תצוגות אופנה. קרב אופנה. סטלה מקרטני מציגה חזון חדש עבור קלואי

בגדים של אנשים קשורים קשר בל יינתק עם מושג כמו אופנה. בימי קדם זה היה מנת חלקה של האליטה, אבל עכשיו זה זמין לכולם. תצוגות אופנההפכו לאותו כוכב מנחה שמזמין את כולנו לבחור מתוך מגוון עצום בדיוק את מה שאנחנו הכי אוהבים. לפעמים היא יכולה להיות פולשנית, אבל זה כל העניין של מה שקורה. יש צורך ללמוד לא לעקוב אחריה באופן עיוור, אלא להשתמש באופנה ככלי להשגת המטרות שלך, שאמורות להפוך ולשנות, ולא להישאר בצורה של צורה קפואה.

שוב סקרתי תצוגות אופנה של מעצבים מובילים והגעתי למסקנה הבנאלית ממילא שהאופנה עוברת, אבל הסטייל נשאר. אז נראה שהיא אמרה. הכל שונה מאוד, הצבעים והסגנונות והטקסטורות של הבדים. ואיך זה יכול להיות אותו דבר אם כל מעצב שמכבד את עצמו שואף בדיוק לא להיות כמו האחרים.

מגזין משנת 2009 משך את עיני, בו נידונה כתבה על הרלוונטיות של שבוע האופנה. קונים ומעצבים העלו את השאלה האם הם נחוצים בכלל? במיוחד שבוע האופנה בניו יורק. והתברר שבאופן כללי אף אחד, מלבד חקיינים, לא יכול לגנוב רעיונות. והרשת העולמית אשמה בכל זה. במילניום הדיגיטלי החדש, צורות הייצוג המסורתיות - כולל תצוגות אופנה - איבדו את משמעותן הקודמת.

מעצבים מחפשים יותר ויותר צורות חדשות של תקשורת עם צרכנים. הם יוצרים סרטונים ומפרסמים אותם באינטרנט. אגב, תסכימו שזו הזדמנות מצוינת עבור כולם. ללא הפרעות רבות מעבודתו, כל מי שמתעניין באופנה יכול בקלות ובזמן שנוח לו לצפות בכל תצוגות האופנה מבלי לצאת מהבית או משרדו. במהלך השנים האחרונות, מותגים ידועים רבים יצרו סרטונים.

חלקם אפילו יוצרים סרטים נרטיביים בהשתתפות שחקניות מפורסמות או מחליפים את תצוגות האופנה הרגילות בחתכים עליזים של קטעי וידאו, וכך גם ה-enfant terrible של האופנה האנגלית, גארת' פו. הוא בטוח שהבגדים שלו נתפסים טוב יותר בדינמיקה. הסרטון מעביר את זה, אבל הפודיום לא. הסרטון נמצא כולו בידי היוצר, והעריכה המודרנית עושה פלאים. מיני סרטים הופכים לאלטרנטיבה למופעים מסורתיים, וניתן להקרין סרט ל-300 אורחים בו דגם אחד מציג את כל הקולקציה. וממש למחרת כל העולם יראה את זה.

מעצבים רוסים רבים מסרבים בכוונה להשתתף בתצוגות אופנה, מכיוון שזה כרוך בסיכונים רבים, והתשואה די קטנה. הרבה יותר משתלם להזמין סטייליסטים וקונים לחדר התצוגה שלך. האחרונים מעדיפים להשתתף במופעים מתוקשרים וכל התנועה העיקרית מתרחשת שם. ארגון תצוגה עולה הרבה כסף, שמותגי אופנה פחות ופחות מוכנים להיפרד ממנו. והבלבול הפיננסי בזמננו מאלץ מעצבים לחפש פתרונות לא סטנדרטיים.

יש עוד נקודה מעניינת. לאחרונה חלה עלייה בביקוש לבגדים של מעצבים צעירים ופחות מוכרים שמתקשים לעלות למסלול. אבל כמובן שאף אחד לא רוצה להיות במסיבה באותו בגד כמו האורחים האחרים, גם אם מדובר בחליפה של מותג מפורסם. לכן, אישים מפורסמים רבים הפנו את תשומת לבם למעצבים מתחילים בלבד. יש בזה תועלת הדדית, אז כולם מרוצים.

כמובן שתצוגות אופנה הן בראש ובראשונה תיאטרון אופנה. זו הזדמנות לקהל האופנה להראות את עצמו ולהסתכל על אחרים. וחבל אם תחזיות האנליסטים בתחום הזה יתגשמו ושבועות האופנה ישקעו בשכחה. אבל אמנות היא אמנות, וגם מעצבים הם אנשים, ועולם האופנה הוא מנגנון ענק ויקר שחייב להרוויח. לכן, אם יש לכם הזדמנות להשתתף בתצוגת אופנה חיה ואתם רוצים להיות הראשונים לדעת על תצוגת אופנה עתידית, אל תפספסו אותה!

