בית האופנה יוליה ינינה. בליץ אופנה: יוליה ינינה, יאנינה קוטור. מה אתה מחשיב את ההישג העיקרי שלך

יוליה ינינה באטלייה שלה במוסקבה.

מההתחלה תפסנו את הנישה הנכונה - התחלנו לעסוק באופנה עילית ולעבוד על הזמנות אישיות", אומרת יוליה ינינה. היא יושבת על ספת קטיפה באחוזת Savvinskoye Metochion ליד הקרמלין. כאן, בבית עם קוקושניקים, עברה במהלך השחזור הסטליניסטי מרחוב טברסקאיה לחצר, יש לה אטלייה: מראות בארוק, וילונות, כיסאות עץ מגולפים וציורים עם ציידים וציד.

ב-25 בינואר במעונו בפריז של השגריר הרוסי ינין יציג את קולקציית הוט קוטור השלישית שלו. יפוזרו עליה חרוזי זכוכית ופאייטים שמלות ערב וקוקטייל בגווני פסטל - בז', ורוד, אפור. סגנונות נשיים: כתף אחת אסימטרית, גוזיות וכל מיני וילונות. "יש הרבה רקמות א-לה-רוסות, אבל לא איכריות, אלא מעודנות, מתוחכמות", אומר המעצב. - והשם הוא "האריסטוקרט הרוסי החדש".

שמלות בסגנון ביזנטי ובכלל כל מה שאפשר לתאר כ"סגנון רוסי" הוא כרטיס הביקור של ינינה, ובמשך שנים רבות זה עשה לה בדיחה אכזרית: "רוסית" במוחות רבים היה קשור או עם סובייטי או עם "חדש". רוסית", במיוחד מאז שהזמינו שמלות מיאנינה, בעיקר נשותיהם של בכירים ואנשי עסקים. אבל בשנה שעברה הכל השתנה: בנות מוסקבה, אוליה תומפסון ונטליה וודיאנובה, משכו מיד תשומת לב למעצב. דוגמנית העל כללה את התלבושת של ינינה במגרשים במכירה הפומבית שלה ביולי Love Ball בוורסאי - יחד עם שמלות של שאנל, דיור וז'יבנשי, ובאירועים חברתיים היא החלה לשבח את עבודתה לכולם, ואמרה: הנה זה, אופנה רוסית, אשר כולם מקוננים, וכן הלאה, לא ניתן למצוא, הנה הוא, נביא לא ידוע בארצו.

אוליה תומפסון, מעצבת בדים רוסית אמריקאית ואספני עתיקות והוט קוטור, נזכרת שכאשר הגיעה לגור במוסקבה בשנה שעברה, היא שמעה בטעות על הסטודיו של יוליה והלכה לשם - יותר מתוך סקרנות מאשר מתוך רצון לקנות משהו. . והיא הזדעזעה לראות את השמלות האלה - "אצילות, נשיות, עם רקמות מעודנות מורכבות, כמו על דברים של מהגרים רוסים". תומפסון סיפרה לוודיאנובה על הגילוי שלה והמליץ לה להעמיד למכירה פומבית את שמלת נסיכת הברבור הלבנה הרקומה בנוצה. "לפני כן אף אחד במערב לא ידע על יוליה, כי היא ניהלה את ענייניה בחדר", אומרת אוליה. "אבל השמלות שלה תמיד היו אלגנטיות, וזה אף פעם לא יוצא מהאופנה."

הקונה הפריזאי הסמכותי ובעלת הבוטיק מריה לואיזה מריה לואיזה פומאיו מסכימה עם תומפסון. לאחר שראתה את הקולקציה בתצוגה קודמת בשגרירות רוסיה, היא אמרה: "פשוט ויוקרתי. נוצר עבור פריז. אוספי ינינה נרכשו מיד על ידי חנות הכלבו פרינטמפס. בהשראת ההצלחה הפריזאית, ג'וליה הראתה דברים לבניו יורק ברגדורף גודמן וללונדון הרודס. כתוצאה מכך, באביב הקרוב ימכרו שם גם הבגדים של ינינה.

