)।

नाट्य खेलों का प्रबंधन एक साहित्यिक कृति के पाठ पर आधारित है। आरआई ज़ुकोवस्काया काम के पाठ को अभिव्यंजक, कलात्मक रूप से प्रस्तुत करने और फिर से पढ़ते समय उन्हें शामिल करने की सलाह देते हैं सरल विश्लेषण मेंसामग्री, पात्रों के कार्यों के उद्देश्यों की समझ की ओर ले जाती है।

छवि को संप्रेषित करने के कलात्मक साधनों के साथ बच्चों के संवर्धन की सुविधा है पढ़ने के काम से अध्ययनया किसी की पसंद

परियों की कहानी और उसकी शरारत से घटनाएँ (दर्शक अनुमान लगाते हैं)। ऐसे दृश्य दिलचस्प हैं जिनमें बच्चे संगीत के टुकड़ों की ओर बढ़ते हैं।

बड़े बच्चे सक्रिय रूप से चर्चा कर रहे हैं, खेलने के लिए बेहतर क्या है, अपनी योजनाओं और इच्छाओं का समन्वय करें। खेल को कई बार दोहराया जाता है और सभी को अपनी पसंद की भूमिका में खुद को आजमाने का अवसर मिलता है। पुराने समूहों में, वे "कलाकारों" की दो या तीन रचनाओं पर सहमत होते हैं। घटनाओं के क्रम को आत्मसात करने के लिए, पात्रों की छवियों को स्पष्ट करें कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों का आयोजन किया जाता है: काम के विषय पर ड्राइंग, एप्लिकेशन, मॉडलिंग। पुराने प्रीस्कूलर उपसमूहों में काम कर सकते हैं, एक कार्य प्राप्त कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक परी कथा का अभिनय करने के लिए पात्रों की आकृतियों को फैशन करना। यह पाठ के विशेष स्मरण की आवश्यकता को समाप्त करता है।

शैक्षणिक मार्गदर्शन का मुख्य लक्ष्य बच्चे की कल्पना को जगाना है, सरलता के लिए परिस्थितियाँ बनाना है , बच्चों की रचनात्मकता (कोज़लोवा एस.ए., कुलिकोवा टी.ए.)।

नाट्य नाटक के विकास में मुख्य दिशाओं में एक साहित्यिक या लोकगीत पाठ के अनुसार खेल-संदूषण के अनुसार खेल से बच्चे का क्रमिक संक्रमण होता है, जिसका अर्थ है मुक्त खेल।

बच्चे द्वारा प्लॉट निर्माण, जिसमें साहित्यिक आधार बच्चे द्वारा अपनी मुक्त व्याख्या के साथ जोड़ा जाता है या कई कार्य संयुक्त होते हैं; खेल से, जहां चरित्र की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग किया जाता है, खेल को नायक की छवि के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में; एक ऐसे खेल से जिसमें "कलाकार" एक ऐसे खेल का केंद्र है जिसमें "कलाकार", "निर्देशक", "पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर" पदों का एक जटिल प्रस्तुत किया जाता है, लेकिन एक ही समय में, व्यक्तिगत क्षमताओं और रुचियों के आधार पर, प्रत्येक बच्चे की प्राथमिकताएँ उनमें से किसी एक से जुड़ी होती हैं; व्यक्तिगत आत्म-अभिव्यक्ति और क्षमताओं के आत्म-साक्षात्कार के साधन के रूप में एक नाटकीय खेल से लेकर नाटकीय खेल गतिविधि तक।

द्वितीयवरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के विकास में खेल-नाट्यकरण की भूमिका निर्धारित करने के लिए प्रायोगिक कार्य।

MDOU नंबर 8 "बेरी" के आधार पर प्रायोगिक कार्य किया गया

ZATO कोमारोव्स्की वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के समूह में। बालवाड़ी "मूल" कार्यक्रम के अनुसार काम करता है। अवलोकन अक्टूबर 2007 से मई 2008 तक हुआ, तकनीक को Derkunskaya V.A से उधार लिया गया था। "बचपन", "रंगमंच - रचनात्मकता - बच्चे" कार्यक्रम से। एन एफ सोरोकिना, मिलानोविच।

इससे पहले कि हम काम की योजना बनाना शुरू करें, हमने माता-पिता का एक सर्वेक्षण किया और बच्चों के साथ बातचीत की। (परिशिष्ट 1)। नाट्य गतिविधियों में पुराने प्रीस्कूलरों के अभिनय कौशल और कौशल के स्तरों का निदान रचनात्मक कार्यों के आधार पर किया जाता है।