היו רשמים נפלאים ממה שראית!

הירשם לחדשות כדי ללמוד עוד יותר על עולם האופנה!

בכנות, .

גלה עוד דברים מעניינים:

רעיונות לקולאז' תמונות ליצירת בגדים

כדי ליצור משהו, קודם כל, אתה צריך רעיון. כאשר הוא בשל, קל יותר לשרטט דרכים ליישומו. כשמעצבים בגדים, הכל...

חג אביב שמח, נשים יקרות!

חג אביב שמח, נשים יקרות! היום הזה הוא לא כמו כל האחרים. גברים אף פעם לא חרדים כמו ביום 8...

הדגמות של הקולקציות של בתי האופנה האגדיים דומות פחות מכול לתצוגות מסורתיות – זה תמיד אירוע תיאטרלי, הופעה אמיתית, שבה הדוגמניות הן רק חלק מהאירוע הכולל. דיור, שאנל, לואי ויטון ועוד הרבה הרבה מותגים מפורסמים בעולם מוכנים להפתיע שוב ושוב, כאילו הם הכי מפחדים לחזור על עצמם.

1973: קרב אופנה

שבוע האופנה הראשון התקיים בניו יורק בשנת 1943. בפריז - שלושים שנה מאוחר יותר. תצוגת האופנה ההיסטורית הגדולה התקיימה ב-28 בנובמבר 1973. הוא אורגן על ידי מייסדת שבוע האופנה בניו יורק, אלינור למברט, והאוצר של ורסאי, ג'רלד ואן דר קמפ. המטרה העיקרית היא לגייס כספים לשיקום הארמון המלכותי המפורסם והאזורים הסובבים אותו. התצוגה נקראה "הקרב על ורסאי" ובעצם הפכה לזה: מעצבים צרפתים ואמריקאים, נציגים של "מושגים" שונים לחלוטין באופנה, הוזמנו להשתתף בה. מעצבי הטרנדים של השיק הבורגני איב סן לורן, הוברט דה ז'יבנשי, כריסטיאן דיור, פייר קרדן ועמנואל אונגרו התעמתו על אותו מסלול עם יוצרי הפרה-א-פורט מאמריקה ─ אוסקר דה לה רנטה, סטיבן בורוז, אן קליין, ביל בלס והלסטון. לתצוגה האחרונה, זו הייתה למעשה נקודת מפנה בהיסטוריה: לאופנה האמריקאית הייתה סוף סוף הזדמנות לצאת מהצללים ולהכריז על עצמה בקול רם באירופה. בהופעה השתתפו למעלה מ-700 אורחים, ביניהם היו נסיכת מונקו גרייס קלי, אליזבת טיילור, ליזה מינלי (שביצעה את השיר המפורסם "קברט" בהופעה), אנדי וורהול ועוד עשירים ומפורסמים רבים מאותן שנים. . הוא האמין רשמית כי אותו "קרב" אופנתי ניצח על ידי אמריקאים מעשיים ואסרטיביים. אבל גם אירופה ניצחה: אחרי הכל, שבוע האופנה בפריז התחיל את ההיסטוריה שלו מאותו היום.

1992: מדונה הלכה על המסלול ללא חזה בתערוכת ז'אן פול גוטייה

עבור אנשים רגילים, ז'אן פול גוטייה "החל" עם מחוך סאטן ורוד עם כוסות וחרוטים, שהמעצב יצר עבור הזמרת מדונה. למעשה זה לא נכון. הקוטורייר הציג את הקונוסים האגדיים כבר ב-1984, ובכך הגדיר את הווקטור של המשך התפתחותו: מזעזע. והיכן שיש שערורייה, יש, כידוע, מדונה, כך שלמעשה, אין שום דבר מפתיע בעובדה שבשנת 1992, הופיעה כוכבת הבמה העולמית בתצוגה של המעצב האהוב עליה בשמלת קיץ שחורה עם פסים. עם כתפיות וחזה "au naturel".

1995: ביקיני Itsy Bitsy

הביקיני תמיד נחשב למרכיב פרובוקטיבי במלתחה, ללא קשר לפתיחותו - הרי עם כל עונה מושג הכנות המוגזמת הולך ומטושטש. בשנת 1995, בשבוע האופנה בפריז, מעצבי שאנל הציגו אולי את האופציה המינימליסטית ביותר. ואז רק כיסויי פטמות, שעם זאת לא לקח הרבה זמן להגיע.