תצוגת אופנה ינינה סתיו-חורף 2011/2012

למעצב יש הסבר משלו לפנייה למערב: כשהמינימליזם של הניינטיז והמיניות של האפסים גוועו, באירופה ובאמריקה החליטו שצריך להיראות מכובד. ג'וליה שותקת בצניעות לגבי העובדה שהיא עצמה עשתה צעד נבון לקראת. לפני שנתיים, האאוטפיטים שלה היו עמוסים בפרטים - הם שילבו קטיפה, עור פטנט, פרווה, פרנזים, קשתות, חגורות, ברדסים. אבל בקולקציות האחרונות, הדברים הפכו לתמציתיים הרבה יותר - שמלות נדן, ז'קטים מצוידים, חצאיות עיפרון, שמלות ערב באורך הרצפה, מעוטרות באופן לא פולשני עם רקמה, בליווי כפפות וכובעי פרווה.

אוליה תומפסון בנשף הבכורה הטאטלר, 2011; נאדז'דה מיכלקובה בפסטיבל קאן, 2010.

ינינה התחילה את עסקיה עם שחר הפרסטרויקה בסראטוב: לאחר שפתחה מפעל קטן "ג'וליה", היא תפרה נשות של פקידים מקומיים ומשתפי פעולה והצליחה לנסוע למוסקבה - להרצאות במכון הטקסטיל. כשהמדינה והחיים לשעבר קרסו, היא הבינה שהיא צריכה לעבור לבירה ולדבריה "להתפתח הלאה". לאחר שהראתה את הקולקציה הראשונה ב-1993 (במקביל שינתה את שם המיזם לבית האופנה ינינה), היא מיד רכשה לקוחות. פגשתי רבים בזמן לימודים בטקסטילני, והם יעצו לחבריהם - מפה לאוזן עבד.
העקרונות שלה ללא שינוי: התאמה ראשונה בהשתתפות חובה של יוליה, גישה פרטנית, ייעוץ איפור ושיער. עבודת יד בלבד.
ב-2007 היא הוזמנה לשבוע האופנה ברומא. "הלקוחה שלי הייתה אשתו של השגריר הרוסי באיטליה - כך הם למדו עלי באיי האפנינים. כאשר ולנטינו פרש, מעריציו לא ידעו לאן ללכת. וכתוצאה מכך הם הגיעו אליי".
ג'וליה מנהלת את העסק שלה יחד עם בעלה. יש להם שתי בנות. "לא סביר שהייתי מצליח בחיים אם לא הייתי מוקף באנשים אהובים. באופן כללי, אני אדם סנטימנטלי ואמונות תפלות: אני מאמין בסימנים ובסימנים, במפות, בהורוסקופים. כך היה גם כריסטיאן דיור. ינינה גם אוהבת לצטט את קוקו שאנל. "לא מזמן קראתי ביומנים שלה משפט, איתו אני פונה לצוות שלי מדי יום - מעצבים, תופרות, רוקמות: "מה שאנחנו עושים זה לא אמנות, אלא מלאכה. הפופולריות היא חולפת, אבל המוניטין הוא לנצח. זה הסוד העיקרי שלה.

בית אופנה ינינה קוטורנוסדה בשנת 1993. תוך קצת יותר מ-20 שנה, שמלות של המעצבת יוליה ינינה הספיקו לבקר בפסטיבלי קאן ובנשפי הצדקה. גוון סטפני(47) ו אווה לונגוריה(41) כבר הצליחו להעריך את עבודתו של המותג הרוסי, ו ינינה קוטורולא מתכוון לעצור שם. מייסד המותג סיפר לנו איך אתה יכול להרוס אפילו את המראה הטוב ביותר ולמה אתה לא יכול ללבוש קייט בלאנשט(47) עבור אוסטרלי פסטיבל סרטים.

מתי הבנת שאתה רוצה להיות מעצב?
פעם חלמתי להיות בלרינה: כנראה מאוד אהבתי תלבושות בלט וכל מה שקשור לצורת האמנות הנפלאה הזו, אבל לא היה לי את הנתונים להפוך לבלרינה, אז עשיתי התעמלות אומנותית. אבא שלי נסע הרבה והביא לי בובות מנסיעות עסקים, שהיו במחסור באותה תקופה. ותפרתי להם בגדים: אי אפשר היה לקנות שמלות בובה סתם ככה, עם הזמן פשוט הופיע רצון להלביש לא רק בובות, אלא אנשים אמיתיים.