2.1 निश्चित प्रयोग

लक्ष्य:विकास के प्रारंभिक स्तर की पहचान करें अभिनय कौशलखेल-नाट्य के माध्यम से वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे।

इस स्तर पर अनुसंधान के तरीके:

1. बच्चों से बातचीत;

2. नाट्य गतिविधियों का अवलोकन और विश्लेषण;

3. प्रायोगिक कक्षाएं;

4. पता लगाने के चरण के परिणामों का विवरण और विश्लेषण।

पूर्वस्कूली के खेलने की स्थिति का अध्ययन करने का निदान

नाटक के खेल में

पहला भाग

अवलोकन का उद्देश्य:नाटकीकरण खेलों में पुराने प्रीस्कूलरों के अभिनय, निर्देशन, दर्शक कौशल का अध्ययन।

बच्चों के स्वतंत्र नाटक-नाट्यीकरण के लिए प्राकृतिक परिस्थितियों में अवलोकन किया जाता है। अवलोकन के परिणाम तालिका में दर्ज किए गए हैं

संकेत "+", "-", उन कौशलों को ठीक करें जो खेल गतिविधि की प्रक्रिया में बच्चे में सबसे अधिक विशिष्ट रूप से प्रकट होते हैं .

तालिका का उपयोग करके, आप यह निर्धारित कर सकते हैं कि नाटकीय खेलों में बच्चा किस स्थान पर है .(परिशिष्ट 2)

(अक्टूबर)

		खेल का प्रमुख रूप
इरादा	भूमिका	अनुभूति
व्याख्या	संयोजन	योजना	दत्तक ग्रहण	छवि का अर्थ स्थानांतरित करना	आशुरचना	ध्यान	समानुभूति	छापों का पुनरुत्पादन
वलीउलीना लिलिया	+	-	-	+	+	-	+	+	+	बी, आर
भेड़िया नास्त्य	+	+	-	+	+	-	+	+	+	बी, आर
गोंचारोव वान्या	+	+	-	+	+	-	+	+	+	बी.3
ग्रिडनेवा आन्या	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
कुरेनोक साशा	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
पेट्रेंको अलीना	+	-	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर
पोगोरेलोवा लिसा	+	-	-	-	-	-	+	+	+	में
रयबकोवा लिसा	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
रेडचेंको निकिता	+	+	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर
स्पानोव अकमाडी	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वीजेडआर
पावलोवा वीका	+	-	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर
टिमोफीवा लैरा	+	-	-	-	-	-	+	+	+	में।
टर्स्काया अलीना	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर
उत्तरबायेवा डारिना	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर
समचुक किरिल	+	+	-	+	-	-	+	+	+	बी.3
फिसेंको आर्टेम	+	-	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर
फ़िरसोव कोल्या	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वीजेडआर
चेरनोव रोमा	+	+	-	+	+	-	+	+	+	बी.3
एर्कुलोवा रीटा	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर
याकूबेंको एलोशा	+	-	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर

दूसरा हिस्सा

डायग्नोस्टिक्स का दूसरा भाग एट्यूड्स और अभ्यासों का उपयोग करके नाटकीय गतिविधियों में बच्चे के खेलने की स्थिति के अध्ययन से जुड़ा है।

अभिनय कौशल की पहचान करने के लिए रेखाचित्र और अभ्यास

अभिनय कौशल- चरित्र की भावनात्मक स्थिति को समझना, और इसके अनुसार, चरित्र की छवि को संप्रेषित करने के लिए पर्याप्त अभिव्यंजक साधनों का चुनाव - आवाज, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम; मोटर कौशल की अभिव्यक्ति की प्रकृति: पैंटोमाइम में - स्वाभाविकता, कठोरता, धीमापन, आंदोलनों का आवेग; चेहरे के भावों में - धन, गरीबी, सुस्ती, अभिव्यक्तियों की जीवंतता; भाषण में - स्वर, स्वर, भाषण की गति में परिवर्तन; कार्य की स्वतंत्रता, रूढ़िबद्ध क्रियाओं का अभाव।

1. बच्चे को वाक्यांश की सामग्री को व्यक्त करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, "पढ़ना" जिस स्वर के साथ यह पाठ लगता है:

¦ चमत्कार द्वीप!