1997: סטלה מקרטני הציגה חזון חדש עבור קלואי

במרץ 1997, בתו של פול מקרטני מונתה למנהלת הקריאטיבית של קלואי, במקום קארל לגרפלד. אגב, האחרון היה מאוד סקפטי לגבי המינוי הזה, ואמר שבית האופנה זכה לתהילה בעולם המוזיקה, אבל לא בתחומו המקומי. עם זאת, סטלה הסירה במהירות את המיתוס שהכישרון מונח על ילדי הגאונים, והציגה את הקולקציה המצליחה הראשונה שלה בתפקידה החדש. תצוגת הבכורה של מקרטני הייתה כל כך מוצלחת שיום אחריה, כך נראה, לא יצאה בעיתונות אפילו ביקורת שלילית אחת על הקולקציה שלה לבית הצרפתי.

1997: ג'ון גליאנו והופעת הבכורה שלו בדיור

הקולקציה הראשונה של המעצב השערורייתי ממש פוצצה את עולם האופנה. הוא הוקדש למלאת 50 שנה לבית האופנה ונקרא "נשים אפריקאיות". אחר כך העלה גליאנו דוגמניות אופנה למסלול עם תסרוקות ואיפור שדמו לשבטים פרימיטיביים. המעצב הצעיר, שאינו סובל פשטות ומינימליזם, שילב באומץ את המוטיבים של תחפושת הארט נובו ההיסטורית והשיק של שנות ה-30, שזורים במוטיבים אתניים. גליאנו הצליח להחיות את סגנון דיור, הוא הצליח להפוך אותו למודרני ורלוונטי. מפורסמים מתחילים ללבוש שוב בגדי דיור.

1997: אלכסנדר מקווין וז'יבנשי

ב-1996 עמד מקווין בראש בית ז'יבנשי. המעצב, המפורסם ברעיונות הלא שגרתיים שלו, המשיך להדהים גם בתפקיד הכבוד שלו: מקווין השתמש בנערה נכה כדוגמנית, פיזר חצץ על המסלול, או סירב לחלוטין לשירותיהן של דוגמניות, והחליף אותן בבובות עיניים על מעמדים מסתובבים. הוא זכה שלוש פעמים בתואר המעצב הבריטי של השנה. בטקס הענקת הפרס האחרון, שהעניק לו הנסיך צ'ארלס, רכב מעצב האופנה על המסלול על קטנוע ובסרבל כחול רחב, ותמה את הוד מעלתו במראהו.

ב-1997, מקווין ביקש מחבריו הוותיקים נעמי קמפבל וקייט מוס להופיע על המסלול. שניהם הופיעו בפני הציבור במחוכי זהב ובתסרוקות קיצוניות.

2009: המופע האחרון של אלכסנדר מקווין

בשנת 2009, בשבוע האופנה בפריז, הציג אלכסנדר מקווין קולקציית נשים בשם "האטלנטיס של אפלטון", שהפכה לעבודה המדוברת ביותר של עונת אביב-קיץ 2010. במהלך התצוגה, תמונות של בריאת העולם, מים גועשים, ו תנועת הנחשים הוצגה על מסך ענק. דוגמניות לובשות תלבושות עם דוגמאות של קוברות, דגים וחיות פנטסטיות צעדו על המסלול לרצף הווידאו הזה. הקולקציה הציגה גזרה גיאומטרית מורכבת: כתפיים רחבות, שרוולים נפחיים וירכיים אובליות. הקהל נתן למקווין כפיים סוערים; המבקרים קראו לאחר מכן לאוסף תופעה מדהימה של אמנות. עבודתו העתידנית של מעצב האופנה הייתה האחרונה בחייו.

2010: הרמס וסוסים

כדאי להתחיל בעובדה שהמותג Hermès ייצר פעם מדים לכרכרות ולרכיבה, ומכאן כנראה הגיע הלוגו שקיים עד היום – סוס רתום לכרכרה. אז, הכל לא מקרי, כמו שהקולקציה האחרונה של ז'אן פול גוטייה בחסות בית האופנה אינה מקרית. בשנת 2010, כדי לציין את סיומו של שיתוף פעולה ארוך טווח עם הרמס, המעצבת, בנוסף לדגמים במעילי גשם מעור ומגפיים מעל הברך המעוצבים כנעליים לרכיבה על סוסים, הביאה סוסים חיים למסלול. ברור, כדי להיות בטוח להיזכר לאורך זמן. נזכרנו.

2011: מעשנת קייט מוס

ביום ללא עישון (נו, מתי עוד?) קייט מוס הלכה על המסלול עם סיגריה. למופע של לואי ויטון, קייט בחרה במרלבורו לייט הפשוטה. אגב, בצרפת חל איסור על עישון במקומות ציבוריים מאז 2007 (אם כי אף אחד לא ממהר ליישם את הכלל הזה), אז הייתה כאן פרובוקציה כפולה. עם זאת, המנהל הקריאטיבי של בית האופנה לואי ויטון, מארק ג'ייקובס, עדיין לקח סיכון כדי להעלות תצוגה מרהיבה.