לספר את הסיפור של המותג שלך?
משפחתנו מנהלת את בית האופנה כבר עשרים שנה, שבתקופה זו גדל מאטלייה קטן בסראטוב לחברה מצליחה. בשלב מסוים הרגשתי שאנחנו מוכנים לשינוי ושהגיע הזמן להמשיך הלאה ולהציב סטנדרטים חדשים, ובעיר קטנה לא היה מקום להשיג את המטרות שרצינו להתקדם אליהן ובכל זאת עשינו את הצעד הזה. . כמובן, זה לא היה קל, במוסקבה אתה גדל מהר מאוד, אתה מאבד כמה אשליות, כאילו אתה מתנתק מהשורשים שלך, אבל התמיכה המשפחתית והאמונה במה שאנחנו עושים מילאו תפקיד חשוב מאוד. הצלחנו להרים צוות של מיטב המעצבים והאומנים, מצאנו חדר ועבדנו קשה ונדוש כדי להגשים את כל החלומות והרעיונות שלנו.

מה אתה צריך לקנות?
לקולקציה צריך כמובן לרכוש פריטי בייסיק שיחזיקו יותר מעונה אחת. בבית האופנה שלנו תמיד יש דברים מיוחדים שאנו מכנים "אייקונים" ואשר מעונה לעונה הופכים ללהיטים והאהובים העיקריים בקרב לקוחותינו. אלו הן שמלות ערב וקוקטיילים ומעילים אלגנטיים מהחומרים ה"יקרים" שלהם, כמו קטיפה וטפטה, וכמובן מעילי "קרב" קלאסיים ללא דופי חצי-עונתיים.

איפה תרצה לראות את הדברים שלך?
אנחנו תמיד מכינים אנשים לאירועים בזהירות רבה: תסרוקת, איפור, תיק יד, נעליים חשובים. לפעמים אתה יכול להרוס שמלה עם האביזרים האלה עד כדי כך שזה הופך להיות פשוט מביך שהאדם הזה נמצא במותג שלך. אנחנו מלבישים את הכוכבים, אבל אנחנו מנסים לבחור. למשל, ה"שגרירה" שלנו היא אולגה תומפסון. ומכוכבי מערבונים - גוון סטפני, ג'ולייט בינוש, ג'יימי צ'ונג, אווה לונגוריה, ג'סי ג'יי ... אוסקר, גראמי, טקסי גלובוס הזהב, פסטיבל קאן, נשפים, קבלות פנים ומסיבות - זה הישג גדול לבית הרוסי להלביש את כוכבי הוליווד. במקרה הזה, בית האופנה הוא מדריך לעולם היופי ומטשטש את הגבולות. אני אוהב את קייט בלאנשט - שחקנית מוכשרת ואישה שממצבת את עצמה ראויה מאוד. אפילו היה לנו התאמה אחת, אבל, למרבה הצער, זה לא הסתדר: היינו אמורים להלביש את קייט לפסטיבל הסרטים האוסטרלי, והשמלה לא התאימה. לא היה זמן לתקן את זה.

מה אתה מחשיב את ההישג העיקרי שלך?

לפני עשר שנים, אמרתי לצוות: "בנות, אני חושב שהן יכירו אותנו בקרוב באירופה, ובהופעות שלנו הן ימחאו כפיים בבירות העולם!" והיא חשבה: "אלוהים אדירים, האם זה באמת אפשרי?" התברר שזה אפשרי. פעם לא יכולתי אפילו לחשוב שנלביש נסיכות, ועכשיו קרוליין ממונקו, קמילה דה בורבון, ניקולטה רומנוף יוצאות בשמלות שלנו. הכל אפשרי. לכן, אנחנו אף פעם לא עוצרים בשום הישג ספציפי, אנחנו תמיד חולמים על משהו גדול וגלובלי יותר.

מהי מדיניות המחירים שלך?
מדיניות המחירים של ביתנו נקבעת באופן אינדיבידואלי עם כל לקוח ותלויה ברמת המורכבות של מוצר מסוים, בכמות רקמת היד ובגורמים רבים נוספים.
כמו כן, לא כל כך מזמן החלטנו לעשות קו Ready to wear. מצאנו שותפים מצוינים באיטליה, התחלנו ייצור ומתפתחים באופן פעיל. הקו השני תואם לחלוטין את הפילוסופיה של בית האופנה, אך בשל היעדר רקמת יד מורכבת ואלמנטים דקורטיביים הנמצאים בקולקציות קוטור, הצלחנו ליצור מוצר שיהיה זמין למגוון רחב יותר של לקוחות, אבל בשום אופן לא יהיו נחותים מהמסורת של הבית, שכן אלו הן אוספים איכותיים ויפים מאוד, המתואמים במצב הרוח עם קולקציות האופנה העילית שלנו.