¦ हमारा तान्या जोर से रोता है ... ¦ करबास-बरबस

¦ पहली बर्फ! हवा! ठंडा!

2. बच्चों को विभिन्न स्वरों के साथ पाठ पढ़ने के लिए आमंत्रित किया जाता है (आश्चर्यचकित, हर्षित, जिज्ञासु, क्रोधित, स्नेही, शांत, उदासीन): "दो पिल्ले, गाल से गाल, कोने में ब्रश को चुटकी बजाते हुए।"

3. पैंटोमिमिक अध्ययन।

मीठी नींद सोओ;

वे उठते हैं, अपने हाथ अपने पंजे से धोते हैं;

मेरी माँ का नाम;

सॉसेज चुराने की कोशिश;

कुत्ते डरते हैं;

शिकार करना।

सिंड्रेला की गेंद पर अच्छी परी कैसे नाचती है;

स्लीपिंग ब्यूटी की गेंद पर भयानक चुड़ैल कितनी गुस्से में है;

निंजा कछुआ कितना हैरान है;

स्नो क्वीन कैसे अभिवादन करती है;

विनी द पूह कितना नाराज है;

कार्लसन कितने खुश हैं..

अध्यापक। किट्टी, तुम्हारा नाम क्या है?

बच्चा। मियांउ! (धीरे)

अध्यापक। क्या आप यहां माउस की रखवाली कर रहे हैं?

बच्चा। मियांउ! (सकारात्मक रूप से) शिक्षक। बिल्ली, क्या आपको कुछ दूध चाहिए?

बच्चा। मियांउ! (संतोष के साथ)

अध्यापक। और पिल्ला के साथियों में?

बच्चा। मियांउ! फफ्फ-र्रर! (चित्रण: कायर, शर्मीला ...)

5. छंद-संवादों का उच्चारण पढ़ना।

6. जीभ मरोड़ना।

परी कथा, जादुई घर

इसमें अक्षर स्वामिनी है।

उस घर में सौहार्दपूर्वक रहता है

गौरवशाली पत्र लोग।

7. लयबद्ध व्यायाम।अपना नाम टैप करें, स्लैम करें: "ता-न्या, ता-न-चका, ता-नु-शा, ता-न्यु-शेन-का।"

8. संगीत के लिए आलंकारिक अभ्यासई। तिलिचेवा "डांसिंग बनी", एल। बैनिकोवा "ट्रेन", "एयरप्लेन", वी। गेरचिक "क्लॉकवर्क हॉर्स"।

अवलोकन और पूछताछ की प्रक्रिया में, यह पता चला था:

खेल - नाटक में, बच्चे निम्नलिखित पदों पर काबिज होते हैं: समूह के सभी बच्चे "दर्शक" (20 लोग) हैं, उनमें से "दर्शक - निर्देशक" - 3 लोग हैं,

"दर्शक - अभिनेता" - 10 लोग, "दर्शक - अभिनेता - निर्देशक" - 5 लोग, स्पष्ट स्थिति "दर्शक" - 2 लोग।

"दर्शक - निर्देशक" - 15%, "दर्शक - अभिनेता" -50%, "दर्शक - अभिनेता - निर्देशक" - 25%, केवल "दर्शक" - 10%।

अभिनय कौशल की पहचान करने के लिए रचनात्मक कार्यों में, बच्चों ने पैंटोमाइम "मुझे दिखाओ", लयबद्ध कार्य "अपना नाम थप्पड़", और संगीत कार्य के साथ अधिक आसानी से मुकाबला किया।

बच्चों के लिए इंटोनेशन, टिम्बर ऑफ स्पीच और टंग ट्विस्टर्स से जुड़े टास्क ज्यादा कठिन टास्क दिए गए।

सभी कार्य पूरे किए - 7 लोग (35%),आंशिक रूप से - 11 लोग (55%),बिल्कुल काम नहीं किया - 2 लोग (10%)।