עוד באותו ערב הופיעו על המסלול דוגמניות נוספות מדור העבר יחד עם מוס, שהייתה בת 37 בזמן התצוגה: נעמי קמפבל, אמבר ולטה וקרולין מרפי.

2011: פלורנס ולש שרה עבור שאנל

בשנת 2011, התצוגה של קארל לגרפלד הייתה אמורה לסיים את שבוע האופנה, אולם המעצב לא יכול היה להרשות לעצמו פשוט להיות האחרון. לגרפלד הפך את הארמון הגדול לחיקוי לבן כשלג של קרקעית הים: קונכיות ענק, כוכבים, אלמוגים ואצות שכבו על החול הלבן כשלג שכיסה את רצפת הארמון. המופע היה כמו סיפור ימי המסופר דרך שפת הלבוש. באופן מסורתי, מחלקת האביזרים של הבית האגדי ניסתה כמיטב יכולתה, והגיעה עם קלאצ'ים של מעטפת ועקבי אלמוגים. אבל אולי המרכיב הכי יוצא דופן בהופעה היה פלורנס ולש המהממת, שביצעה את השיר בעמידה במעטפת גדולה.

2012: בלנסיאגה, אלכסנדר וואנג הופעת בכורה

באותה תקופה, אלכסנדר וואנג, כיום אחד המעצבים הפופולריים בעולם, היה רק ​​בן 29. איש לא ידע עלייה כה מהירה במעלה "סולם הקריירה". ב-2012 הציג וונג את קולקציית הבכורה שלו בחסות בית האופנה בלנסיאגה. התגובה לעבודתו הראשונה של וונג בעולם האופנה הייתה מעורפלת: הספקנים לא אישרו את האיחוד הזה וראו את המעצב הצעיר הכי פחות מתאים לתפקיד המנהל הקריאטיבי, אבל וונג נשאר אדיש לביקורת. קולקציית 2012 שלו: זו הייתה תערובת של סגנון ספורטיבי וקלאסיקה של בלנסיאגה. ההתחלה המוארת הבטיחה את הפופולריות של בית האופנה ושל הקוטורייר עצמו במשך שנים רבות.

בשנת 2014, לקראת התצוגה של קולקציית סתיו-חורף, בית האופנה שאנל רצה להיות קרוב יותר להמונים והזמין צופים לתצוגה ב...סופרמרקט. מתוך כוונה למשוך את תשומת הלב של קהל צעיר ככל האפשר, קארל לגרפלד ביים מופע תיאטרון אמיתי בין מדפי המוצרים. לאחר הליכה נינוחה בין המוצרים השונים, עלו הדוגמניות אל המסלול. אגב, קארה דלווין והזמרת ריהאנה לקחו חלק במופע. זרקור: תרבות שנות ה-80. פריטים נפחיים עם צללית משופעת ומותן מחוך צר עוררו תשומת לב, בעיקר בזכות הטוויד של הטקסטורות המגוונות והיוקרתיות ביותר. קליפסים גדולים וסרטים ארוכים בשיער עבדו גם למראה שנות ה-80. תלבושות קלאסיות בעצם - מעילים וחליפות - שולבו בהרמוניה עם מכנסיים צרים ונעלי ספורט עשויים מאותו טוויד, שנתפרו בטכניקת טלאים.

2016: קולקציית הסולו הראשונה של Pierpaolo Piccioli עבור ולנטינו

חיכינו להופעה הזו בחשש ובהתרגשות, כי אחרי ההכרזה על הפרידה של אחד מצמדי היצירה המצליחים בעולם האופנה ועזיבתה של מריה גרציה צ'יורי לדיור, לא היה ברור לחלוטין איך יהיה ולנטינו עכשיו, לאיזה כיוון זה יפנה. כעת כל החששות שלנו התבדו: פיירפאולו פיצ'ולי לא רק שימר את הסגנון המתוחכם של ולנטינו, אלא גם הוסיף לו עוד יותר קסם ונשיות (אם כי לא העזנו לקוות שאפשר יותר). כמובן, מדובר באחת מקולקציות המוכנות ללבישה הרומנטיות והעסיסות ביותר של עונת האביב-קיץ הקרובה.

החדשות המרכזיות בעולם האופנה בימים אלו מגיעות ממילאנו. תמונות קוסמיות, תפיסה חדשה של הקלאסיקה - מיטב המעצבים מתחרים במקוריות. עם זאת, כל תשומת הלב היא על דוגמניות העל. אלו הם אייקוני סגנון אמיתיים. יש אנשים שלא יוצאים בלי אבטחה.

אבני הקריפטונייט על השמלות מנצנצות כך שאף אחד לא מטיל ספק במקורן החייזרי, ונראה שהדוגמניות שטפו מגלקסיה אחרת. משהו קוסמי מתרחש מאחורי הקלעים של המופע של מוסקינו.