כמה זמן לוקח להכין קולקציה?
על פי המסורת הארוכה של בית האופנה, מיד לאחר הצגת הקולקציה בשבוע האופנה העילית בפריז, אנו מתחילים לעבוד על קולקציית הקוטור הבאה. כעת אנו מכינים קולקציה חדשה לאביב-קיץ 2017. הכנת קולקציה היא תהליך כמעט מתמשך.

מי עוזר לך להתכונן?
כיום מעסיקה החברה 30 תופרות ו-20 רוקמות, וכן צוות אדמיניסטרטיבי, כולנו ביחד מהווים משפחה גדולה וידידותית של בית האופנה יוליה ינינה וכל אחד מבני משפחתנו תורם תרומה עצומה להכנת כל קולקציה .

אֶזרָחוּת: רוּסִיָה

-איך הלידה של הדוגמניות, הקולקציות שלך?

בדרך כלל אני עושה הרבה סקיצות, מצייר את אותו הדבר בלי סוף, ואז בוחר את הטוב ביותר. אבל האפשרות הראשונה היא לרוב הטובה ביותר! לאחר מכן מדובר בעבודה עם בדים (תמיד באיכות הגבוהה ביותר), הרבה נוצר בצורה מזויפת. ההשראה מגיעה מכל מקום: מטיולים, ספרים, מוזיקה, אבל העיקר מבחינתי הוא עדיין האדם, האינדיבידואליות שאליו מיועד הדבר.

-מה היה הדבר הראשון שלך?

כמובן שהכנתי את זה לעצמי! בתיכון, זו הייתה חולצה עממית פשוטה עם רקמה. לבשתי אותו עם ג'ינס והוא היה מאוד נועז. ואז הבנתי בפעם הראשונה שהלא סטנדרטי מושך תשומת לב, זה דורש רק מעט מאמץ; אחרי הכל, הדבר הקטן הזה היה די פשוט, תפור ממש משני ריבועי בד.

- תמיד אהבת לתפור?

לא, בדיוק להיפך. לא אהבתי בכלל לתפור, למען האמת. דמיינתי תמונה כל כך אידיאלית של מעצבת אופנה שמתעסקת רק בסקיצות. זו הכשרון של אמי – היא "ביסקה" אותי בצורה טובה, הקנתה לי את ההרגל הדרוש לתפירה. היא הייתה פאשניסטה נהדרת ותמיד התלבשה אצל המתלבשים. כבר בגיל 15-16 לא אהבתי את הבגדים הסטנדרטיים מחנויות סובייטיות, ואמא שלי אפשרה לי לתפור אצל המתלבשים לפי הסקיצות שלי. ומאוד עוד בילדותי הייתה לי ממש מאניה: ניתוק שלם של בובות ובובות תינוקות, שהלבשתי בלי סוף (היא כמובן תפרה).

קשה להיות מעצב אופנה?

תמיד אהבתי לצייר, אבל לא תיארתי לעצמי שאהיה מעצבת אופנה. לאחר בית הספר לאמנות, בגלל נסיבות שונות, לא נכנסתי למכון הטכנולוגי של מוסקבה. בהתחלה זה נראה לי הצער הכי חזק, רק מכה; אחד התלמידים הטובים ביותר שהלכו לא לאוניברסיטה, אלא לבית ספר! רק שנים מאוחר יותר, הערכתי את מלוא הערך של אותם כישורים ייחודיים, תרגול הגזירה והתפירה שקיבלתי שם. לאחרונה נשאלתי איך הצלחתי לבנות את כל זה - בית, מוניטין, מעגל לקוחות, רמה? בכלל, שום דבר מיוחד, פשוט... זה לקח 10 שנים. שום דבר לא ניתן סתם ככה, הכל צריך להרוויח, ובכנות, אבל אין המן משמיים וגשם זהב!

- אופנה ושנות ה-80, קיפאון, המחוזות... איך אפשר לשלב את זה?