बच्चे कुछ हद तक निष्क्रिय, विवश होते हैं, स्वयं को पूरी तरह मुक्त नहीं कर पाते,

"भूमिका के लिए अभ्यस्त हो जाओ", वही बच्चे खेलों के आरंभकर्ता के रूप में कार्य करते हैं, वे मुख्य भूमिकाएँ भी निभाते हैं। कल्पना पर्याप्त रूप से विकसित नहीं है, बच्चे कई भूखंडों को जोड़ नहीं सकते हैं, कहानी का निर्माण कर सकते हैं। प्रदर्शन कलाओं की धारणा का कोई अनुभव नहीं है, स्वतंत्र नाट्य गतिविधि के लिए तत्परता नहीं बनी है। मुझे खुशी है कि चल रही घटनाओं की धारणा, नायकों के प्रति सहानुभूति सभी बच्चों में विकसित हुई है। बच्चों में अभिनय कौशल पर्याप्त रूप से विकसित नहीं होता है। अधिकांश बच्चे भूमिका को खुशी-खुशी स्वीकार करते हैं, लेकिन यह नहीं जानते कि अपने भाषण, चाल, चेहरे के भाव और पैंटोमाइम का सक्रिय रूप से उपयोग कैसे करें, थोड़ा सुधार करें।

2.2 प्रारंभिक प्रयोग।

लक्ष्य -एक शिक्षक-शोधकर्ता द्वारा विकसित एक मूल पद्धति के आधार पर बच्चों को पढ़ाना शामिल है, जो पारंपरिक दृष्टिकोण से अलग है, और प्रभावशीलता की पहचान करने के लिए इसका परीक्षण शामिल है। प्रश्नावली, साक्षात्कार, निदान के आंकड़ों के आधार पर, वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ काम करने की एक दीर्घकालिक योजना तैयार की गई थी।

स्कूल वर्ष की शुरुआत में, कुछ विषयों पर "फेयरीटेल बास्केट" सर्कल के लिए एक कार्य योजना तैयार की गई थी: "किताबें हमारी दोस्त हैं", "जादूगरनी शरद ऋतु", "वसंत", "एक परी कथा का दौरा"। हमने परी कथा "पाइक के आदेश पर" दिखाने की योजना बनाई। बच्चों के साथ कक्षाएं आयोजित की गईं वरिष्ठ समूह, तैयारी समूह में काम जारी है। 30-40 मिनट के लिए पूरे समूह के साथ कक्षाएं आयोजित की गईं। पहले पाठों में, उन्होंने थिएटर के बारे में बात की, यह कैसे उत्पन्न हुआ, पेत्रुस्का से परिचित हो गए कुछ कक्षाएं और संगीत की संगत के साथ प्रदर्शन की तैयारी की गई। कक्षाएं हमेशा रोल कॉल के साथ शुरू होती थीं। बच्चों ने बारी-बारी से मंच पर जाकर अपना पहला और अंतिम नाम पुकारा। उन्होंने झुकना सीखा, आत्मविश्वास जगाया, बोलने से डरना नहीं सीखा। कक्षाएं भाषण की तकनीक पर आधारित थीं - टंग ट्विस्टर, टंग वार्म-अप, क्लैटरिंग, स्वर और व्यंजन व्यायाम, साँस लेने के व्यायाम, जीभ जुड़वाँ, उंगली वार्म-अप, इशारे… बच्चों के विकास के लिए एक विशेष भूमिका दी गई चेहरे के भाव और हावभाव ... खेल "मजेदार परिवर्तन", "कल्पना करें कि हम बन्नी, भालू और अन्य जानवर हैं", "काल्पनिक वस्तुओं के साथ खेल" (एक गेंद के साथ, एक गुड़िया के साथ, आदि) आयोजित किए गए। दौरान कक्षाओं, पढ़ने का उपयोग किया गया था उपन्यास , बच्चों के साथ मिलकर उन्होंने कहानियों की रचना की, शैक्षिक खेल "माई मूड", नाटकीयकरण के खेल खेले: "एक जंगल की सफाई में", "एक दलदल में", मिनी-एट्यूड्स, पैंटोमाइम्स खेले, साहित्यिक प्रश्नोत्तरी प्रतियोगिताओं का आयोजन किया, जिससे बहुत खुशी हुई बच्चे। उन्होंने टोपी, वेशभूषा, विशेषताओं, टेप रिकॉर्डिंग का इस्तेमाल किया और प्रदर्शन के लिए वेशभूषा और दृश्यों को बनाने में माता-पिता को भी शामिल किया।