"אוי, כל כך כיף. תחושה כל כך לא רגילה. את האיפור הזה לקח לי שעתיים לעשות, להרגיש כמה הוא דביק", אומרת הדוגמנית ג'יי רייט.

אפילו מאבטחים בגובה מטר וחצי לא יכולים להציל את דוגמניות העל בלה וג'יג'י חדיד מהפפראצי. אבל בואו לא נסיח את דעתם: האחיות מתרגלות לתמונות של אייקוני הסטייל של המאה ה-20, ג'קי ומרלין.

מופע של מוסקינו הוא תמיד מופע מחושב לפרטים הקטנים ביותר. לדוגמה, ההזמנה נראית כמו קופסת דגנים ממותקים. עם זאת, אם לשפוט לפי התמונה, במקום חלב, הבנות יוסיפו להן דמעות. האם אפשר להרשות זאת לעצמך כשרוצים להיראות טוב על המסלול?

דיילת בשם קאיה, בתה של סינדי קרופורד האגדית, פותחת כמעט כל הופעה שנייה במילאנו. כמו סוכריות מפוזרות מחפיסה, יפהפיות מעוררות תיאבון ממוסצ'ינו מופיעות על המסלול אחריה. הצבעים של חליפות שנות ה-60 הקלאסיות שלהם עשירים יותר מהבאות: סגול, כתום, צהוב עוף, ורוד סוכריות. האם הממציא חסר המנוח ג'רמי סקוט יצר משהו שכל גברת הייתה רוצה ללבוש עכשיו? ואם היא גם הגברת הראשונה, אז איפה היא תהיה בלי כובע פילבוקס?

קו צוואר, קשת גדולה, רכבת ארוכה. הגיע הזמן שמישהו יגיע לשטיח האדום. אבל אם אתה באמת מרגיש כמו שחקנית הוליוודית, תהיה מוכן לשחק, נגיד, אווטאר או סופרגירל מתוך חוברת קומיקס פופולרית.

"יש כזה כאוס בעולם עכשיו שאפילו תיאוריות קונספירציה כבר לא נראות כל כך אבסורדיות. מה לא קראתי! מה אתה חושב, למשל, על הסיפור שג'קי הייתה אישה מכוכב אחר? כמובן, אני לא מאמין בזה, אבל זה מקור נהדר להשראה", אומר המנהל הקריאטיבי של מוסקינו, ג'רמי סקוט.

מקור ההשראה של מקס מארה היה המעילים האייקוניים שהמציא המותג לפני שנים רבות. גם חצאיות עד הרצפה וגם מכנסיים רחבים עשויים כעת מבד עבה בצבע שיער קאמל. מסוגנן וחם.

"אהובים על הלקוחות שלנו, הקלאסיקה העסקית והנוחה לא צריכה להיות משעממת. אז הוספנו קצת פאנק לאוסף", אמר המנהל הקריאטיבי של מקס מארה, איאן גריפית'ס.

נמר, עור וחולצות טי עם הדפסים, ובעונת הסתיו-חורף החדשה "מעיל צ'בורשקה" הענקי עדיין במגמה. עכשיו זה צבע אלמוגים. ניתן ללבוש ישירות עם החלקה.

לאחרונה, הפסל הזה עשה רעש בביאנלה בוונציה, וכעת מחברו, לורנצו קווין, מביא את עבודתו לשבוע האופנה. במרכז הפודיום נמצא פסל האלומיניום החדש שלו "כוח משיכה". שתי דמויות, גבר ואישה, הוא הכוח, היא עצם האיזון שבלעדיו אי אפשר. היא מרכז היקום והתגלמות הנשיות. פילוסופיה שקרובה כל כך לבית האופנה אלברטה פרטי.

שמלות קיץ וסרבל ברק פלטינה, ז'קטים מוארכים דומים לשריון, ומותניים דקיקים קשורים בחוזקה עם חגורה עם אבזם מתכת. רומנטיקה ורוך הם נחלת העבר. זהו עידן חדש בהיסטוריה של המותג.

"נשים היום השתנו, והאופנה שלנו חייבת לעשות את אותו הדבר כדי להיות מסוגלים לדבר איתן באותה שפה. דברים הם לא טרנדים, הם שיקוף של אישיות", אומרת אלברטה פרטי, המנהלת הקריאטיבית של אלברטה פראטי.

כתפיים משנות ה-80 וכובעים רחבי שוליים יתנו לך ביטחון עצמי. רק אל תחשוב שבחורה של אלברטה פרטי לא יכולה להרשות לעצמה להירגע. סוודר אנגורה כחול ונעים ופרחי לילך מבד חסר משקל הם בדיוק לאירוע הזה.