אחר כך, כמובן, זה היה מאוד קשה - בלי מידע, בלי הזדמנויות. אנחנו, כמה מעצבים, התאחדנו ובעצמנו ניסינו לשנות משהו, לקדם ב"עסק האופנה המשותף" שלנו. האמנו שאנו מחויבים להביא תרבות להמונים, "לגרום אש על עצמנו", כלומר להראות בדוגמה שלנו. הם התלבשו כראות עיניהם, וברחוב הם תמיד גרמו להלם עם המראה שלהם. וזה בכלל לא אומר שנראינו יומרניים, בזבזנים מדי, בשום פנים ואופן. סתם אנשים לבושים היטב נתפסו כמנודים. זה היה מאבק אמיתי והרגשתי שאני חייב לעשות את זה. לא פעם חזרתי הביתה עם דמעות: למה, למה יש כל כך הרבה תוקפנות בעולם?

-איך החלטת לעבור למוסקבה?

כשכבר ב-1989 הצלחתי לפתוח את המשרד הפרטי שלי "יוליה", רוב הלקוחות היו ממוסקבה. הייתי צריך לעבוד קשה כדי פשוט לשרוד, אבל זה היה בית ספר נפלא. וכשהיה קשה מדי לטייל כל הזמן, וזה גם קרה במקביל לפרסטרויקה, כשהחיים התחילו לרתוח כאן, מבול של מידע, אירועים מעניינים, הזדמנויות, החלטנו אני ומשפחתי לעבור לבירה. הסלון הראשון היה הדירה השכורה שלנו; התכנסויות במטבח, שיחות בין אבזור - למעשה סגנון אישי "ביתי" שכזה נשאר איתנו עד היום.

-למה אתה, בעל סלון יוקרתי שבקושי יכול להתמודד עם הזמנות, משחרר כל שנה עוד שתי קולקציות עונתיות?

הראיתי את הקולקציה הראשונה שלי בתחילת שנות ה-90 במועדון ארלקינו הפופולרי דאז. ככזה, זה לא היה שם, אבל אלכסיי דנילוב הציע לי איכשהו לאסוף את הדברים שלי לערב אחד מלקוחות ולארגן הופעה. כולם הלכו קדימה ולהפתעתי, התוכנית התקבלה בצורה יוצאת דופן.

אוספים עונתיים הם תמריץ לבית שלנו. אחרי הכל, אנחנו חייבים להיות מעל הלקוחות שלנו מבחינת יצירתיות, האמן הוא תמיד סמכות. לאף אחד לא אכפת למה לא עשית אוסף, אם אתה עובד, אז אתה צריך את זה, אם אתה מפתח, לספק הוכחות לכך. אתם יכולים להתמסר בצורה מלאה ומוחלטת להזמנות, ללקוחות, להרוויח לעצמכם חתיכת לחם וחמאה, אבל כך תישארו במקום. בלי אבולוציה, אין יצירתיות. כרטיס הביקור שלי הוא חליפת מכנסיים. לכל אישה שמגיעה אליי, בלי קשר לפרופורציות, יש את זה. זהו עיצוב מורכב מאוד, ואנחנו גאים שזה הדבר הראשון שאנחנו עושים לאדם חדש.

-מה הכי משמח אותך בעבודה?

אני בטוח לחלוטין שאהפוך אישה למרהיבה יותר ממה שהיא. זה בכוחי, ואני שמח שהלקוחות שלי סומכים עליי. מוקדם יותר, בצעירותי, דאגתי, התלבטתי, המצאתי גרסאות שונות עבור הלקוח, בהשוואה. עכשיו אני מסתכל על אדם בזהירות ויודע בדיוק מה צריך. בצעירות אתה טוען את עצמך יותר, אתה חולם על תהילה, שאינה קיימת. אבל הנה זה - ואתה כבר לא צריך את זה, מצאת תענוג אחר, אמיתי. רק שנים אחר כך ישנה תגובה נגדית: אתה מתחיל ליהנות מפירות הקרבנות, יצירות, הצלחות וטעויות קודמות. ואם אתה באמת נותן את כל הטוב ביותר, אם אתה כנה במלאכתך, זה בהחלט ישתלם. השינויים, השינויים שקורים לנשים לאחר הפגישה עם הבית שלנו הם דחף אמיתי עבורי! אני אפילו מרגיש לפעמים לא בנוח עם התחושות שאני מקבל. נראה שחלפו כל כך הרבה שנים, אבל ה"רעננות" של התחושות לא חולפת.

- האם אתה מתחרט על הזדמנויות שהוחמצו, הצעות מפתות?