हम बच्चों के लेखकों केआई चुकोवस्की के कार्यों से परिचित हुए। एस.वाई.मार्शक, ए.एल.बार्टो। जानवरों के बारे में रूसी लोक कथाएँ-दंतकथाएँ ("द फॉक्स एंड द क्रेन", "द हरे एंड द हेजहोग"), एल। टॉल्स्टॉय, आई। क्रायलोव, जी.केएच द्वारा काम करती हैं। एंडरसन, एम. जोशचेंको, एन. नोसोव। उन्हें पढ़ने के बाद, काम की एक चर्चा हुई, जिसके दौरान बच्चों ने पात्रों के चरित्र की पहचान की और इसे कैसे दिखाया जा सकता है, खो गया। विकासशील खेल आयोजित किए गए "आप खिड़की के बाहर क्या सुनते हैं?", "पास पास करें", "मक्खियाँ - उड़ती नहीं हैं", "बढ़ता है - बढ़ता नहीं है", "लाइव फोन", जो स्मृति, श्रवण ध्यान, समन्वय विकसित करता है आंदोलन, कल्पना और कल्पना की। व्यायाम और एट्यूड्स का उपयोग किया गया: "अनुमान करें कि मैं क्या कर रहा हूं?", "बच्चों को मोड़ना" (कीड़ों में, जानवरों में), मुख्य भावनाओं "उदासी", "जॉय", "क्रोध", "आश्चर्य" के लिए एट्यूड खेला। "डर" ... इस तरह के अभ्यास बच्चों में चेहरे के भाव और इशारों के माध्यम से अपनी भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करते हैं। इशारों वाले खेल जैसे "बाहर जाओ", "सहमत", "कृपया", "मना", "रोना", "विदाई" आयोजित किए गए। साथ ही भाषण की तकनीक पर खेल, "जीभ के लिए चार्ज", "क्लिक", "होंठ, नाक, गाल को जीभ से बाहर निकालें" और सांस लेने के लिए: "इको"। "विंड", फंतासी के विकास के लिए "परियों की कहानी जारी रखें।" प्रदर्शन पर काम करने के लिए एक बड़ी भूमिका दी गई थी। सबसे पहले, हमने उन बच्चों के साथ परियों की कहानियों को चुना जिन्हें हम मंच देना चाहते हैं। बच्चों की इच्छा के अनुसार भूमिकाएँ सौंपी गईं। बच्चों ने छंदों में भूमिकाएँ याद करने का आनंद लिया। फिर अलग-अलग एपिसोड पर टेक्स्ट के साथ काम किया गया। भूमिका पर काम करते हुए, हमने बच्चों को इशारों का उपयोग करना सीखने और चेहरे के भावों के साथ पात्रों के चरित्र और मनोदशा को व्यक्त करने की कोशिश की। फिर उन्होंने संगीत निर्देशक के साथ संगत का चुनाव किया। उन्होंने एक वाद्य यंत्र की संगत के साथ परी कथा के विभिन्न प्रकरणों को जोड़ा। प्रदर्शन की तैयारी का अंतिम चरण फिर से शो और ड्रेस रिहर्सल था। अपने माता-पिता के साथ मिलकर उन्होंने प्रस्तुतियों के लिए वेशभूषा और दृश्य बनाए। परियों की कहानियों का मंचन किया गया - यह और " कोलोबोक”, “बर्फ की रानी ”, जादू से"। और सभी

जिन लोगों ने प्रदर्शनों को देखा, वे बालवाड़ी के कर्मचारी थे और विशेष रूप से माता-पिता ने उन्हें सकारात्मक मूल्यांकन दिया। माता-पिता के अनुसार, कक्षाओं के बाद उनके बच्चे अधिक भावुक, अधिक तनावमुक्त और अभिव्यंजक बन गए। उन्होंने छोटे समूहों के बच्चों को अपनी परीकथाएँ दिखाईं, उन्हें यह बहुत पसंद आया। और बच्चे तालियों की गड़गड़ाहट से कैसे खुश हुए, साथ ही उनकी आँखों में कितनी खुशी थी! विशेष रुचि तब दिखाई जाती है जब वे स्वयं अपनी भूमिकाएँ निभाते हैं और नए पूर्वाभ्यास की प्रतीक्षा करते हैं।

नाट्य गतिविधियों में शामिल हैं:

कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना, नाटकीय खेल;

डिक्शन अभ्यास;

भाषण की अभिव्यक्ति की अभिव्यक्ति के विकास के लिए कार्य;

रूपांतरण खेल ("हम आपको अपने शरीर को नियंत्रित करना सिखाते हैं"), आलंकारिक अभ्यास;

बच्चों की प्लास्टिसिटी के विकास के लिए व्यायाम;

अभिव्यंजक चेहरे के भावों के विकास के लिए व्यायाम, पैंटोमाइम की कला के तत्व;