עשרת ההצגות הטובות ביותר נמצאות במבחר שלנו.

רטרו-אסתטיקה שדמיינה מחדש בדרך חדשה עם אזכורים לשנות ה-60 הפסיכדליות - בביצוע של מיוצ'ה פראדה, זה לפחות יוצא דופן. בעונה החדשה, המעצבת הסתמכה על אסימטריה, ריבוד וערבוב של הדפסים שלכאורה לא תואמים (הכל בסגנון וינטג'). תמונות הקולקציה מעוטרות בנדיבות בסיכות מסיביות, מדליונים כבדי משקל על שרשראות גדולות ומעוטרות בנוצות יען צבעוניות. זה נראה יותר מדי? אולי רק מיוצ'ה מסוגלת ליצור תמונות קוהרנטיות מאלמנטים כל כך שונים - זה מה שמי שרוצה להיות מגניב, לא לוהט, מצפה ממנה.

העונה, אלסנדרו מישל ממשיך לדבוק בסגנון הגוצ'י המוכר (החדש). כל הסימנים שם: תריסר תקופות שונות מעורבבים יחד ואת כולם משלימים ברק של פאייטים, רקמה וקשתות הצוואר הרגילות. אגב, זו התצוגה המעורבת הראשונה של המותג. אלסנדרו הראתה בגדים לשני המינים, עם יתרון ברור לטובת מראה נשים. הדפסי פרחים, לצד פסים ותמונות של דרקונים סיניים מכסים כמעט מחצית מהפריטים, אבל הבחירה במראה הטוב ביותר מהתצוגה אינה קלה – עושר הסגנונות והצלליות והשילובים יוצאי הדופן מרשים.

אמיליו פוצ'י

מאסימו ג'ורג'טי מטפל במיומנות בהדפסי פוצ'י בארכיון. הוא מראה את חלקם בשחור-לבן, ואת חלקם הוא מתפתל למבוכים אופטיים. המעצבת משתמשת בצורה מופתית בצבע, המשלבת גוונים ורודים, אדומים, צהובים, כחולים וירוקים בהירים.

אלסנדרו דל אקווה משתמש בתחרה שקופה, נוצות, רשת גדולה ומשתמש במראה מונוכרומטי. אלסנדרו דל אקווה שואל את עבודתו עם הרשת מצ'יטוס אבה היפני, מעצב Sacai. כך, האיטלקייה מתקרבת לעבודתה על הגבול שבין עיצוב פונקציונלי לקישוט מוגזם.

קולקציית Marni משלבת מחדש את כל האלמנטים שבהם מפורסם הסגנון של המנהל הקריאטיבי קונסואלו קסטיליוני. תמונות לבנות שלג לחלוטין בניגוד לצבעים בהירים טהורים, נפח היפרטרופיה, קפלים, מבנה ועיטורי פלסטיק מסיביים נראו מודרניים ורעננים. הלהיט של הקולקציה הם תיקי כיס ענקיים שבהם רוצים לארוז את כל מה שצריך, להיפטר מקלאצ'ים ותרמילים לנצח.

ג'יל סנדר

בית האופנה ג'יל סנדר, בניהולו של רודולפו פגליאלונגה, הציג את הקלאסיקות הישנות והטובות על פי הקנונים הבסיסיים של ה-DNA של המותג. קווים נקיים, צלליות חינניות ודגש על גזרה הפכו לנושאים המרכזיים של קולקציית אביב-קיץ 2017, הנקראת Back to Business. העונה נוצרה המעצבת בהשראת חליפות העסקים של שנות ה-80 - ומכאן הכתפיים הרחבות, המונוכרום והשאלות מארון הגברים.

נראה שבקולקציות החדשות של בית ורסאצ'ה, הסגנון של דונטלה הוא הכל. המופע במילאנו הוא כמו סדרה של דיוקנאות עצמיים של אחותו של מייסד בית נהדר. הכל נוצר לפי הנוסחה האהובה על הגרנדה-דאם של האופנה האיטלקית: כתפיים חשופות ומחשופים עמוקים, שפתון ניודי ואייליינר שחור דרמטי, שבלעדיו דונטלה עצמה לעולם לא מופיעה בציבור. עם זאת, שיק ספורטיבי וקפלים מתאימים לעונה הוסיפו מודרניות נחוצה לקולקציית הבית המבוסס.

דולצ'ה וגבאנה

דומניקו דולצ'ה וסטפנו גבאנה לא היו הם עצמם אם לא היו ממלאים את הקולקציה בהדפסים מדליקים ופרטים דקורטיביים: רקמה, סלסולים ופאייטים. אם בקולקציות הקודמות להדפסים היה נושא אחד, עכשיו הכל מעורבב: נמר, פרחים, אזורים טרופיים, דגים ואפילו תמונות של מוצרים איטלקיים מסורתיים. שם האוסף (Tropico Italiano) מדבר בעד עצמו.