אני לא מתחרט על אף הצעה שסירבתי לה, כל אחת עבורי כפרס, הכרה. לא הייתי צריך להילחם בפיתוי, לשבור את עצמי. אני תמיד חושב הרבה ומשתדל לא להזניח את העקרונות שלי. אני כנראה חייב את זה למשבר רציני שקרה לי בצעירותי. נפלו עליי הרבה מבחנים, ואז ילדה "במשקפיים ורודות". הייתה הערכה מחודשת של ערכים. התחלתי להסתכל לעומק על החיים, על אנשים, כדי להבין אותם טוב יותר. לכל אחד יש את הדרך שלו, את סדרי העדיפויות שלו: אתה יכול למכור את החופש שלך - / ובשלב מסוים השותפים שלך עדיין יכתיבו את התנאים שלהם, כי אתה תלוי בהם. אני יוצר במסגרת הגבולות שהצבתי לעצמי. אנחנו מתרחבים, פותחים בוטיק, אבל לא כי "יש לנו מזל", אלא כי הרווחנו את זה. זה תורי.

-מאיפה אתה שואב את הכוחות שלך?

התמיכה והתמיכה העיקרית שלי היא בעלי יוג'ין. הוא לא רק המנהל המסחרי של הסלון של יוליה ינינה, בלעדיו העבודה שלי לא תתאפשר. השקעתי מאמץ רב בעבודה שלי, פיזית ונפשית. בשביל נתינה עצמית מלאה אני צריך מקור אנרגיה, והמקור הזה עבורי מגיל 16 הוא יבגני.

כריסטיאן דיור ושאנל. אני מסוג האנשים שצריכים לצפות בסרטים עם סוף טוב; תראה, ונראה שאתה יכול להזיז הרים. גבריאל שאנל עברה דרך ארוכה, היא עשתה את עצמה. למרות כל מה שהיא נאלצה לעבור, מכלום - עד לפסגה. תמונה אהובה אחרת לגמרי היא דיור. אדם כל כך פגיע, לירי, מבריק שהשליך יופי מסנוור לעולם. באופן כללי, סוף שנות ה-40, שנות ה-50 עבורי הוא סטנדרט היופי.

-מי באופן ידידותי ומקצועי אתה אוהב את הקולגות הרוסים שלך?

אולי, מכל, הייתי מייחד את איגור צ'פורין ואנדריי שרוב.

-איך את מתלבשת - תופרת או יוצאת לקניות?

זו שאלה מהותית - אני תמיד במודלים שלי. הצג את עצמו (צוחק).

-על מה אתה חולם?

החלום שלי הוא ההווה שלי. הרבה זמן חלמתי על בית אופנה אידיאלי, על יצירתיות חופשית. ולא סתם חלמתי, אלא האמנתי – והיום החלום שלי התגשם.

במילה אחת, האוסף "a la rus" עורר בי רגשות מעורבים. מצד אחד, זהו ניסיון מוצלח מאוד להפוך את האמנות הרוסית לפופולרית בעולם האופנה. מצד שני... ובכן, אתה לא יכול להיות כל כך רשלני עם אמנות, שיש לה היסטוריה עתיקה וסמלית כל כך. זה בלתי אפשרי במיוחד עבור מעצב אופנה שמחשיב את עצמו אדם רוסי.

מלון סבוי ערך אתמול מופע פרטי, שארגנה המעצבת יוליה ינינה ללקוחותיה הקבועים ולחבריה. הצגת קולקציית השייט של Yanina Couture נערכה במתכונת של מסיבה קלה שלקחה לזמן קצר את הקהל ממוסקבה הגשומה לקוט ד'אזור של הריביירה הצרפתית.

תלבושות - די ברוח אתרי נופש יוקרתיים באירופה. שמלות שמש קלילות להליכה לאורך הטיילות, טוניקות צבעוניות רקומות בעבודת יד למסיבות חוף לוהטות, שמלות מעוטרות בדוגמאות פרחוניות, הכרחיות כל כך לחופשה מושלמת.

המעצבת מציעה פלטת צבעים מגוונת - היא כוללת לבן, ורוד רך, וגוונים עשירים עשירים של כחול, סגול ואזמרגד.

פוסט קודם בנושא:

הרמוניה בעבודה מבוססת במידה רבה על אושר אישי. בעלי
יוג'ין, ג'וליה רואה בה את הידידה האמינה ביותר ועוזרת הכרחית בעבודתה, אדם שנותן לה נחמה רוחנית וביתית.