नाट्य रेखाचित्र;

नाटकीयता के दौरान अलग-अलग नैतिकता अभ्यास;

विभिन्न परियों की कहानियों और नाटकों का पूर्वाभ्यास और अभिनय। बच्चों की कलात्मक क्षमताओं पर काम करते हुए, उनकी कल्पना की विशेषताओं का अध्ययन करना और उनके विकास के स्तर का आकलन करना आवश्यक है। ऐसा करने के लिए, हम परिणाम कैप्चर करते हैं:

1. डायग्नोस्टिक्स (अक्टूबर - मई);

2. कठपुतली शो का मंचन;

3. परियों की कहानियों का नाटकीयकरण;

छुट्टियां (वर्ष के दौरान), प्रतियोगिताएं, संगीत कार्यक्रम आयोजित करना।

2.3 नियंत्रण प्रयोग

इस स्तर पर, विषयों की परीक्षा के परिणामों या उनके विकास की स्थितियों की तुलना करने के लिए उन्हीं नैदानिक ​​​​तकनीकों का उपयोग पता लगाने के प्रयोग में किया जाता है। पता लगाने और नियंत्रण प्रयोगों के डेटा की तुलना के आधार पर, कोई भी इस्तेमाल किए गए तरीकों की प्रभावशीलता का न्याय कर सकता है।

बच्चों के खेलने की स्थिति का निदान।(मई)

	नाटकीयकरण खेल के संरचनात्मक घटक	खेल का प्रमुख रूप
इरादा	भूमिका	अनुभूति
व्याख्या	संयोजन	योजना	दत्तक ग्रहण	छवि का अर्थ स्थानांतरित करना	आशुरचना	ध्यान	समानुभूति	छापों का पुनरुत्पादन
वलीउलीना लिलिया	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
भेड़िया नास्त्य	+	+	-	+	+	+	+	+	+	वी.आर.
गोंचारोव वान्या	+	+	-	+	+	-	+	+	+	बी.3
ग्रिडनेवा आन्या	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
कुरेनोक साशा	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
पेट्रेंको अलीना	+	+	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर
पोगोरेलोवा लिसा	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
रयबकोवा लिसा	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
रेडचेंको निकिता	+	+	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर
स्पानोव अकमाडी	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वीजेडआर
पावलोवा वीका	+	-	-	+	+	+	+	+	+	वी.आर
टिमोफीवा लैरा	+	-	-	+	+	+	+	+	+	वी.आर
टर्स्काया अलीना	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर
उत्तरबायेवा डारिना	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
समचुक किरिल	+	+	-	+	+	-	+	+	+	बी.3
फिसेंको आर्टेम	+	-	-	+	+	-	+	+	+	वी.आर
फ़िरसोव कोल्या	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वीजेडआर
चेरनोव रोमा	+	+	-	+	+	+	+	+	+	बी.3
एर्कुलोवा रीटा	+	+	+	+	+	+	+	+	+	वी.आर.जेड
याकूबेंको एलोशा	+	+	-	+	+	+	+	+	+	वी.आर

खेल-नाटकीकरण में, बच्चे निम्नलिखित पदों पर आसीन होते हैं:

"दर्शक - अभिनेता" - 10 लोग, "दर्शक - अभिनेता - निर्देशक" - 9 लोग, "दर्शक - निर्देशक" - 1 व्यक्ति, सामान्य तौर पर - "अभिनेता" -19 लोग।

"दर्शक - निर्देशक" - 5%, "दर्शक - अभिनेता" -50%, "दर्शक - अभिनेता - निर्देशक" - 45%। सामान्य तौर पर - "अभिनेता" की स्थिति - 95%।

रचनात्मक कार्यों में अभिनय कौशल की पहचान करने के लिए, बच्चे पूरी तरह से सभी कार्यों के साथ मुकाबला करते हैं। - 14 लोग (70%), आंशिक रूप से 6 लोग। (तीस%)।

निष्कर्ष

हमारे व्यावहारिक शोध के दौरान, हमने निम्नलिखित पाया:

1. निर्माणात्मक प्रयोग से पहले और बाद में समूह के परिणामों का विश्लेषण बच्चों की अभिनय क्षमताओं को विकसित करने के लिए किए गए कार्य की प्रभावशीलता को स्पष्ट रूप से इंगित करता है।