סלבטורה פראגמו

תצוגת אביב-קיץ 2017 הייתה צפויה באמת, וכך גם התשובה לשאלה האם המותג ישמר את מורשתו של מסימיליאנו ג'ורנטי או ירכוש קונספט סטייל חדש. המנהל הקריאטיבי החדש פוליו ריגוני החליט להתנסות, והוסיף שיק ספורטיבי לתדמית הנשית הרגילה (ואולי לפעמים שמרנית) של המותג. הקולקציה כללה שרוולים תפוחים, חצאיות מותן גבוהות, מכנסיים רפויים וז'קטים עם חגורת מבטא.

לעונת האביב/קיץ 2017, ג'ורג'טי לוקח את הסגנון הספורטיבי לשלב הבא עם סגנון מופרז, בעל סגנון MSGM. המעצבת משלימה שמלות טריקו עם רשת צבעונית, משלבת מעילי רוח עם מכנסיים קצרים, לובשת עליוניות ספורט מעל חולצות, ומציגה שמלות בובות נפחיות בשילוב עגילים וסניקרס מסיביים.

בין ה-22 ל-28 בפברואר 2017, כל הפאשניסטות והפאשניסטות בעולם נהרו למילאנו כדי להשתתף בתצוגות המברקות ביותר של קולקציות אופנה חדשות לעונת הסתיו-חורף 2017-2018. עיר איטלקית נעימה, הממוקמת בחלקה הצפוני של איטליה הציורית, הפכה לימים אלה לבירת אופנה רועשת וצפופה. בין האורחים ניתן היה לפגוש אנשים מפורסמים רבים, ביניהם: מעצבים ומבקרי אופנה גדולים, שחקני קולנוע וכוכבי שואו עסקי, מיליונרים ואנשי חברה.

שבוע האופנה במילאנו מוכר כעונת האופנה היוקרתית ביותר, מכיוון שדווקא במסלולי מילאנו בשנת 2017 הוצגו קולקציות מוכנות קסומות ממעצבי הטרנדים המפורסמים ביותר של האופנה.

עשרת התצוגות הבולטות ביותר של עונת הסתיו-חורף 2017-2018 כללו תצוגות של בתי האופנה הבאים:

אנו מזמינים אותך להכיר את התמונות הבולטות ביותר של העונה וללמוד עוד על מגמות האופנה באופנת נשים וגברים שיהיו רלוונטיות בשנים 2017-2018.

האוסף המואר והיוצא דופן של הבית האיטלקי המפורסם דולצ'ה וגבאנה ענה במלואו על הציפיות של אניני הטעם של הסגנון הייחודי שלהם. מראות אלגנטיים ויחד עם זאת מודרניים, משפחתיים ולוהטים-איטלקיים שהוצגו על המסלול עוררו סערת רגשות ודיונים סוערים.

זה בטוח לומר שהקולקציה הדגימה במלואה אילו מגמות יקבע שבוע האופנה במילאנו בעונת 2017-2018. מעצבים הציעו מגמות אופנה כגון:

• חיות, שמתבטאת לא רק בהדפסים, אלא גם בעיצוב נעליים, כובעים ואביזרים;
• שמלות בסגנון פשתן;
• טכניקת טלאים טלאים;
• מראה משפחתי אופנתי;
• תפאורה פרחונית.

ראו ניתוח מפורט של הקולקציה והסרטון של תצוגת האופנה בכתבה המוקדשת לתצוגה.

ורסצ'ה

תצוגת האופנה האחרונה של ורסאצ'ה, שנערכה במילאנו במסגרת שבוע האופנה, העניקה לפאשניסטות רעיונות טריים רבים ליצירת מראה בהיר ובו בזמן מסוגנן לעונת הסתיו-חורף 2017-2018. לסגנון הניאו-קלאסי ניתן לייחס מראה אופנתי מוורסאצ'ה, מכיוון שהקווים הקפדניים והגוונים המאופקים הטמונים בסגנון הקלאסי משלימים למעשה בגזרה יוצאת דופן ואלמנטים יצירתיים.

בעונה הקרובה, המעצב מציע לשים לב למגמות אופנה כגון:

• ז'קטים וז'קטים קלאסיים;
• מכנסיים קצוצים;
• שמלה שחורה קצרה ורסטילית;
• צבעי שיפוע;
• הדגשת גדילים עם גוונים בהירים.

קראו עוד על המראות החדשים מבית ורסאצ'ה וצפו בסרטון התצוגה במילאנו בכתבה המוקדשת לקולקציה.

גוצ'י

התצוגה הקסומה שהוצגה במילאנו על ידי בית האופנה גוצ'י קיבלה שם באופן מפתיע ומסקרן - "גן האלכימאי". הכל היה מדהים ויוצא דופן, מהפודיום היצירתי, שהוליד מיצבים בהירים בשילוב עם הדגשות אור מרהיבות, ועד למראה אופנתי, ששילב בקסם אלמנטים של סגנון רטרו והטרנדים העדכניים ביותר של 2018.

אלסנדרו מישל מציע להוסיף מגע בהיר ומזעזע לתמונה של 2017-2018. בין המוצרים החדשים שהוצעו, הזכורים ביותר היו:

• ברדסים צרים;
• הדפסים בסגנון זוחלים אקזוטיים;
• דפוסי פרחים;
• תמונות גבריות מזעזעות;
• מטריות אקסטרווגנטיות;
• מגוון איפור ותסרוקות;
• בד מבריק שקוף על אזורים פתוחים בגוף הדוגמניות.

אנו מזמינים אתכם להסתכל מקרוב על הקולקציה יוצאת הדופן הזו, כמו גם לצלול לאווירת המופע על ידי צפייה בסרטון המופע של מילאנו.

רוברטו קוואלי

בעונת 2017-2018, מעצבי רוברטו קוואלי החליטו להדהים את כולם עם היוקרה המעולה של תלבושות הראויות לתצוגות קוטור. המספר הצנוע למדי של המראות המוצגים בקולקציה מוצדק לחלוטין על ידי התחכום והאריסטוקרטיה של כל תמונה.

לאניני טעם אמיתיים של תמונות מרהיבות, שבוע האופנה ייזכר דווקא בזכות התצוגה של בית האופנה רוברטו קוואלי סתיו-חורף 2017-2018, עבורה הושכר פאלאצו קרספי המפואר במילאנו.

קראו עוד על קולקציות העונה הקרובה בכתבה המוקדשת למראה.

פיליפ פלין

קולקציית Philipp Plein התגלתה כיצירתית וצעירה באמת. נראה שתמונות בהירות, המשלבות את הטרנדים העדכניים ביותר באופנת רחוב לנוער, נוצרו עבור אנשים צעירים ונמרצים, המוכנים להפתיע עם השערורייה של מראה אופנתי. בעונת הסתיו-חורף, המעצב מציע להשתמש באלמנטים כגון:

• מגפיים גבוהות;
• ג'ינס אופנתי;
• מכנסיים מתרחבים;
• סוודרים נעימים עם צווארונים עשירים;
• ז'קטים ומעילים במידות גדולות;
• פרווה של גוונים בהירים כעיצוב מרהיב.

ג'ורג'יו ארמני

המראות האופנתיים של קולקציית סתיו-חורף 2017-2018 החדשה מבית ארמני, שהוצגו לפאשניסטות בשבוע האופנה במילאנו, הם שילוב של קלאסיקות אלגנטיות וטרנדים אופנתיים העכשוויים ב-2018. לצד צבעי השחור והאפור האוניברסליים, מציעה המעצבת לחדש את המלתחה בפריטים בצבעים עזים לקראת החורף.

הקולקציה מציעה את המבחר הרחב ביותר של תמונות נשים מרהיבות, המאפשרות לשלב מגוון אלמנטים:

• מכנסיים מסוגננים בגזרה קלאסית;
• ז'קטים אלגנטיים עם הדפסים יפים;
• פונצ'ו אופנתי בשנת 2018;
• ז'קטים ומעילי גשם מקוריים;
• שמלות ערב יוקרתיות.

לדברי ארמני, מרכיב בלתי משתנה במראה האישה בעונת 02017-2018 צריך להיות כובע שחור קלאסי, שהולך טוב עם דברים מכל צבע וסגנון.

קראו עוד על התצוגה בכתבה המוקדשת לקולקציית prat-a-porter החדשה.

פראדה

• פריטים סרוגים מסוגננים;
• הדפסים גיאומטריים ופרחים;
• מגפי פרווה וכובעים;
• חצאיות עם קצף ופרווה;
• ז'קטים ומעילי גשם מעור אמיתי וזמש.

מקס מארה

המראה הנשי שמציע בית האופנה מקס מארה מושך תשומת לב באלגנטיות שלו. בדים יקרים ופריטים סרוגים מסוגננים, קטיפה ופרווה אצילית, מותניים צרים בצורה מודגשת ואביזרים מסוגננים - כל זה יוצר מראה הרמוני ומודרני הראוי להפוך לקישוט לאישה מצליחה, המספקת את עצמה.

מקס מארה מציע להוסיף את הדברים הבאים לרשימת פריטי החובה לנשים ב-2018:

• חליפת מכנסיים מסוגננת בסגנון גברים;
• אפוד או מעיל סרוגים;
• מעיל ספורט נעים;
• סרבל אלגנטי;
• שמלה שחורה רב-תכליתית.