2. कक्षाओं की प्रणाली में परिभाषित विशेष रूप से उपयोग की जाने वाली तकनीकें और विधियां काफी ठोस सकारात्मक परिणाम देती हैं।

3. वर्ष की शुरुआत और अंत में निदान के परिणामों का तुलनात्मक विश्लेषण हमें यह देखने की अनुमति देता है कि "अभिनेता" की स्थिति का स्तर 20% की वृद्धि हुई

बच्चों की अभिनय क्षमताओं के विकास का स्तर 35% की वृद्धि हुई।

4. रचनात्मक क्षमताओं का विकास एक ऐसी प्रक्रिया है जो बच्चे के व्यक्तित्व के संपूर्ण विकास में व्याप्त है। अध्ययन समूह के सभी लोगों ने महत्वपूर्ण व्यक्तित्व परिवर्तन का अनुभव किया। बच्चे अधिक सक्रिय, खेलों में सक्रिय, स्वतंत्र निर्णय लेने में सक्षम हो गए हैं। मुझे खुद पर और अपनी क्षमताओं पर अधिक विश्वास हुआ। कुछ हद तक, लोगों ने स्वतंत्र अभिव्यक्ति की आदत बनाई है। बच्चे एक व्यक्ति के नैतिक, संवादात्मक और वाष्पशील गुणों (सामाजिकता, राजनीति, संवेदनशीलता, दया, किसी कार्य को पूरा करने की क्षमता या अंत तक भूमिका) विकसित करना जारी रखते हैं, नाटकीय खेलों के प्रति एक सकारात्मक दृष्टिकोण बनता है। एक क्रम है

एक साहित्यिक या लोकगीत पाठ पर खेलने से बच्चे का संक्रमण संदूषण खेल, बच्चे के एक भूखंड के मुक्त निर्माण को लागू करना, जिसमें साहित्यिक आधार को बच्चे द्वारा इसकी मुफ्त व्याख्या के साथ जोड़ा जाता है या कई कार्य संयुक्त होते हैं; खेल से, जहां चरित्र की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग किया जाता है, खेल को नायक की छवि के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में; एक ऐसे खेल से जिसमें "कलाकार" एक ऐसे खेल का केंद्र है जिसमें "कलाकार", "निर्देशक", "पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर" पदों का एक जटिल प्रस्तुत किया जाता है, लेकिन एक ही समय में, व्यक्तिगत क्षमताओं और रुचियों के आधार पर, प्रत्येक बच्चे की प्राथमिकताएं उनमें से एक के साथ जुड़ी हुई हैं। बेशक, ये सभी विशेषताएं अभी तक केवल कक्षा में ही बच्चों में देखी गई हैं। बच्चे गीत, नृत्य, कविताएँ अधिक भावनात्मक और अधिक अभिव्यंजक रूप से गाने लगे। खेल के कथानक और चरित्र की प्रकृति (आंदोलन, भाषण, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम) के बारे में अपनी समझ को व्यक्त करने की क्षमता प्रकट हुई है। एक परी कथा, एक कहानी, एक नृत्य रचना के साथ आने की इच्छा थी। अभिनय क्षमताओं का विकास, बच्चे की रचनात्मक क्षमता, हम व्यक्तिगत, व्यक्तिगत विशेषताओं के विकास को प्रभावित करते हैं, हमें प्रत्येक बच्चे की विशेषताओं को संवेदनशील रूप से पकड़ना चाहिए , उन्हें ध्यान में रखते हुए सभी प्रभावों का निर्माण करें। उपरोक्त निदान विधियों का उपयोग करके किए गए रचनात्मक प्रयोग के परिणामों ने अभिनय क्षमताओं के विकास के लिए बच्चों के नाट्य नाटक की महत्वपूर्ण भूमिका को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित किया। प्रयोगात्मक समूहअध्ययन के सभी बिंदुओं पर अपने परिणामों में सुधार किया। साथ ही, पूर्वस्कूली में नाटकीय कला को समझने का अनुभव नहीं है, और स्वतंत्र नाटकीय गतिविधि के लिए उनकी तैयारी नहीं बनाई गई है। केवल कुछ किंडरगार्टन स्नातकों के पास थिएटर और खेल कौशल की समझ का पर्याप्त स्तर है, जिससे उन्हें स्वतंत्र नाट्य गतिविधियों को व्यवस्थित करने की अनुमति मिलती है।

निष्कर्ष।

वैज्ञानिक और तकनीकी प्रगति के युग में जीवन अधिक विविध और जटिल होता जा रहा है। और इसके लिए एक व्यक्ति से रूढ़िबद्ध, अभ्यस्त क्रियाओं की आवश्यकता होती है, लेकिन गतिशीलता, सोच का लचीलापन, त्वरित अभिविन्यास और नई परिस्थितियों के लिए अनुकूलन, बड़ी और छोटी समस्याओं को हल करने के लिए एक रचनात्मक दृष्टिकोण। रचनात्मक क्षमताओंएक व्यक्ति को उसकी बुद्धि के सबसे आवश्यक हिस्से के रूप में पहचाना जाना चाहिए और उनके विकास का कार्य आधुनिक व्यक्ति की शिक्षा में सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। आखिरकार, मानव जाति द्वारा संचित सभी सांस्कृतिक मूल्य लोगों की रचनात्मक गतिविधि का परिणाम हैं। और भविष्य में मानव समाज कितनी आगे बढ़ेगा यह युवा पीढ़ी की रचनात्मक क्षमता से तय होगा। रचनात्मकता अध्ययन का कोई नया विषय नहीं है। मानव क्षमताओं की समस्या ने हर समय लोगों में बहुत रुचि पैदा की है। यह बहुत महत्वपूर्ण है कि सूचना, नई तकनीकों से भरी दुनिया में, बच्चा अपने दिमाग और दिल से दुनिया को जानने की क्षमता नहीं खोता है, अच्छाई और बुराई के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है, वह कठिनाइयों पर काबू पाने से जुड़े आनंद को जान सकता है। संचार का, आत्म-संदेह यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का पालन-पोषण तभी प्रभावी होगा जब यह एक उद्देश्यपूर्ण प्रक्रिया हो, जिसके दौरान कई विशेष शैक्षणिक कार्यों को हल किया जाता है, जिसका उद्देश्य अंतिम लक्ष्य को प्राप्त करना है। और इस काम में, हमने इस विषय पर साहित्य के अध्ययन के आधार पर, पूर्वस्कूली उम्र में अभिनय क्षमताओं के विकास के लिए मुख्य दिशाओं और शैक्षणिक कार्यों को निर्धारित करने का प्रयास किया। नाट्य गतिविधियों के संदर्भ में रचनात्मक क्षमताओं का विकास समग्र मनोवैज्ञानिक विकास, शिक्षकों द्वारा बच्चों पर नैतिक और सौंदर्य प्रभाव की संभावनाओं में योगदान देता है। नाट्य गतिविधि एक परिवर्तनशील प्रणाली है, भावनात्मक विश्लेषण और संश्लेषण करने की क्षमता बनाने की इजाजत देता है

अनुभव, बच्चों की रचनात्मक गतिविधि का विकास। नाटकीय गतिविधि आपको बच्चों को मौखिक और गैर-मौखिक शब्दों में व्यापक रूप से प्रभावित करने की अनुमति देती है, नैतिक और सौंदर्य शिक्षा की समस्याओं को प्रभावी ढंग से हल करती है, भावनात्मक क्षेत्र को समृद्ध करती है, भाषण गतिविधि को सक्रिय करती है। उतना ही महत्वपूर्ण शिक्षक के स्वयं के पाठों में रुचि है। यह ज्ञात है कि एक वयस्क बच्चों को किसी चीज में तभी दिलचस्पी ले सकता है जब वह खुद भावुक हो। यदि कोई वयस्क उदासीनता दिखाता है, तो यह बच्चों को प्रेषित होता है। हमारी राय में, कलात्मक रूप से सुधार करना आवश्यक है - सौंदर्य शिक्षाप्रीस्कूलर, और नए कार्यक्रमों, विधियों को बनाने से नहीं, बल्कि कक्षा में सभी प्रकार के बच्चों की नाट्य गतिविधियों का उपयोग करके, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, मौजूदा सामग्री का पालन करके सुधार करें।

इस तरह से आयोजित कार्य इस तथ्य में योगदान देगा कि नाटकीय खेल भी विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता, साथियों के समूह में आत्म-पुष्टि में बच्चे की आत्म-अभिव्यक्ति और आत्म-साक्षात्कार का साधन बन जाएगा। और किंडरगार्टन में प्रीस्कूलर का जीवन खेल और विभिन्न प्रकार की कलाओं के एकीकरण से समृद्ध होगा, जो नाटकीय और गेमिंग गतिविधियों में सन्निहित हैं।

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